When You Were Young hat das Ziel, die Musik unserer falsch erinnerte Jugend von den zerkratzten Mix-CDs unter unseren Autositzen zurückzuerobern. Jede Ausgabe behandelt Musik, die der Autor als Teenager geliebt hat, bevor er zu "coolerer" Musik wechselte, was auch immer das bedeuten mag. Diese Ausgabe behandelt Thursday und ihr Album Full Collapse.
Es gibt keinen guten Weg, einen Essay über ein Album zu beginnen, zu dem ich fast unmöglich eine tiefere Bindung entwickelt habe, weil ein Freund gestorben ist. Das Ganze steckt in diesem hungrigen suburbanen Bernstein und umfasst ein Ich, das ich damals sowohl war als auch nicht war. Darüber zu schreiben, wie ich mit 16 war, ohne dass ich mit 28 Jahren dazwischenfunke, ist, denke ich, schwierig. Die Grenzen verschwimmen, und mein früheres Ich klingt normalerweise viel bewusster und aufgeräumter, als ich tatsächlich war.
Ich wollte schon eine Weile über Full Collapse schreiben, und es fiel mir schwer, anzufangen, weil dieses Album auf dem Armaturenbrett meines Schullebens geschmolzen ist und viel gesehen hat. Von der 8. bis zur 11. Klasse gab es keine größere Band als Thursday für meine Freunde und mich, und kein größeres Album als Full Collapse. Wir redeten über sie und besessen von ihnen, so wie einige der älteren Kids über Nirvana. Ich vergleiche die beiden nicht, es ist einfach wahr. Wir waren total begeistert von ihnen. Und unser Leben war ziemlich normal. Chesapeake, Virginia, ist ein Ort mit wenig Magie, und man muss sie herbei zaubern, wann und wie man kann. Meistens bedeutete das, Scheißsongs in der Scheune meines Freundes zu machen oder über Sumpfstraßen zu rasen und unser Leben in einer Art überdrehter dritter Gang zu leben. Wir wussten, dass mehr in uns steckte, aber wir waren nicht interessiert, und dieses Album sagte alles aus, was wir über das Thema sagen mussten.
Als die Schwester meines besten Freundes starb, schien es eine Zeit lang, als wäre alles in der Luft suspendiert. Ich glaube nicht, dass sich jemand von uns für Monate bewegte. Und dieses Album verwandelte sich von dem Treibstoff für unsere Drive-by-Fick-dich-Momente und das Überspringen der nächtlichen Ausgangssperren zur Hymne für ein Verständnis, das wir nie ganz finden würden. Es wurde zu der Art, wie wir versuchten, einen Autounfall zurück zu den einfachen, vergoldeten Stunden zu spulen, die man mit jemandem nie zu lieben lernt, bis sie in ein magenverdrehendes Fehlen zerfallen. Bis sie in eine Abwesenheit verwandelte. Dieses Album war das, das uns beobachtete, während wir lernten, dass es manchmal keine Schönheit im Tod gibt und dass Poesie einer brutalen Tatsache weichen kann. Es beobachtete, wie wir unser erstes Hinken bekamen und dann versuchten, es zurück zu geben. Und es saß mit uns, während eine Wahrheit, die wir nicht lernen wollten, schwarz über uns aufblühte und ihren Platz in unserem Himmel einnahm. Es war der Schrei gegen die Schlafzimmerwand gegen ein unmöglich zu beantwortendes "Warum?"
Und in einem dieser seltsamen Wendungen, die man niemals vorhersagen kann, habe ich seitdem Freundschaft mit Geoff geschlossen und einige der Geschichten über die Entstehung dieser Platte gehört und was sie für sie bedeutete. Um es kurz zu machen, es endete damit, dass es für viele verschiedene Menschen viele Dinge bedeutete. Aber für mich wird es niemals aufhören, die Stille feuchter Nächte bei 100 Meilen pro Stunde zu sein oder die Art, wie die Traurigkeit zu einem Metronom wurde. Es wird niemals aufhören, mein Freund zu sein, der Low auf der akustischen Gitarre lernt oder die Narben auf seinen Armen, über die er niemals sprach. Und es wird niemals aufhören, der Klang des Ausbrennens in Einkaufszentrum-Parkplätzen zu sein und zu versuchen, nicht zu ertrinken.
Eine der seltsamen Dinge an Musik, die uns einmal so viel bedeutete, ist, dass sie es immer noch tut, sobald man wieder Zeit mit ihr verbringt. Wir wachsen und ändern uns, aber wir hören nie wirklich auf, die zu sein, die wir damals waren. Zumindest nicht vollständig. Und gerade jetzt, während ich dies um 20:20 Uhr an einem Mittwochabend schreibe, erscheint mir das wichtiger als Albumbewertungen, oder Kritikerberichte, oder wer es in 100 Jahren hören wird. Full Collapse war das meiste von dem, was damals real für uns war, und ich vermisse diese Momente, so wie ich denke, dass wir so viele Dinge vermissen, während wir älter werden. Nicht so sehr, weil ich wählen würde, zurückzugehen, wenn ich könnte, sondern weil ich es nicht mehr kann.
Tyler ist Mitbegründer von Vinyl Me, Please. Er lebt in Denver und hört The National viel öfter als Sie.
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