Sehen Sie die Melodien: Die Trotzigen

Es gibt Dokumentationen, die sehr tief und solche, die sehr breit gehen. Mit HBOs neuer Dokumentation The Defiant Ones erleben wir einen mutigen Versuch, ein glückliches Medium für nicht nur ein, sondern zwei Themen zu finden: Dr. Dre und Jimmy Iovine. Durch die Erzählung der Geschichten dieser beiden Musikindustrie-Legenden nebeneinander ergibt sich auch ein faszinierender neuer Blickwinkel auf einen großen Teil der Geschichte populärer Musik. Dr. Dre war einer der Pioniere des Westküsten-Raps, Mitbegründer von NWA und Entdecker von Snoop Dogg, und Jimmy Iovine sammelte als Produzent für Rock-Bands der 70er Jahre erste Erfahrungen, bevor er Interscope Records mitgründete. Es ist ein mutiger Film, der in vier einstündigen Teilen erzählt wird, und ganz ehrlich, es ist eines der einzigartigsten Werke in seinem Genre, die ich seit langer Zeit gesehen habe. Es ist selten, dass ein Thema in der Musikindustrie sowohl die Künstler- als auch die Management-Seite gleichermaßen abdeckt, und hier haben wir zwei, deren Karrieren ein perfektes Modell für synergetische Dynamik darstellen.

Es wäre einfach gewesen für Regisseur Allen Hughes, eine Hälfte des filmischen Duos „the Hughes Brothers“, sich zu viel vorzunehmen, aber trotz der gigantischen Aufgabe gelingt es Hughes größtenteils. Neben den Hauptattraktionen Dre und Iovine erhält man als Bonus auch Einblicke, wie verzweigt die Verbindungen zu Patti Smith, Foghat, Primus, Stevie Nicks, Trent Reznor und ... [Schallplattenkratzer] ... Rico Suave sind?! Es mangelt nicht an großen Höhepunkten der Musikgeschichte. Von den Born to Run Studio-Sessions mit Springsteen bis zu den Source Awards von 1995, man bekommt ein ganzes Spektrum monumentaler Momente, an denen diese beiden Männer in den letzten Jahrzehnten beteiligt waren. Selbst wenn sie die Dinge nicht direkt kontrollierten, wie zum Beispiel den Aufstieg des Filesharings und den Meereswandel, den es für die Industrie mit sich brachte, stellten sich Dre und Iovine so auf, dass sie von dem profitieren konnten, was sie als die neue Weltordnung der Musikindustrie sahen, mit ihrer Beats-App und Kopfhörern, die beide von Apple Music für eine fast unvorstellbare Summe übernommen wurden.

Strukturell gesehen sind die narrativen Schichten hier so fehlerlos konstruiert, wie man es sich nur wünschen kann. Den Aufstieg und Fall und erneuten Aufstieg von Dre und Iovine zu unterteilen, ist offensichtlich. Beide sind Aufsteiger aus bescheidenen Verhältnissen, die es durch Talent, Glück und reinen Eigensinn geschafft haben. Ihre individuellen Geschichten sind so abgestimmt, dass sie immer frisch wirken. Das Tempo ermöglicht es, die großen Momente zu genießen, die eine tiefere Erforschung wert sind. Am wichtigsten ist, dass Hughes und sein Team nicht davor zurückschrecken, heikle Bereiche anzusprechen. Der Vorfall mit Dee Barnes, bei dem Dre die ehemalige Gastgeberin der Hip-Hop-Show Pump It Up! von Fox berüchtigt angegriffen hat, wird direkt angesprochen, und Barnes kommt in Form von parallelen Interviews zu Wort, um ihre Sichtweise darzustellen, die nie bestritten wird.

Ich kann ohne Vorbehalt sagen, dass dies die am besten klingende Musikdokumentation ist, die ich je gesehen habe. Ich war ehrlich gesagt ein bisschen schockiert zu hören, dass Dre seinen ersten Erfolg in der Branche als DJ hatte, indem er „Mr. Postman“ mit einigen Techno-Breaks mischte, und später schichten sie ähnliche Dinge in den Hintergrund, mit großem Effekt. Snoop, juxtaposed mit NIN-Beats, während Reznor auf die Ähnlichkeiten hinweist, wie er und NWA Schockwerte als ästhetisches Mittel nutzten? Next Level.

Das ganze vierstündige Epos wird von Beats umrahmt, der Kopfhörermarke, die das Duo an die Spitze der Forbes-Listen brachte. Für mich ist dies der schwächste Teil an der ganzen Sache. Diese Leute gingen ein großes Risiko ein und es zahlte sich aus, und dafür habe ich allen Respekt der Welt. Die Wahrheit ist jedoch, dass Beats im Allgemeinen nur mittelmäßig für ihren Preis bewertet wurden und hauptsächlich deshalb verkauft wurden, weil Dre und Iovine ihre berühmten Freunde dazu gebracht haben, als Werbeträger für ihr Produkt zu fungieren. Diese letzte Tatsache, über das billige Marketing durch Musiker und Athleten, wird von allen Beteiligten quasi freudig eingeräumt, sodass ich hier nichts Neues enthülle. Aber wir können vorgeben, dass sie weniger ein erstaunliches Wunderprodukt und mehr ein perfekter Sturm der Markenbildung sind. Diese Kopfhörer sind in Ordnung, aber ich möchte glauben, dass dies auch in einer Welt, in der diese Leute aus irgendeinem Grund diese Chance verpasst hätten, immer noch eine faszinierende vierstündige Dokumentation gewesen wäre.

Es gibt definitiv einige Fettstellen, die aus diesem zotteligen Biest herausgeschnitten werden könnten, aber nicht so viele, wie man bei einer vierstündigen Dokumentation denken würde. Um ehrlich zu sein, ich hätte mich gerne für weitere zwei Stunden angemeldet, nur um zu hören, wie Dre sich unbehaglich windet, während er über seinen „wahnsinnig peinlichen“ Wreckin’ Cru-Song „Surgery“ spricht.