Album der Woche: Wilco Schmilco

Jede Woche erzählen wir Ihnen von einem Album, mit dem Sie Ihrer Meinung nach etwas Zeit verbringen sollten. Das Album dieser Woche ist Schmilco, das 10^te Album einer kleinen Band aus Chicago namens Wilco, von der Sie vielleicht schon gehört haben. Es erscheint diesen Freitag.

Alter Diskriminierung ist nicht nur auf legendäre Apple-Ingenieure beschränkt, die versuchen, Jobs in einem Apple-Laden zu bekommen; sie zeigt sich auch in jedem "Dad Rock"-Witz und jedes Mal, wenn jemand sagt, die Migos seien besser als die Beatles. Altersdiskriminierung ist manchmal notwendig und tatsächlich etwas hilfreich; jede neue Generation muss die ältere von deren Eisstoß drängen, denn Kanons sollten neu geschrieben werden. Seit dem Album Sky Blue Sky von 2007 wird Wilco ziemlich fest als die Indie-Rock-Antwort auf „Dad Rock“ eingeordnet, eine Band, die Musik für 41-Jährige macht, die früher ihre Wochenenden bei Konzerten verbracht haben und jetzt bei den Fußballspielen ihres Sohnes Blaze sind. Wilco hat sich letzten Jahr eindeutig in dieses Genre-Definiendum eingelebt mit Star Wars—einem near Buzz Bin Rückblick, der der Soundtrack von so vielen Grillabenden für Väter letzten Sommer war.

Der Titel ihres neuen Albums, Schmilco, greift jeden einfachen "Dad Rock" Twitter-Witz auf, den man machen kann, aber hier ist der Haken: Schmilco ist ein rohes, emotionales, fast vollständig akustisches Album, das voller Bedauern, Erinnerungen an den Horror des Erwachsenwerdens und dem Schmerz des Loslassens ist. Es ist ein Album, das Sie nie von einer jungen Band erwarten würden, noch würde sie es überhaupt versuchen. Solche Lieder entstehen erst mit der Erfahrung, dass man sieht, wie die eigenen Erinnerungen und das jüngere Leben in die Ferne rücken. Es fühlt sich gleichzeitig wie das kleinste Wilco-Album an—seine 12 Lieder dauern nur 36 Minuten, und nur eines davon geht länger als vier Minuten—and das emotionalste und resonanteste seit A Ghost is Born.

Aufgenommen mit demselben Team, das Star Wars gemacht hat, und während derselben Sessions aufgenommen, dauert es nicht lange, um zu erkennen, dass Schmilco für eine düstere Stimmung und Thematik schlägt, die durch den Spiegel zurückblickt. Das erste Lied heißt "Normal American Kids" und handelt davon, sich in den Erwartungen und Annahmen der Kindheit nicht zu finden. Sicher, die Leute stellen sich vor, dass Sie es geliebt haben, als Kind im Sommer Baseball zu spielen—und Ihre Erinnerungen könnten Sie dazu bringen zu denken, dass Sie manchmal diese Dinge gemacht haben—aber meistens haben Sie sich in Ihrem Schlafzimmer versteckt. Von dort gelangen wir zu Liedern wie "Cry All Day," "Shrug and Destroy" und "Just Say Goodbye," düstere Stücke über Trennungen und das Loslassen, und äh, den ganzen Tag weinen. Das emotionale Zentrum des Albums ist "Happiness," eines der besten Lieder im gesamten Katalog von Wilco. Es sind alles nach unten gestochene akustische Gitarren, während Tweedy mit dem Platz seiner Mutter kämpft, wie er mit anderen Menschen umgeht, und offen darüber nachdenkt, was mit dem Körper seiner Mutter passiert, nachdem sie gestorben ist—er fragt sich, was in ihrem Sarg ist, da sie ihren Körper der Wissenschaft gespendet hat. "So traurig, dass es nichts ist/Happiness hängt davon ab, wen du beschuldigst," singt Tweedy im Refrain hier und bündelt Jahre der Psychoanalyse in 10 Worten. Hör nicht hin, wenn du eine schwere Woche hattest; es wird dich zerstört zurücklassen.

Es ist bemerkenswert, dass ich es so weit geschafft habe, ohne Harry Nilsson zu erwähnen; offensichtlich ist Schmilco eine Hommage an Nilssons wegweisendes Album von 1971, Nilsson Schmilsson. Harry nannte sein Album so—und erschien auf dem Cover in einem Bademantel, der sich weigerte, in die Kamera zu schauen—, weil er es leid war, Harry Nilsson zu sein, weil er es leid war, die Erwartungen seines Major-Labels zu erfüllen, weil er es leid war, mit dem Etikett als die Lieblingsgruppe der Beatles zu leben, und einfach nur seine Musik machen wollte und sie herauszubringen. Er erhielt die Autonomie, die er wollte, nachdem es ein Hit wurde, und jagte seiner Muse für eine Reihe von immer weniger kommerziell erfolgreichen Alben nach. Nach ihren weit verbreiteten Kämpfen mit ihrem Plattenlabel vor 15 Jahren kämpften Wilco um dasselbe Recht—ihr Musik auf ihre Weise zu machen—und sie haben seitdem die Nilsson-Erfahrung gemacht. Schmilco ist, was als Nächstes kommt.