Sehen Sie die Melodien: Marley

Es gibt eine absurd große Auswahl an Musikfilmen und Dokumentationen auf Netflix, Hulu, HBO Go und so weiter. Aber es ist schwer zu erkennen, welche tatsächlich Ihre 100 Minuten wert sind. Watch the Tunes hilft Ihnen, herauszufinden, welcher Musik-Dokumentarfilm Ihre Netflix-und-Chill-Zeit jedes Wochenende wert ist. In dieser Woche behandelt die Ausgabe Marley, der auf Netflix gestreamt wird.

Ein echter, tiefgründiger Bob Marley-Fan zu sein, muss hart sein. Ihr Typ wurde als buchstäblicher Posterboy für Lacrossespieler auf Privatschulen vereinnahmt, die denken, sie „verstehen“ ihn, weil sie immer eine Kopie von Legend irgendwo in ihrem Auto haben. Das ist heutzutage so ziemlich sein Vermächtnis, so stark vereinfacht das auch sein mag. Das Argument gegen Schönwetter-„Greatest Hits“-Fans eines jeden Musikers zu führen, führt dazu, dass man wie ein prätentiöser Trottel aussieht. Aber nach dem Anschauen der Dokumentation Marley aus dem Jahr 2012 am vergangenen Wochenende bin ich viel eher geneigt zu glauben, dass Bob einer der am meisten missverstandenen Männer ist, die jemals die Wände jedes Wohnheimzimmers weltweit geschmückt haben.

Geboren als Sohn eines weißen Mannes, Norval Sinclair Marley, und einer schwarzen Frau, Cedella Booker, wird Bobs Status als „Mischling“ als der Antrieb dargestellt, der ihn nicht nur zu künstlerischer Größe trieb, sondern auch zum Rastafarianismus, wo er auf eine Weise willkommen geheißen wurde wie in keiner anderen sozialen Gruppe, der er beizutreten versuchte. Ebenso wie die Geschichte des Viertels, in dem Bob aufwuchs, erkundet Marley diese Religion ausreichend, um ihre Rolle in Bobs Entwicklung zu etablieren, geht aber nicht viel weiter darauf ein. Wir bekommen auch eine große Portion der gewaltsamen, von Banden getriebenen Politik Jamaikas zu sehen, als Vorläufer zu Bobs Rolle als Vermittler, der die Rivalen Michael Manley (People's National Party) und Edward Seaga (Jamaica Labour Party) bei dem One Love Peace Concert auf die Bühne brachte, um ihre Hände in einer monumentalen Tat des Friedens zu schütteln.

Beim Versuch, das Ganze des Mannes zu präsentieren, finden Sie einige der weniger schönen Aspekte, von denen ich bereits sprach, aber die unkritische Art und Weise, wie sie im gesamten Film dargestellt werden, lässt Bob noch realer wirken. Ja, er war ein unentschuldigter Frauenheld (Bobs schüchterne Zurückhaltung wird nur von seinem mächtig magnetischen Charme übertroffen), aber seine Frau und die Handvoll Ex-Freundinnen, die interviewt werden, scheinen sich in keiner Weise übergangen zu fühlen. Das mag der Spitze eines Eisbergs würdig sein, der einer tieferen Untersuchung bedarf, aber hier scheint es nur so, als ob das alles Teil des Spiels war, das jeder spielte, und alle Beteiligten sind mehr als glücklich, die Rolle gespielt zu haben, die sie in seinem Leben hatten.

Da er einer dieser Musiklegenden zu sein scheint, die oberflächlich mehr geschätzt als tiefgehend verstanden werden von den meisten seiner selbsternannten Fans, ist Marley ein ausgezeichneter und leicht verdaulicher Einblick in das Leben, die Kunst und die Politik eines Mannes, der praktisch im Alleingang die Reggae-Musik auf die Landkarte setzte. Es gibt so viel an diesem Film zu lieben, von der Erkenntnis, dass Lee Scratch Perry so verrückt ist, wie man es erwartet, bis hin zu dem ergreifenden Interview mit Waltraud Ullrich, Bobs bayerischer Krankenschwester gegen Ende seines Lebens. Und ich meine, es gibt eine Szene, in der Bob einfach nur mit den Jackson Five in Jamaika chillt, was alleine schon den Eintrittspreis wert ist. Die Menge an biografischen Informationen, geopolitischem Kontext und filmischem Einfallsreichtum, die Kevin Macdonald und sein Team in diesen Film gesteckt haben, ist fast unglaublich, angesichts dessen, wie stilvoll das Endprodukt ist. Ich kann ihn praktisch jedem wärmstens empfehlen, der auch nur ein flüchtiges Interesse an Bob oder Reggae im Allgemeinen hat.