Discos de Vinilo y Discografía de Campos de Armonía

¿Quién es Harmonie Fields? Una breve visión de su carrera

Conoce a Harmonie Fields, un cautivador dúo compuesto por Andres Barlesi y Richie Setford, que han tejido su tapiz musical a través de géneros que evocan tanto nostalgia como innovación. Estos artistas, originarios de Argentina y Nueva Zelanda respectivamente, se encontraron en la vibrante ciudad de Berlín en 2015. La chispa que se encendió en aquellas primeras sesiones ganó impulso, conduciendo al nacimiento de Harmonie Fields en 2019, un nombre que habla de su singular armonía y de los exuberantes paisajes sonoros que crean. Su música entrelaza melodías delicadas con estéticas vintage y polvorientas, trazando paralelismos con artistas legendarios como Scott Walker y Arthur Russell.

El dúo rinde homenaje a la gloria de la cultura del vinilo, produciendo música que no solo suena atemporal, sino que se graba utilizando técnicas que evocan el pasado. Su álbum debut, Drink from the Bowl, es un testimonio de su dedicación al arte, disponible en vinilo para coleccionistas y entusiastas que aprecian la calidez del sonido analógico. A medida que continúan explorando los límites de su sonido, Harmonie Fields brilla como un faro para aquellos que valoran el arte de la música en su forma más exquisita.

La vida temprana y los antecedentes de Harmonie Fields

Nacido de raíces diversas, Andres Barlesi proviene de Sudamérica, enriquecido por la vibrante cultura argentina, mientras que Richie Setford trae los sonidos frescos de Nueva Zelanda. Sus trayectorias, marcadas por luchas personales y ricas experiencias en sus ciudades natales, los llevaron a acercarse a la música como refugio. A pesar de los desafíos que enfrentaron mientras buscaban ganarse la vida en Berlín, inmersos en una cultura extranjera, sus corazones permanecieron anclados en melodías y armonías de su infancia.

Creciendo rodeados de música, tanto Andres como Richie se sintieron cautivados por el mundo del vinilo, a menudo recordando cómo sus familias se unían a través de los discos. Estos primeros encuentros con la música sembraron las semillas para su futuro como artistas, moldeando sus perspectivas únicas y alimentando su pasión por el sonido. A través de la combinación de sus trasfondos y experiencias compartidas, crearon una identidad musical profundamente arraigada en la apreciación del pasado y en la exploración de nuevos horizontes artísticos.

Las influencias musicales que moldearon el sonido de Harmonie Fields

El paisaje sonoro de Harmonie Fields refleja las diversas influencias que han inspirado tanto a Andres como a Richie a lo largo de sus trayectorias artísticas. Han citado a leyendas musicales como Scott Walker por su narración dramática y a Arthur Russell por su enfoque vanguardista, como figuras clave en la formación de su sonido. Su música integra sensibilidades folk con toques de experimentación electrónica, creando una experiencia fresca pero familiar.

Como aficionados al vinilo, Andres y Richie a menudo se inspiran en los discos icónicos que descubrieron durante sus años formativos. Su colección incluye obras de artistas célebres cuya creatividad superó los límites. Esta conexión personal con el vinilo, un medio que fomenta una experiencia de escucha íntima, permanece en el centro de su filosofía artística, personificando un sentido de nostalgia mientras allana el camino para la expresión innovadora.

Cómo Harmonie Fields ingresó a la industria musical

El viaje hacia la industria musical no fue instantáneo para Harmonie Fields; fue una lenta combustión impulsada por la pasión y la perseverancia. Andres y Richie comenzaron sus trayectorias como artistas independientes actuando en locales de Berlín, explorando su sonido y perfeccionando sus habilidades. Fue durante la colaboración en el trabajo en solitario de Richie que la sinergia entre ellos se volvió innegable, allanando el camino para la formación de Harmonie Fields.

Trabajando en demos durante su tiempo libre, crearon un sonido único que emergió de su intercambio creativo. La atracción hacia el vinilo surgió de forma natural a medida que comenzaban a explorar técnicas de grabación que evocaban el pasado. Superando las dificultades de distribución y producción, lanzaron su primer lanzamiento en vinilo, que fue recibido con entusiasmo y apoyo por parte de una creciente base de fans. Solo era cuestión de tiempo antes de que su sonido distintivo atrajera la atención, estableciéndolos en un camino hacia el éxito en la industria musical.

El avance y la ascensión a la fama de Harmonie Fields

El momento de avance de Harmonie Fields llegó con el lanzamiento de su álbum debut, Drink from the Bowl, el 18 de noviembre de 2022. Su lanzamiento en vinilo creó un rumor en la comunidad musical, resonando profundamente tanto con críticos como con fans. La singular mezcla de melodías melancólicas y letras conmovedoras del álbum lo impulsó hacia el éxito en las listas, obteniendo un reconocimiento significativo dentro de la comunidad del vinilo.

Los críticos elogiaron su sonido como refrescante, destacando la habilidad hipnótica del álbum para evocar emoción puramente a través de la melodía y la armonía. Posteriormente, comenzaron a llegar los galardones, incluidas nominaciones a importantes premios musicales, consolidando aún más su lugar en la industria. Su creciente reconocimiento también abrió puertas para giras y actuaciones más grandes, conectándolos con audiencias más amplias y estableciéndolos como una fuerza formidable en la escena musical.

Cómo la vida personal moldeó la música de Harmonie Fields

Los temas profundamente personales que se encuentran en la música de Harmonie Fields provienen de las propias experiencias de vida de los artistas. Tanto Andres como Richie han enfrentado sus propias pruebas, que canalizan en su composición. Sus letras a menudo exploran temas de amor, pérdida y crecimiento personal, haciendo que su música sea relatable para un amplio público.

Las figuras inspiradoras en sus vidas también han desempeñado roles significativos en la formación de sus perspectivas, alimentando su fuego artístico con aliento y apoyo. Sus esfuerzos filantrópicos y participación en causas sociales reflejan un compromiso con el fomento de la cultura y la comunidad, una pasión que resuena en su música. Incluso cuando se enfrentaron a controversias públicas, han logrado aprovechar esas experiencias para evolucionar como artistas, demostrando su resiliencia y dedicación a la autenticidad.