Khemmis sind bereit, die Welt zu erobern

Khemmis: Desolation (20 Buck Spin/Nuclear Blast)

Die Khemmis aus Denver sind gerade on fire. Ihr drittes Album Desolation ist genau das, was man von einer großartigen Metalband im dritten Stadium erwarten möchte: Sie haben ihren Sound, melancholischen Doom mit Anklängen an klassischen Metal, auf Absolution etabliert, ihn auf Hunted verfeinert und sind nun bereit, die Welt zu erobern. Die Vocals von Phil Pendergast waren schon immer das stärkste Asset der Band, und hier haben sie viel mehr Präsenz, was eine kluge und strategische Entscheidung ist. Auch wenn seine Vocals Verlust und Trauer vermitteln, trägt er eine triumphale Attitüde, als wäre er nur mit Manowar aufgewachsen. “Bloodletting” ist seine bisher selbstbewussteste Darbietung, kraftvoll und gleichzeitig warm. In “Flesh to Nothing” geht er volles Risiko und erreicht eine himmlische Ebene, während der Rest der Band im roten Bereich spielt. Desolation verleiht auch den unwiderstehlichen, zeitlosen Lizzy-Priest-Soli mehr Gewicht, die inmitten der unerbittlichen Trauer aufmuntern. Sie waren schon immer da, aber anstatt lediglich eine Würze für den Doom zu sein, sind sie nun eine dominante Kraft. “Isolation” verbindet den Maiden-Galopp mit dieser speziellen Twin-Guitar-Chemie und offenbart eine Lebendigkeit, die, so großartig ihr anderes Material auch war, noch nie so entfesselt wurde. Es ist klebrig in seiner unverdorbenen Süße und es fühlt sich an, als wäre das Gewicht der Doom-Erwartungen abgehoben worden. Tobias Forge muss ihre Telefone ständig bombardieren und nach diesem Zauber fragen. (Wenn Sie eine Rezension des neuen Ghost haben möchten, das auch diesen Monat herauskam, hier... nun, “Dance Macabre” ist ein Hit. Das ist alles, was ich sagen werde.) “From Ruin” setzt ihren Weg fort, jedes Album mit großartigen Noten zu beenden und holt jeden letzten Tränen aus Pendergast und Ben Hutchersons Lead-Arbeit heraus. Wie ihre Labelkollegen Spirit Adrift bewegen sie sich innerhalb der Grenzen bewährter Klänge und finden, dass es immer noch Ritzen gibt, die reif sind, um in riffing gold verwandelt zu werden. Desolation sollte das Album sein, das sie einem breiteren Publikum öffnet, das sowohl Traditionen umarmt als auch versucht, diese mit dem Doom von heute zu verbinden. (Der Schlagzeuger Zach Coleman macht auch einen killer Homebrew!)

Skeleton: Pyramid of Skull (Super Secret)

Zu Beginn des Jahres 2018 war ich mir der Texaner Metalpunk-Trio Skeleton nicht bewusst. Jetzt bin ich überzeugt, dass sie die Band aus Texas sind, die das nächste große Ding wird. Bestehend aus den Brüdern Ziolkowski — dem Gitarristen David und dem Schlagzeuger/Sänger Victor — haben Skeleton sich von leicht schrägem Punk zu einem vollwertigen Riffmonster entwickelt. Auf ihrer neuesten EP Pyramid of Skull gibt es viel zu entdecken — da ist der primitive Angriff von Bolt Thrower, der mittlere Schritt von Celtic Frost (UGH!), da ist Thrash, der so sehr von Austins eigenen Legenden wie Iron Age und Impalers wie von den Großen, über die man normalerweise spricht, geprägt ist. “Dystroy” ist das am meisten d-beat-infizierte Lied, denn kein Austinite, der etwas auf sich hält, ist nicht zumindest irgendwie von Discharge beeinflusst. “Killing/Locked Up” klingt wie Hellhammer (HEY!), der an den Strand geht, mit pick slides, die blutige Wellen surfen. Der Punkt ist, dass viel passiert und sie gleichzeitig klar wissen, wie sie bangen und thrashen wollen. Und diese Brüder wissen, wie man synthesizes! Wollen Sie dieses aufsteigende Texas-Stolz verspüren, das Sie kannten, als Sie wussten, dass Power Trip, bevor es jeder andere tat, selbst wenn Sie letzte Woche aus Kalifornien nach Austin gezogen sind? Dann sollten Sie besser jetzt auf Skeleton aufspringen.

Tomb Mold: Manor of Infinite Forms (20 Buck Spin)

Vor ein paar Wochen tauchte ich aus meinem gedrängt-lila Sarg auf und besuchte das Austin Terror Fest, den texanischen Ableger des verstorbenen Southwest Terror Fest. Und obwohl ich beschlossen habe, kein Heavy Metal Trinker zu sein, habe ich mir das vielfältige und am Puls der Zeit orientierte Line-up des Festivals zu eigen gemacht. Besonders bemerkenswert war, dass ich Yob sah (die meine Favoriten für AOTY sind), die Schönheit in einer schweißnassen Bar ausstrahlten, Bell Witch eine verkürzte Version ihres Meisterwerks Mirror Reaper auftraten, Krallice die Köpfe mit ihrem avantgardistischen Black Metal verwirrten und Ohiost's grimmigste Sludge-Band Fistula. Eine andere große Band für mich an diesem Wochenende war die Torontower Death Metal-Band Tomb Mold, die nur wenige Minuten vor ihrem Auftritt auftauchte. Das hielt sie jedoch nicht davon ab, eine der beeindruckendsten Darbietungen an einem ohnehin schon vollen Wochenende zu liefern. Ihr zweites Album, Manor of Infinite Forms, ist das erste als vollständige Band, mit Gitarrist Payson Power und Bassist Steve Musgrave, die Schlagzeuger/Sänger Max Klebanoff und Gitarrist Derrick Vella beitreten, und es ist eines der meisten gehypten Death Metal-Veröffentlichungen des Jahres. Manchmal hat Metal Twitter recht. Wenn es um Schmutz geht, ist das Autopsy-Kanalisation. Seine Hitze vermittelt eine unangenehme Wärme, als wäre man mit dem orangefarbenen Erbrochenen bedeckt, das das Cover schmückt. So ist es, wenn man mit Death Metalern feiert — Das Ding taucht auf dem Kegger auf! Klebanoff gibt sein Bestes wie Chris Reifert, und besonders im Death Metal muss man einen Schlagzeuger und Sänger respektieren, der auf beiden Fronten gleich gut ist. Es ist nicht alles primitiver Stampfer — “Abysswalker” und “Blood Mirror” zeigen Anzeichen von Fortschritt, und selbst mit den Slide-Geräuschen im akustischen Intro von “Two Worlds Become One” ist es immer noch eine großartige Hommage an die fortschrittlichere Seite des Death Metal. Tomb Mold nicht zu hören, ist tatsächlich eine der rückwärtsgerichtetsten Dinge, die man tun kann.

Über die Playlist: RIP Vinnie Paul. Holen Sie sich Ihre.