Die 10 besten Alben, die Kinder auf Vinyl besitzen sollten und die auch Eltern gefallen werden

Ella Jenkins: I’ll Sing A Song And You’ll Sing A Song

Kindermusik muss nicht übertrieben albern und hyperaktiv sein, um die Aufmerksamkeit eines Kindes zu halten. Musik kann ruhig und bedächtig sein und dennoch eine große Wirkung haben. Ella „Die erste Dame des Kinderfolk“ Jenkins ist bekannt dafür, multikulturelle Rhythmen in Mitmachliedern zu integrieren und sie Kindern in Vorschulen und Konzerten weltweit näherzubringen. Ihr Bestseller-Album, I’ll Sing A Song And You’ll Sing A Song (1966), lehrt kleinen Kindern traditionelle und originale Lieder und macht Musikunterricht zu einem unterhaltsamen, interaktiven Prozess. Jenkins‘ warme Stimme und Ukulele zusammen mit dem Urban Gateways Children’s Chorus fesseln junge Zuhörer (sie singen mit ihnen, nicht über sie) mit Klassikern wie dem Titeltrack, “Shabot Shalom,” “Did You Feed My Cow?” “This Train” und “Miss Mary Mack.” Wenn es jemals eine Musikphilosophie gab, die perfekt in einen Songtext zusammengefasst wurde, dann ist es dieser: „Du wirst ein Lied singen und ich werde ein Lied singen und wir werden ein Lied zusammen singen, du wirst ein Lied singen und ich werde ein Lied in warmem und winterlichem Wetter singen.“ Fünfzig Jahre alt und immer noch erstaunlich, ist dieses Album ein Muss.

The Beatles: Yellow Submarine

Veröffentlicht im Jahr 1969, ist Yellow Submarine der Soundtrack zu einem gleichnamigen Animationsfilm. Es enthält das bereits veröffentlichte „Yellow Submarine“ und „All You Need Is Love“ sowie vier weitere bisher unveröffentlichte Titel und die orchestrale Partitur des Films auf der zweiten Seite. „Yellow Submarine“ ist das perfekte Mitsinglied, bei dem der Erzähler des Liedes ein Seemann ist, der von seinen Abenteuern erzählt. Es hilft, dass Ringos Gesangsstil dich dazu bringt, mitsingen zu wollen. Familien können zu Klassikern wie dem Titeltrack, „All Together Now,“ „Hey Bulldog“ und „All You Need Is Love“ tanzen und mitsingen. Es ist perfekt, all das auf einer Seite des Albums zu haben, sodass kleine Kinder ihre Energie auslassen und sich dann bei einer ruhigen Aktivität konzentrieren können, während die Partitur auf der zweiten Seite im Hintergrund spielt. Bereite dich darauf vor, eine separate Kopie für deinen eigenen Genuss zu haben, da die Kinder wahrscheinlich häufig nach „Yellow Submarine“ fragen werden, was zu ungleichmäßigem Groove-Verschleiß führt.

Rockabye Baby!: Lullaby Renditions of The Flaming Lips

Wenn du Kinder hast, dann weißt du wahrscheinlich schon von der Rockabye Baby-Albumreihe, die unsere liebsten Rock-, Pop- und Rap-Songs in beruhigende, kinderfreundliche Instrumentalversionen umwandelt. Eines der Besten dieser Reihe ist Lullaby Renditions of The Flaming Lips (2011), das auch auf Vinyl gepresst wurde. Unsere freundliche, nachbarschaftliche psychedelische Rockband passt perfekt zu diesen skurrilen Arrangements, die Xylophone, Glöckchen und zirpende Grillen verwenden. Möchtest du dir vorstellen, wie dein Kleinkind gegen riesige rosa Roboter kämpft und von Superhelden träumt? Oder wie wäre es, „Watching the Planets“ aufzulegen, während das Baby Bauchzeit hat und das Kleinkind ihre neueste Play-Doh-Kreation präsentiert? Weitere Klassiker der Flaming Lips sind „She Don’t Use Jelly,“ „Fight Test“ und „Do You Realize??“ Du weißt, dass du ein gutes Mellotron-Instrumental magst, also hör auf, dich zu wehren, und umarme die quakenden Frösche und seltsamen Quietschen – die Macht der Lips zwingt dich.

Larry Groce & The Disneyland Children’s Sing-Along Chorus: Disney’s Children’s Favorites, Vol. 1

Pop-Quiz, Hitze! Ein Kind weint, weil ein Buntstift gebrochen ist, und ein anderes hat einen Wutanfall, weil es nicht nach draußen gehen wollte und jetzt nicht nach draußen gehen kann. Was tust du? Sing-along Tanzparty, natürlich! Fürchte dich nicht, furchtlose Eltern. Es ist nicht nötig, die Kinderlieder auswendig zu können, wenn du Disney’s Children’s Favorites, Vol. 1 hast. Es gibt vier Volumes von Disney’s Children’s Favorites, aber dieses aus dem Jahr 1979 ist der Standard für traditionelle Kinderlieder und wurde seit seiner Veröffentlichung vielfach auf CD wiederveröffentlicht. Wo sonst findest du „Mary Had a Little Lamb“ gefolgt von „Take Me Out to the Ballgame,“ wo kurze, süße und leicht mitzusprechende Lieder die Dinge für weniger aufmerksame Kinder am Laufen halten? Larry Groce war ein junger Folk-Sänger-Songwriter in den 1970ern, als er einen Job als Künstler im Wohnsitz des National Endowment of the Arts bekam und Schulen und Gemeinden besuchte. Seine Erfahrungen mit Kindermusik führten zu diesen Aufnahmen mit Disney, und sie sind nahezu die einzigen Versionen von „This Old Man,“ „I’ve Been Working on the Railroad“ und „The Hokey Pokey,“ die du jemals brauchen wirst.

Suni Paz: Canciones Para El Recreo/Children’s Songs for the Playground

Empathie beginnt mit der Auseinandersetzung mit anderen Menschen, und Folk-Sänger wie Suni Paz wissen, dass Kinder gerne über die Kulturen anderer Menschen durch Musik lernen. Ihr Album von 1977 auf Folkways Records, Canciones para el recreo, ist voll von herrlichen Volksliedern, die Paz in Argentinien und Chile gelernt hat. Ihre Arbeit trug zur Erhöhung der Verwendung von multikultureller Musik in der Musikbildung in Schulen bei, als Teil der bilingualen Bildungsbewegung in den 70ern, und zeigte den Kindern, dass unterhaltsame Musik nicht zwangsläufig auf Englisch sein muss. Es gibt Lieder über das Aufstehen am Morgen („Llega la mañana“), einen unglücklichen Hahn („Cocoroco“) und einen chilenischen Volkstanz („Resfalosa de mi escuela“). Die intimen Arrangements werden Erwachsene erfreuen, und da es mit Songtexten in sowohl Spanisch als auch Englisch kommt, wird es Kindern aus allen Hintergründen Spaß machen, lateinamerikanische Instrumente zu hören, spanische Wörter zu lernen und sich mit den Rhythmen zu verbinden.

Laura Veirs: Tumble Bee: Laura Veirs Sings Folk Songs For Kids

Wie viele Musiker nach der Geburt ihrer Kinder, wurde die Singer-Songwriterin Laura Veirs daran interessiert, ein Kinderalbum zu machen, wollte aber nicht die typischen „Old MacDonald“-Lieder wählen. Stattdessen schaute sie in die Vergangenheit, auf alte Lieder aus der Zeit des Bürgerkriegs und in Folktraditionen sowie zeitgenössische Melodien. Tumble Bee: Laura Veirs Sings Folk Songs For Kids (2011) mag „for kids“ im Titel haben, aber die sanften und eindringlichen Arrangements dieser 13 Titel eignen sich auch für den Genuss von Erwachsenen – es ist ein Kinderalbum, das nicht wie ein Kinderalbum klingt. Das Leben wird nicht beschönigt, wenn „The Fox“ einigen Enten erzählt, dass er sie fressen will, oder eine Frau einem Kind ein Wiegenlied singt, während ein anderes möglicherweise vernachlässigt wird in „All The Pretty Little Horses“. Die gute Nachricht ist, dass diese Dunkelheit ausgewogen ist mit lustigen Liedern, wie „King Kong Kitchie Kitchie Ki-Me-O“ und „Little Lap Dog Lullaby“, was dieses gefühlvolle Folk-Album zu einem Must-Have für Familienzeit macht.

Johnny Cash: The Johnny Cash Children’s Album

Verdammte Axt, Johnny Cash hat ein Kinderalbum gemacht! 1975 veröffentlichte der Mann in Schwarz, Outlaw-Country-Sänger-Songwriter und Legende, The Johnny Cash Children’s Album, das 11 Titel bietet (die meisten davon wurden von Cash geschrieben) und direkt zu hören ist, während Familien-Spielnächte stattfinden. Cash war zu dieser Zeit am domestiziertesten und trat in TV-Varietéshows und Sesame Street auf, was es sinnvoll machte, diese Sammlung von Liedern zu veröffentlichen. „Nasty Dan“, über einen miserablen Mann, seine miserable Frau und ihren miserablen Sohn, hatte 1974 einen Auftritt in Sesame Street, was Oscar dem Ungeziefer sicherlich erfreute. Es gibt Lieder über einen Dinosaurier, Tiere in Hülle und Fülle und sogar ein bisschen Mathematik („One and One Makes Two“). Wenn du dich fragst, wie du deinen Kindern die sanfte Bass-Bariton-Stimme von Johnny Cash und sein Talent für einfaches, aber fesselndes Geschichtenerzählen näherbringen kannst, dann schau nicht weiter.

Harry Nilsson: The Point!

Harry Nilssons Album von 1971 The Point! ist ein allegorisches Pop-Meisterwerk. Es ist angeblich inspiriert von einem Acid-Trip, bei dem Nilsson im Wald war und auf Bäume schaute und bemerkte, dass alles einen Punkt hatte. Er erfand eine Geschichte (die zu einem animierten Film für das Fernsehen wurde, für den dieses Album wie ein Soundtrack ist) über ein Land, in dem alles einen Punkt hat; die Leute haben alle konische Köpfe, außer einem Jungen namens Oblio, der einen runden Kopf hat – er ist punktlos. Er wird zusammen mit seinem treuen Hund Arrow verbannt, trifft einige seltsame Gestalten im Punktlosen Wald und erkennt schließlich, dass die punktlosen Dinge, denen er begegnet, alle einen Punkt haben, also vielleicht er auch. Verstehst du? Es geht um die Sinnsuche des Lebens, aber Nilsson drängt dir die Moral nicht auf. Mit Songs wie „Me and My Arrow“ und „Think About Your Troubles“ verwendet Nilsson eingängige Melodien und einen warmen Erzählstil, komplett mit hörbaren Seitenwechseln, was ein wiederholtes Hören unumgänglich macht.

Sesame Street: Platinum All-Time Favorites

Ursprünglich 1995 auf CD veröffentlicht, erlebte Platinum All-Time Favorites 2015 eine erste Vinyl-Veröffentlichung, und in diesem Jahr wurde es auch in das National Recording Registry der Library of Congress für seine kulturelle, künstlerische und historische Bedeutung aufgenommen. Ja, das ist richtig. „I Love Trash“ gesungen von Oscar dem Ungeziefer ist in der Library of Congress. Das Album fasst die beliebten Lieder von Sesame Street aus den 70ern, 80ern und frühen 90ern zusammen. Alle Klassiker sind hier, vom 1970er „Sesame Street Theme“ bis zu Ernie’s „Rubber Duckie“ bis „Sing“ und dem Count’s „Lambaba“ (die Schafe zählen und den Lambada-Tanz-Trend aufgreifen). Hast du Lust, Kermit den Frosch philosophisch über die Schwierigkeiten des „Bein’ Green“ zu hören oder mit Elmo, Big Bird und Snuffleupagus zu „Elmo’s Song“ zu tanzen? Kannst du mir sagen, wie ich zu Sesame Street komme? Dieses Album zeigt es dir.

Mary Poppins Original Soundtrack

Meiner Meinung nach ist Mary Poppins der beste Film-Musical-Soundtrack, der jemals von Disney veröffentlicht wurde. Überhaupt. Besser als Frozen. Besser als The Little Mermaid. Mach weiter und ertrinke in all deinen wütenden Emojis, du weißt, dass ich die Wahrheit spreche. Veröffentlicht 1964, setzte der Film einen Standard für das Filmemachen für die kommenden Jahre, stellte die Schauspielerin Julie Andrews dem Filmpublikum vor (sie gewann auch einen Oscar für ihre Rolle als Mary Poppins), und die Sherman-Brüder gaben uns viele klassische Songs wie „A Spoonful of Sugar,“ „Jolly Holiday,“ „Supercalifragilisticexpialidocious“ und „Feed the Birds.“ Von Anfang bis Ende wird der Soundtrack seine Hörer durch den Film führen und die magischen und fantastischen Abenteuer wiedererleben. Mach dich darauf gefasst, dass die Kinder an die Wände springen, während sie versuchen, zu den überlebensgroßen Musicalnummern des Films zu tanzen und mitzusingen („Supercalifragilisticexpialidocious“ und „Step in Time“). Aber es wird auch ruhige Momente geben, wie in „The Perfect Nanny,“ „Stay Awake“ und „Feed the Birds.“ Es ist eine charmante Mischung aus fröhlichen Melodien und Wiegenliedern, die fürs ganze Leben Freude bereitet.