If you listen to music on the internet — and I’d assume you do, since you also apparently read about music on the internet — there’s a cycle we’re all intimately familiar with. A band or performer, we’ll call them Band X, announces that the hiatus between today and their last album is over in those most mundane way: They change the branding on their social media. Then, usually within a week — and sometimes using a countdown clock — Band X announces that their new album, worked on for one, three, five, or 15 years, is going to be out in a few months (or sometimes in a week). Band X will usually accompany the announcement of said record with an announcement of a new single, or, if they’re really going for it, will release that single right away with the announcement, across social media platforms and DSPs. These singles then become the main tool with which people decide to feel “hyped” about any given album. “The new Band X album will be out in July, but the singles haven’t grabbed me” you’ll say to your Twitter feed. “The Band X singles have left me feeling cold” you’ll tell your 87 Facebook friends. Your post about Band X’s new single being [five flame emojis] will get 4 likes.
Der letzte Punkt darüber, wie Menschen Alben basierend auf pre-release Singles und sehr wenig anderem beurteilen, ist das Problem, das uns heute hierher führt. Denn ich, lieber Leser, meide pre-release Singles wie die Pest. Die Singles aus dem neuen Gorillaz Album? Habe ich nicht gehört. Ich habe "Nice For What" nicht gehört, bis ich es auf die altmodischste Weise hörte: im terrestrischen Radio (ich habe "God's Plan" immer noch nicht gehört). Mehrere Alben, auf die ich für später in diesem Jahr warte, haben Singles veröffentlicht, aber ich werde sie nicht zu meiner Queue auf Spotify hinzufügen. In einer Zeit, in der Musik so leicht konsumierbar ist wie nie zuvor — ich kann das gesamte Michael Jackson Werk mit einem halboffenen Auge im Bett in Unterwäsche auf mein Handy hinzufügen — weigere ich mich, irgendeinen Song zu berücksichtigen, der speziell für ein Album gemacht wurde, ohne dass er auf besagtem Album gespielt wird. Es ist möglich, tausende von Alben auf meinem Handy zu haben; ich weigere mich, Singles zu hören, die vor dem Album veröffentlicht wurden und ihrer spezifischen Kontext entblößt sind. Ich möchte das ganze Bild, bevor ich entscheide, ob ich The Future and the Past mag; ich möchte nicht beurteilen, ob ich zuhören sollte, basierend auf (dem zugegebenermaßen erstaunlichen) "Short Court Style."
Als ich mit meinen Kollegen von Vinyl Me, Please über diese Vorliebe sprach, wurde ich mit einer Vielzahl von Dingen bezeichnet, aber verrückt war das häufigste. „Wer kann schon auf das komplette Album warten, wenn [RANDOM SONG] so gut ist“, fragen sie alle. Aber es stellt sich heraus, dass ich nicht allein bin: Ich tweetete, dass ich nach Personen suchte, die pre-release Singles meiden, und erhielt Dutzende von DMs von anderen, die sich genauso fühlen wie ich.
„Ich hörte einmal, dass Elton John etwas in der Art sagte: „Einen Song aus einem Album zu hören, ist wie einen Pinselstrich der Mona Lisa zu betrachten“, Nathan D. Zacharias erzählte mir. „Ich glaube, er wurde vielleicht vor 7 oder 8 Jahren von Conan interviewt. Das zu hören, brachte mich zuerst dazu, mir ganze Alben anzuhören und schließlich eine Vinylsammlung zu beginnen. Kontext ist so wichtig. Ich schaue auch keine Filmtrailer.“
Ich weiß nicht, ob ein bestimmtes Ereignis mich zu meiner Antisingle-Haltung geführt hat, aber bei den meisten der Befragten konnten sie ihre Antisingle-Haltung auf ein spezifisches Ereignis zurückverfolgen.
„Das letzte Mal, als ich mich daran erinnere, nach einem Lead-Single zu suchen und darüber aufgeregt zu sein, war, als Kings of Leon „On Call“ vor Because of the Times veröffentlichten“, erzählte mir Michael McAndrew. „Ich und meine Kumpels arbeiteten alle in einem Pizzaladen und ich war gerade dabei, für eine Lieferung zu gehen, als die Premiere auf 101.5 ausgestrahlt wurde und ich ins Pizza-Restaurant rief, und alle kamen heraus, um zuzuhören. Kurz nach dieser Zeit hatte ich das Gefühl, dass Lead-Singles mich irreführten.“
Für andere war es die Erkenntnis, dass einige Alben speziell so konstruiert sind, dass sie sich nicht in Singles aufteilen lassen.
„Ich stellte fest, dass viele Alben gedacht sind, um sie einmal ganz anzuhören (Dark Side of The Moon, usw.) und dass ich durch das Hören von pre-release Singles die Songs nicht im richtigen Kontext des Albums erlebte, was manchmal die Bedeutung des Songs völlig verändern konnte“, berichtete mir @Bdm105.
Schauen Sie sich nur an, wie die Leute das neue Arctic Monkeys Album, Tranquility Base Hotel & Casino, behandelt haben, das wochenlang im Voraus angekündigt wurde, aber ohne Singles vor dem Veröffentlichungstermin am 11. Mai herauskam. Es gab Gerüchte in den sozialen Medien, dass das wahrscheinlich bedeutete, dass das neue Album „schwierig“ werden würde, aber was diese Strategie tatsächlich bewirkte, war, dass die Leute von wilden Schlüssen über das Album abgebracht wurden, basierend auf einem einzigen Ausschnitt davon. Es ist kein schwieriges Album; es ist nur eines, das völlig anders ist, als man sich die Fortsetzung von AM vorstellen würde. Die Arctic Monkeys ließen sich nicht von dem Hype mitreißen und hielten fest, dass ihr Album im Ganzen gehört werden sollte; sie veröffentlichten ein Musikvideo, erst nachdem das Album ein paar Tage draußen war. Ich denke, es gibt niemanden, der behauptet, seine Erfahrung mit Tranquility Base sei beeinträchtigt worden, weil er keinen Single hatte, den er vor dem Album hören konnte. Und das gilt auch für ye-who-shall-not-be-named, der jeden Freitag mit einer neuen Albumveröffentlichung dominiert.
Ich bin nicht verrückt genug zu behaupten, dass jeder meinem Beispiel folgen und aufhören sollte, pre-release Singles zu hören. Ich versuche hier nicht, deine Vorlieben zu kritisieren. Aber ich würde dir empfehlen, wirklich darüber nachzudenken, wie dein Leben aussehen könnte, wenn du darauf warten würdest, die neue Single von einer Band, die du liebst, im Kontext des Albums zu hören, wo sie hingehört.
Andrew Winistorfer is Senior Director of Music and Editorial at Vinyl Me, Please, and a writer and editor of their books, 100 Albums You Need in Your Collection and The Best Record Stores in the United States. He’s written Listening Notes for more than 30 VMP releases, co-produced multiple VMP Anthologies, and executive produced the VMP Anthologies The Story of Vanguard, The Story of Willie Nelson, Miles Davis: The Electric Years and The Story of Waylon Jennings. He lives in Saint Paul, Minnesota.
Exclusive 15% Off for Teachers, Students, Military members, Healthcare professionals & First Responders - Get Verified!