Die 10 besten Momente aus '22, A Million'

Wenn es etwas gibt, das Justin Vernon zur Wissenschaft perfektioniert hat, dann ist es das Kreieren eines Moments. Sie wissen, wovon ich spreche. Diese Momente sind nicht erklärbar – die besten Empfindungen verlieren ihre Kraft, wenn man beginnt, sie auf einer buchstäblichen Ebene zu hinterfragen. Warum fühlt es sich gut an, herzhaft zu lachen oder seine Lippen auf die eines anderen zu legen? Sicherlich ist es nicht nur eine Abfolge von synchronisierten Muskelkontraktionen oder das Zusammentreffen von zwei Gesichtsöffnungen, sondern der betörende Gehirnüberschuss, der im Moment geschieht. Wir leben von Sekunden, in denen das unaufhörliche, unerbittliche Auf und Ab der Handlung für einen Bruchteil einer Sekunde stillsteht – nicht genug Zeit zum Berechnen, nicht genug Zeit, um einen Sinn zu finden, nur genug Zeit für eine viszerale Reaktion.

Obwohl es nur aus 10 Tracks besteht, 22, A Million, das erste Album von Bon Iver seit fünf Jahren, ist prall gefüllt mit diesen impulsiven Momenten. Hier sind 10 der besten:

Hinweis: Nachdem ich meine Liste der „besten“ Momente als Ganzes rückblickend betrachtet habe, ist mir klar, dass meine Definition von „besten“ austauschbar ist mit „am ehesten geeignet, Sie zu einem wackelnden Tränenpfütze am Fuße eines Nadelbaums zu machen, ohne zu wissen, wie Sie dort hingekommen sind.“ Aber, ehrlich gesagt, warum sollten Sie Bon Iver sonst hören?

Ja, direkt zu Beginn dieses Albums: nur eine freundliche Erinnerung an unsere unvorhersehbare, zerbrechliche Sterblichkeit und das mögliche Ende aller Dinge zu jedem gegebenen Moment: „Es könnte bald vorbei sein.“ Gott sei Dank wird dieser Gedanke schnell durch die beruhigende mehrstimmige Harmonie und das sanfte Mäuseln abgeschwächt. Es ist fast genug, um Sie Ihre bevorstehende Sterblichkeit zu vergessen. Fast.

0:01 bei “10 d E A T H b R E a S T (Briefumschlag Emojis?)

Als ich dieses Album zum ersten Mal hörte, war ich beim Eaux Claires Festival, und Bon Iver spielte das gesamte Album zum ersten Mal live. Der Beginn dieses Songs war milde ausgedrückt erschütternd. Die ersten perkussiven Töne schallten wie Donner durch das Feld zu einem stillen und ruhigen Publikum. Es gab ein kollektives Realisieren unter den ersten Noten des zweiten Tracks des Albums, dass die sanften, rustikalen Tage von For Emma hinter Bon Iver lagen: nicht vergessen, noch sichtbar im Rückspiegel, aber Vernon trat mit einem verwischten, geprägten Beat nach vorn.

1:10 bei “715 - CRΣΣKS”

Nachdem ich 90% meines Lebens in Eau Claire mit der Vorwahl 715 und unzähligen Bächen verbracht habe, ging ich in mein erstes Hören dieses Stückes mit der Erwartung, jede erdenkliche Emotion zu fühlen. Ich wusste, dass ich hier direkt ins Heimatgefühl getroffen werden würde. Was ich nicht erwartete, war, dass ich mitten drin einen hörbaren Schreck ausstoßen würde, gefolgt von einem unwillkürlichen „Au.“ Einer der emotionalsten Töne entsteht, wenn jemandes Schrei in ein Schluchzen bricht, und Vernons Auto-Tune bricht in dem Moment, als er verzweifelt „Oh, ich weiß, es hat sich richtig angefühlt / Ich hatte dich in meinem Griff“ fleht. Der Rest dieses Songs ist so sorgfältig konstruiert, aber für einen Millisekunde bricht diese schöne, gestaltete Fassade und das Einzige, was Sie hören können, ist eine rohe Wunde.

2:47 bei “8 (circle)”

Dasselbe unveränderliche Beat läuft wie ein Puls für zweieinhalb Minuten in diesem Stück, bis es das nicht mehr tut. Es ist abrupt, aber Sie haben nicht die Zeit, seine Abwesenheit zu verarbeiten, bevor Sie von einem vokalen Ausbruch getroffen werden – einer Harmonie, die schrittweise wächst, bis sie ihren Höhepunkt erreicht und verklingt: „Ich werde darum herum rennen / muss krabbeln / kann es immer noch nicht aufhalten.“ Dieser Moment kann ohne Zweifel den charakteristischen Stimmen der Staves zugeschrieben werden, häufige Mitarbeiter von Vernon (und tatsächlich jenseitige Wesen in Bezug auf stimmliche Harmonisierung), die bis jetzt noch nicht auf einem Bon Iver Album erschienen sind. Glücklicherweise haben sie dieses mit einem Versprechen gesegnet, immer wieder warme Schauer zu servieren.

2:09 bei “33 God”

Manchmal ist es nicht der Höhepunkt, der am packendsten ist, sondern was ihn vorausgeht. Langsame Brände sind schmerzhaft. Die Minuten, Stunden, Tage, in denen Ihr Bauch weiß, dass etwas vorbei ist, Sie sich jedoch weigern, es sich selbst einzugestehen, sind brutal. Wenn das Lied sich zu seinem emotionalen Höhepunkt hinaufarbeitet, klingt Vernon so, als würde er flehen, sich selbst überzeugen: „Ich brauchte dich in dieser Nacht nicht / Ich brauchte dich nie / Ich werde es so nehmen, wie es kommt / Ich könnte im Licht weitergehen.“

2:09 bei “29 #Strafford APTS”

Seien wir ehrlich. Auch wenn dieses neue Album erheblich anders ist als ihre vorherigen Alben, was zur Hölle würde ich tun, eine Liste von Bon Iver-Momenten zu schreiben, ohne mindestens einen Moment von so reinem Falsett, dass man fast die Luft anhalten möchte, nur um diesen Atemzug noch einmal zu erleben? Wenn dieses Lied ein nachdenklicher Herbstspaziergang ist, dann ist 2:09 der Teil, in dem Sie auf einen Haufen nasser Blätter ausrutschen und einfach dort liegen bleiben, den Himmel anstarren und sich fragen, ob es sich lohnen würde, wieder aufzustehen, oder ob Sie einfach die Schwerkraft die Tränen aus Ihren Augen auf den Gehweg ziehen lassen sollten.

2:37 bei “666 ʇ”

Die Tatsache, dass der Titel dieses Tracks die Zahl des Teufels und ein umgekehrtes Kreuz enthält, wird wahrscheinlich den emotionalen Dämon willkommen heißen, den Ihre Seele jedes Mal ausstoßen wird, wenn Sie die 2:37-Marke überschreiten. Die umherirrende Basslinie und die schnell spielenden Drums fallen aus, um nur einen kleinen Refrain zu haben, der „Ich stehe immer noch hier!” schreit. Ich sage schreien, aber es ist unendlich, herzzerreißend zärtlicher in seiner Natur – sanft, fast müde. Die Stimmen klingen weit weg, fast gedämpft.

2:48 bei “21 M diamond diamond N WATER”

Dieser Track baut sich in sanften kleinen Wellen auf. Die Einflüsse der Natur auf Vernons Musik waren schon immer spürbar, aber dieses Lied zieht ziemlich direkt aus dem Klangbild der Gewässer Wisconsins. Das Lied raucht, aber darüber eine Verwirrung von looähnlichen Klarinettenlinien. Sie beginnen fern, erreichen aber um 2:48 herum das Chaos, kurz bevor sie nahtlos in „8 (circle)” überblenden.

:58 bei “____45_____”

Dieser Moment spricht für sich selbst. Die Hörner in diesem Lied sind mindestens knochenzerschmetternd. Jede Hornlinie lässt mich in meinen Lautsprecher und in die Leere für immer neigen.

0:57 bei “0000 Million”

“0000 Million” ist ein nachdenklicher Abschluss; das letzte besoffene Stück, bei dem Sie Ihre Arme um die nächsten Schultern werfen, schwanken und ein wenig tränenreich schreien. Sie können es hören und jemanden vermissen, ohne zu wissen, wer es ist. 57 Sekunden nach Beginn des Tracks wird das Mantra „Die Tage haben keine Zahlen“ eingeführt; eine Gewissheit, dass wir irgendwie bestehen werden, unsere Tage in irgendeiner Weise bestehen werden, selbst angesichts der immer erdrückenden Vergänglichkeit des Lebens.