Foto von Galin Foley
Esther Roses letztes Album endet mit einer mondbeschienenen Liebeserklärung um 2 Uhr morgens. Doch wie das Leben so spielt, ist sie im Jahr 2021 in einem völlig anderen Zustand.
Anders als die beschwingten, verliebten Melodien von You Made It This Far aus dem Jahr 2019, beginnt ihr neuestes Projekt, How Many Times, das am 26. März bei Father/Daughter Records erscheint, mit einer schluchzenden Geige, einer eiskalten Dusche und verschreibungspflichtigen Medikamenten. Rose fragt sich: „Wie oft wirst du mein Herz brechen?“
„Man bekommt nur einmal so richtig das Herz aufgerissen. Es ist nur das eine Mal so schlimm“, sagt Rose und ruft aus ihrer brandneuen Basis in New Mexico an. „Und dann ist alles danach, wie man sich erholt, wie man damit umgeht und wie man lernt.“
Ihr drittes Country-Album ist diese Erholung nach der Trennung. Mit unglaublichen Bildern können Roses lebhafte Offenbarungen Sie vielleicht zu bestimmten Szenen Ihrer eigenen Herzschmerzreise zurückbringen.
Sie werden nicht viele Balladen auf How Many Times finden - es ist mehr „im Club weinen“ (oder eher im Honkytonk weinen) als alles andere. Lap Steel und Geige wechseln sich ab, der Kontrabass hält einen stetigen Herzschlag, und Roses Gesang ist glasklar. Während Sie mitsingen, können Sie auch mitfühlen.
Zuerst setzt Rose ihre Vergangenheit in „Keeps Me Running“ in Brand. Entzündet von Motivation, verwandelt sie die Phase des Trauerns in die Phase des erneuten Herunterladens von Tinder und möglicherweise des Besuchs im Fitnessstudio. Aber bei „My Bad Mood“ ist sie grummelig, schlurft über die Tanzfläche und kann ihren Ex nicht abschütteln, während sie versucht, weiterzumachen. Jedes Lied ist eine weitere Schicht ihrer Anpassung an ihre neue Realität.
„Diese Platte ist mein kompletter Lernprozess“, sagt Rose. Es gibt Verlangen, Vergebung, Sturheit, Angst, Ablehnung, Wachstum und Nostalgie. In einem Moment fleht sie: „Kann ich mitkommen? / Bitte nimm mich mit / Wenn du gehst“, und in einem Moment der Akzeptanz singt sie: „Ich bin froh, dass du mein Herz gebrochen hast.“
Überraschenderweise werden Sie auf How Many Times keine Angst finden. Rose sagt, die wütenden Lieder hätten es nicht auf die Platte geschafft, und das sei auch besser so. Durch den Schmerz zu schreiben hilft ihr, sich auf das zu konzentrieren, was sie wirklich sagen möchte.
„Man muss irgendwie durch diese bitteren, wütenden Lieder hindurch, um zu einem tieferen Verständnis zu gelangen“, sagt Rose. „Ich glaube, jedes großartige Lied hat zwei oder drei deprimierende/okay Lieder davor.“
Sicherlich half das Schreiben dieser Platte Rose dabei, ein Kapitel in ihrem Leben zu verarbeiten, aber sie hält sich nicht an das Klischee „Songwriting ist Therapie“.
„Therapie ist großartig und Menschen sollten zur Therapie gehen und nicht nur Kunst haben“, lacht Rose. „[Kunst] ist ein Begleiter fürs Leben. Musik ist ein Begleiter fürs Leben.“
Ihre realen Begleiter, einschließlich Co-Produzent Ross Farbe, waren unerlässlich, um den Moment einzufangen, sagt Rose. Live auf Band aufgenommen mit „einer großartigen Gruppe von Leuten und Freunden“ im The Tigermen Den in New Orleans, setzt How Many Times auf die Art vereinfachter Zusammenarbeit, die das Geschichtenerzählen zum Blühen bringt.
„Das gemeinsame Aufnehmen war einfach sehr natürlich“, sagt Rose. „Wir hatten nichts Großes im Sinn. Es ging mehr darum, sich gegenseitig zu unterstützen und zuzuhören. Es gibt viel Zuhören und Raum und Leute, die nicht zu viel spielen.“
Das Trennungsalbum der australischen Alt-Country-Songwriterin Julia Jacklin wurde veröffentlicht, als Rose ihres abschloss. Musik wie die von Jacklin zu hören, bot Trost und trug zum Heilungsprozess bei. „Ich möchte, dass mein Album den Leuten das Gleiche bringt“, sagt Rose. „Das ist mein ultimatives Ziel.“
Zwei Jahre nach der Aufnahme von How Many Times ist es rückblickend eine perfekte Verkörperung eines Moments in der Zeit, voller Errungenschaften und Herzschmerz - zwei Emotionen, die sich gegenseitig beeinflusst haben.
„Ich fühle mich wie, ‚Wow, das war eine Menge Arbeit und Mühe, und ich bin so zufrieden damit, wie es zusammenkam.‘ Aber ich denke auch, ‚Wow, Mädchen, du warst so mittendrin, und was für ein Kampf‘“, sagt Rose. „Die Dinge haben sich in meinem Leben so sehr verändert.“
Zu ihrem letzten Geburtstag ging Rose zu einer Autovermietung und machte sich auf den Weg in die Hochwüste, was nicht so spontan erscheint, wenn man ihre Lieder über den Umzug in den Westen hört. Dort trotzt sie einer anderen Veränderung - einer, die sie sagt, die sie glücklicherweise annimmt.
Esther schließt How Many Times mit „Without You“ ab, einem schwungvollen Stück, in dem Rose über die romantische Leere in ihrem Leben jodelt. Und wie auf ihrem vorherigen Album lässt sie ihre Musik für ein neues Kapitel offen.
„Ich denke, zurückzublicken hilft immer“, sagt Rose. „Aber ich denke, ich bin gerade an einem Punkt, wo ich versuche, mich aus meiner Komfortzone zu erweitern und mich selbst herauszufordern.“
Sie verbringt mehr Zeit in der Natur, hört gute Musik aller Genres und entwickelt ihr Songwriting weiter. Vielleicht ist ein Rockalbum auf dem Weg - wer weiß, sagt sie. Egal was, sie geht vorwärts.
Exklusive 15% Rabatt für Lehrer, Studenten, militärische Mitglieder, Gesundheitsdienstleister & Rettungskräfte - Lassen Sie sich verifizieren!