Vince Staples schaut nach innen, um ein Zuhause zu finden

Die Frage, die Psychologen und sogar Studenten in Einführungskursen zu diesem Bereich beschäftigt hat, ist: Inwieweit formt oder gestaltet unsere Umgebung uns zu dem, was wir sind? Es ist die klassische Debatte von Natur versus Erziehung. In Vince Staples’ Neuem entfaltet er die Fäden, die seine Ursprünge weben und balanciert auf den angespannten Schnüren, um über die Erinnerungen zu stehen, die verkörpern, wer er ist. Er erforscht die Beziehung zwischen sich selbst und seinem Zuhause und holt sich Kenny Beats, um ihm bei der Aufgabe zu helfen, die Klänge seiner Wanderung zu entfalten.

Vince Staples’ Produktion ist frei von aufdringlichen oder dröhnenden Klängen und weicht stark von früheren Alben wie FM! und Big Fish Theory ab. Der Long Beach-Rapper nimmt einen bescheideneren Ton an, um schwerere Themen anzugehen. Er zieht die Vorhänge beiseite und schaut durch das Fenster, um die Realität seiner Geschichten zu offenbaren, die alle aus seiner Vergangenheit und Kindheit stammen. Auf dem Eröffnungstrack “ARE YOU WITH THAT?” erzählt Staples über die pulsierenden Synths hinweg eindringliche Bilder von blutigen Auseinandersetzungen und äußert die erschreckende Zeile: “musste um mein Leben kämpfen.”

Der Ton des Albums geht tiefer in Songs wie “SUNDOWN TOWN”, springt von Szenen, in denen er auf einer Couch schläft, zu einem Regen aus Kugeln. Das Album nimmt schließlich eine Interlude mit “THE APPLE & THE TREE” und lässt die Hörer aufmerksam den fast täuschend einfachen Gitarrenklängen lauschen, die einen gesprochenen Clip begleiten.

“TAKE ME HOME” sieht Fousheé, die ihre Vocals für den Refrain leiht. Der Titel selbst stellt einen Gegensatz zwischen dem, was Staples in den vorherigen Songs angemerkt hat und seinen aktuellen Emotionen, dar. Von dem, was er in seiner Gemeinschaft gesehen hat und dem Bedürfnis, von bestimmten Mustern und Systemen wegzukommen, ist Zuhause am Ende trotzdem Zuhause. Der Track verbindet sich eng mit dem Song “THE SHINING”, enthüllt ungefilterte Offenbarungen der tiefen Liebe zu dem Ort, an dem er aufgewachsen ist, der trotz seines Erfolgs und Ruhmes weiterhin besteht.

Staples hat sich nie dem Labyrinth der Emotionen oder Themen entzogen, die seinen Verstand gefesselt haben, noch hat er jemals Musik für den Geschmack des Mainstreams und des Radios gemacht. Selbst inmitten seiner provokanten Experimente und Genre-Kombinationen in seinen verschiedenen Alben mischt er seine Karten und legt sie vor den Hörern aus, damit wir sie aufheben und selbst beobachten können. Vince Staples untermalt die Botschaften und Texte des Rappers vor dem Hintergrund ungeschönter Klänge und langsamer Produktionen. Das Album scheint einen Moment zu erreichen, in dem der Rapper die abgerundeten Puzzlestücke seines Lebens aufnimmt und sie zusammenfügt, um ein vollständiges und intimes Bild der Umgebung zu schaffen, die ihn geformt hat.