Wolf Parade verpasst keinen Beat auf ihrem ersten Album nach 7 Jahren, 'Cry Cry Cry'

Aber Wolf Parade feiert mehr als eine erfolgreiche Tour; die Band bereitet sich darauf vor, ihr erstes Album seit sieben Jahren, Cry Cry Cry, zu veröffentlichen. "Ich denke, jeder ist wirklich stolz auf diese Platte", gesteht Thompson. "Es klingt verrückt, aber ich denke, es ist unsere beste Platte. Viele unserer anderen Platten haben immer auf irgendeine Art und Weise kleine Mängel, die schwer zu erklären sind, es sei denn, Sie waren während des Prozesses dabei, aber bei dieser Platte hat alles großartig funktioniert. Wir haben unsere Stimme beim Songwriting gefunden, was wir zuvor nicht erreicht hatten, was aufregend ist … Ich hoffe, wir können die Kinder begeistern, wieder Gitarrenrock zu hören. Ich hoffe, die Leute hören es sich an und denken nicht einfach, es sei Musik für alte Leute, sondern etwas ziemlich Frisches."

Diese Hoffnung sollte für die kanadischen Indie-Rocker nicht schwer zu erreichen sein. Seit 2003 hat die Band eine beträchtliche, treue Fangemeinde gewonnen, die von der Ankündigung einer unbefristeten Pause im Jahr 2010 geschockt war. Diese gleiche Fangemeinde war überglücklich über die Rückkehr einer Band, die so gut ist wie vor sieben Jahren.

VMP: Die Band war von 2010 bis 2016 inaktiv. Gab es einen bestimmten Moment oder ein Ereignis, das euch dazu gebracht hat, wieder zusammen Musik zu machen?

Arlen Thompson: Ich denke nicht, dass es ein einzelnes Ereignis war; es waren eher die Umstände. Kurz bevor wir in die Pause gingen, war ich an die Westküste gezogen, und dann zog Spencer [Krug] kurz darauf nach Finnland, und Dan [Boeckner] verbrachte seine Zeit zwischen L.A. und San Jose. Vor etwa zweieinhalb Jahren zog Spencer zurück nach Vancouver Island, wo ich lebe und wo auch Dante [DeCaro] lebt … Wir waren alle wieder am selben Ort, und Dan war nach Montreal gezogen, also fügte sich das einfach. Wir begannen, darüber zu reden, und es fühlte sich nach dem richtigen Zeitpunkt an.

Wir hatten unser erstes Treffen und sprachen darüber, welche Probleme wir mit der Band hatten, und falls wir es wieder tun würden, was wir ändern möchten. Wir jamten ein bisschen – es war wirklich schlecht, aber wir dachten, „Nun, lass es uns noch einmal versuchen.“ Also ein paar Monate später machten wir es erneut, und es fühlte sich an, als würde man Fahrrad fahren. Wie: „Oh ja, deshalb sind wir eine Band.“ Die Chemie war total da; wir begannen, wieder Songs zu schreiben, und jeder fand es großartig, also dachten wir: „OK, das wird passieren.“

Inwiefern hat sich die Band deiner Meinung nach seit der Wiedervereinigung verändert?

Wir sind definitiv ziemlich gereift. Seit Wolf Parade hatte jeder seine eigenen Projekte und Platten – Spencer mit Moonface und Dan mit Divine Fits und Operators – und Dante arbeitete an einigen Solo-Titeln. Ich hatte in dieser Zeit zwei Kinder, also sind wir alle etwas gefestigter, erfahrener und reifer zurückgekommen.

Wie würden Sie sagen, dass sich das in Cry Cry Cry niederschlägt, wenn überhaupt?

Ich denke, das hat es definitiv getan. Alle unsere Platten sind normalerweise eine Reaktion auf das letzte Album, das wir gemacht haben. Als wir Expo 86 machten, hatten wir eine sehr spezifische Vorstellung davon, wie wir es machen wollten. Wir wollten wirklich einen Sound, der wahrhaftig zu dem ist, was wir live erreichen können. Und dann, als wir zu dieser Platte kamen, wollten wir sie etwas üppiger gestalten. Wir wollten, dass die Songs etwas mehr Kürze haben. Wir fanden, dass Expo so etwas wie unsere Prog-Platte war – ein bisschen dichter – und dieses Album wollten wir mehr so machen, wie wir Apologies sehen, und die Songs wirklich prägnant gestalten und das Arrangement sowie das Songwriting straffen, ein bisschen das Unnötige wegschneiden. Ich denke, das ist uns bei dieser Platte gelungen.

Ist das eine andere Denkweise als bei euren vorherigen Alben?

Ja, mit Expo waren wir in einem Jam-Raum, und selbst mit Mount Zoomer spielten wir einfach die Songs und ließen sie sich so entwickeln, wie sie es taten, aber wir gingen nicht wirklich durch und bearbeiteten sie. Jeder warf ein, was er spielen wollte. Mit Cry Cry Cry haben wir wirklich darüber nachgedacht und diskutiert und sehr darauf geachtet, wie all die verschiedenen Teile zusammenarbeiteten und wie die verschiedenen Stücke des Songs zusammenpassten.

Sie haben Cry Cry Cry mit John Goodmanson (Bikini Kill, Sleater-Kinney) aufgenommen. Was würden Sie sagen, waren die größten Einflussfaktoren, die er auf den Sound des Albums hatte?

Er ist einfach ein großartiger Vermittler für all unsere Richtungen und wohin wir wollten, und er ist wirklich großartig darin, den Aufnahmeprozess mit der Entwicklung unserer Songs zu verbinden. Er war ein großartiger Resonanzboden, was man braucht. Ein Album aufzunehmen ist ein bisschen wie eine Geburt; man braucht eine Hebamme. Er war eine großartige Hebamme für dieses Album.

Diese Platte hat einige sehr direkte politische Songs, was wir bei ihren Vorgängern nicht gesehen haben. Würden Sie sagen, dass das Schreiben und Aufnehmen dieses Albums ein Akt der Katharsis als Reaktion auf das aktuelle politische Klima war?

Wir haben nie beabsichtigt, ein politisches Album zu machen; ich denke einfach, es war irgendwie unmöglich, kein politisches Album zu machen. Wir haben einen Großteil der Aufnahmen im Dezember 2016 in den USA gemacht, als es eine wirklich schwere Stimmung in der Luft gab, und ich denke, es war einfach unmöglich, dass es nicht in das Songwriting einsickerte.

Sie veröffentlichten EP4 vor diesem Album. Was hat Sie dazu gebracht, das vor einem neuen Full-Length-Album zu veröffentlichen?

Als wir wieder zusammenkamen, wollten wir wirklich nicht, dass es eine Art Reunion-Event wird. Wir wollten etwas Neues den Fans geben. Anstatt einfach nur die alten Songs zu spielen, wollten wir etwas Frisches haben, also machten wir diese kleine kurze EP – wir machten das einfach selbst –, um die kreativen Dinge wieder in Gang zu bringen und uns zu beweisen, dass wir wieder dafür bereit waren [anstatt] Reunionshows zu machen und viel Zeit zu benötigen, um unseren Fans neue Musik zu liefern.

Ja, es gibt heutzutage so viele Bands, die von Reunion-Touren profitieren, also ist es gut, mit neuer Musik zu starten, um zu zeigen, dass man mehr tut als das.

Ja, es war eine Art Commitment an unsere Fans, dass wir wirklich wieder dabei sind.

Spencer hat gesagt, dass die Band selbst fast das fünfte Mitglied der Band ist – etwas mehr oder zumindest anders als die Summe ihrer Teile. Stimmen Sie dem zu?

Ja, es gibt eine verrückte Chemie in dieser Band, die ich mit keiner anderen Band, in der ich gespielt habe, je gefühlt habe. Es ist schwer zu erklären, aber jeder weiß, wie er miteinander spielt. Es ist fast wie eine symbiotische Beziehung, und das ist seit dem allerersten Tag so, an dem wir zusammen gespielt haben. Und manchmal ist es frustrierend [lacht]. Es ist wie ein wildes Tier: Manchmal zähmt man es und reitet darauf, und manchmal wirft es einen ab. Glücklicherweise reiten wir gerade jetzt darauf.