Don’t Call It A Comeback: Tanya Tucker In Her Own Words

Für Künstler in ihren 60ern kommt die Inspiration oft aus dem Rückblick anstatt aus dem Ausblick - eine natürliche Neigung, die von einer Fangemeinde gestärkt wird, die sehnsüchtig auf eine neue Dosis desselben Rausches wartet, und einer Branche, die begierig darauf ist, dieses Verlangen auszuschöpfen. Altes wiederaufzunehmen kann befriedigend sein, aber es produziert nicht immer die aufregendsten Werke. While I’m Livin’ ist das seltene Album aus der späten Karriere, das es schafft, eine zufriedenstellende Balance zwischen Alt und Neu zu finden: Seine Art der Selbstreflexion ist fest in der Vergangenheit verwurzelt, stellt jedoch dank der Co-Produzenten Brandi Carlile und Shooter Jennings sowie Tuckers begünstigter Songwriting-Partnerschaft mit Carlile und ihren Bandkollegen Phil und Tim Hanseroth einen signifikanten Schritt nach vorne dar. Die Songs, die sie zusammen schrieben, sind auf die beste Art und Weise von Geistern durchzogen: Sie gehen in die Tiefe, aber anstatt das Gewicht von Erfahrung und Erinnerung sie herunterzuziehen, dokumentieren sie gesunde, aufbauende Möglichkeiten, um die Vergangenheit zu ehren und zu verarbeiten, von dem herausfordernden “Mustang Ridge” (“Das Leben einer Frau ist nicht nur eine Liste/ der schlechtesten Dinge, die sie getan hat”) bis zur sonnigen Selbst-Elegie “While I’m Livin’” (“Bring mir meine Blumen jetzt, während ich lebe/ Ich werde deine Liebe nicht brauchen, wenn ich weg bin”). Um es konkreter auszudrücken, Tucker coverte “The House That Built Me”, ein Lied, das von Miranda Lambert berühmt gemacht wurde. Darin kehrt die Protagonistin zu ihrem alten Zuhause zurück, in der Hoffnung, dass der körperliche Besuch ihr Frieden bringen wird, entdeckt aber, dass einfach nur vorbeizukommen nicht ausreicht. Der Ort wird nicht die Arbeit des Heilens für dich erledigen; du musst selbst arbeiten. While I’m Livin’ zeigt uns, dass Tucker bereit, willens und fähig ist, die Arbeit ebenfalls zu leisten.

Tanya über die Rückkehr ins Studio

„Ich hätte wahrscheinlich schon viel früher zurückkommen sollen! Es sind etwa 18 Jahre vergangen, seit ich ein Album hatte. Im September fragte mich Shooter Jennings, ob ich bei einer Country Music Hall of Fame Show namens Outlaws & Armadillos mit vielen anderen Texas-Künstlern auftreten könnte. Ich liebe Shooter; ich kenne ihn, seit er klein war - und ich nenne ihn kleinen Waylon, weil ich seinen Daddy geliebt habe. Sein Daddy war einer meiner besten Freunde. Wie dem auch sei, ich würde alles für Shooter tun, und das weiß er. Nach der [Outlaws & Armadillos] Show kam er, um mich in Vegas zu sehen, und sagte: „Du hast gesagt, du würdest alles auf der Welt für mich tun“, und ich sagte „ja“, und er sagte: „Nun, komm raus; lass uns zusammen an einem Album arbeiten.” Ich wusste nicht, was ich darüber denken sollte und sprach eine Weile nicht mit ihm; ich schätze, was passierte, war, dass er Brandi Carlile erzählte - sie sind sehr gute Freunde - und Brandi sagte: „Oh mein Gott, ich muss dir helfen. Ich muss das mit dir und Tanya machen.” Also kam das zustande, und er überredete mich dazu. Ich war zu der Zeit wirklich nicht über Brandi und ihre Musik informiert; ich wusste bis nach der Aufnahme des Albums nicht wirklich, wer sie war. Ich hörte sie schließlich zum ersten Mal bei den Grammys singen. Und wow - dieses Mädchen kann SANG.

Früher mochte ich es nicht, ins Studio zu gehen; es war für mich langweilig, als ich ein Kind war. Ich wäre lieber draußen geritten oder so. Aber jetzt ist es mein Lieblingsteil davon - sogar mehr als live aufzutreten…außer bei diesen wenigen und seltenen wirklich magischen, bei denen alles zusammenkommt. Es ist einfach etwas, das ich lieben gelernt habe.

Es würde mich ein paar Wochen kosten, um Ihnen die ganze Geschichte zu erzählen. Aber in einer Nussschale: Ich bin glücklich und dankbar und dankbar, dass ich die Entscheidung getroffen habe, dieses Projekt zu machen. Alles in allem war es eine großartige Erfahrung, und ich hoffe, die Leute mögen es genauso wie Brandi und Shooter und alle anderen immer wieder sagen, dass sie das Album mögen. Ich habe mein Leben damit verbracht, so vielen Menschen wie möglich gleichzeitig zu gefallen, also bin ich nicht jemand, der einfach herumgeht und sagt, wie großartig meine Sachen sind. Das ist nicht mein Ding. Ich würde lieber, dass das Publikum es mag als ich! Wenn sie es mögen, bin ich glücklich. Ich würde es tatsächlich gerne alles wiederholen. Sagen Sie niemandem, dass ich das gesagt habe.”

Tanya über den kreativen Prozess

„Wir gingen im Januar für drei Wochen ins Studio, und die meisten Songs wurden von Brandi und den Zwillingen geschrieben – sie arbeitet mit Phil und Tim Hanseroth – und sie sind einfach großartige Menschen. Sie haben diese Songs speziell für mich geschrieben! Ich denke darüber nach, wie viel Talent sie haben müssen, um in einen Raum zu gehen, ohne mich zu kennen, und zu sagen: „Ok, sie kommt aus Seminole, Texas - also lass uns einen Song über Seminole schreiben.“ Ich weiß nicht, wie sie das gemacht haben! Ich weiß, ich könnte das nicht für jemanden tun, den ich nicht kenne.

Ich muss sagen: Ich habe mich anfangs nicht wirklich mit den Songs angefreundet. Ich erinnere mich, dass ich einige der Wörter geändert habe, Dinge gesagt habe wie: „Wissen Sie, ich würde das nicht genau so sagen. ‚Ich nehme dir alles, was du hast‘ - ich würde das niemals zu einem Mann sagen.” Aber manchmal - wie in einer Zeile in „Rich“, die sagt: „Mein Daddy hat früher gesungen und gespielt“, war ich so: „Nun, nein - mein Papa hatte eine Stimme, aber er konnte nicht singen und spielen! Aber lass uns einfach weitermachen; alles muss nicht genau richtig sein.” Brandi war sehr neugierig über meinen Papa. Sie hatte nicht wirklich den Vater, den ich hatte. Vielleicht fehlt ihr ein kleines Stückchen innen drin. Vielleicht ist das der Grund, warum wir zusammen sind. Was ihr fehlt, habe ich. Und was mir fehlt, hat sie.”

Tanya über das, was anders ist an While I’m Livin’

„Es gibt viele Unterschiede mit diesem Album, aber das Hauptding ist, dass ich, als ich anfing, mit Billy Sherrill aufzunehmen - “Delta Dawn” und all diese frühen Hits - sie genau so gemacht habe, wie Patsy Cline sie gemacht hat, wo, wenn jemand einen Fehler macht, du das gesamte Lied nochmal aufnehmen musst. Ich bin im Laufe der Jahre davon weggegangen, aber so haben wir auch dieses Album gemacht. Was du hörst, ist nicht bearbeitet oder überdubbed; es ist roh und echt.

Die Musik war sehr locker. Ich kannte keinen dieser Songs, bis ich ins Studio kam, um sie aufzunehmen. Ich lernte sie, während ich sie sang. Ich lerne sie immer noch! Ich denke, es wäre unmöglich für einige Künstler, diesen Prozess zu durchlaufen. Aber ich bin ziemlich spontan. Ich mag es nicht, im Studio zu bleiben und die Bohnen zu verbrennen. Ich habe das Gefühl, dass die ersten drei Aufnahmen die besten sind, die ich jemals machen werde, und meine Fähigkeit, aus dem Bauch heraus zu schießen, kam mir zugute. Alles war sehr locker. Es gab ein paar Zeilen, bei denen ich sagte: „Brandi, ich mag nicht, wie ich diese Zeile gesungen habe“, und sie würde sagen: „Nun, so hast du es gesungen! Tanya, dieses Album ist nicht ‚Tanya die Entertainerin‘, die alles perfekt machen möchte. Dieses Album ist das Album einer Sängerin, Fehler und alles.”

Tanya über das Drängen

„Brandi sagte: „Ich möchte, dass du „The House That Built Me“ aufnimmst, und ich war so: Nein, nein, nein, nein, nein. Ich möchte nicht um diese Melodie herumlungern; sie wurde schon gemacht! Ich fühlte einfach nicht, dass ich etwas hinzufügen könnte. Ich habe eine Weile gegen Brandi gekämpft, aber sie hat ihren Willen. Brandi weiß wie man mich fragt. Sie sagte: „Tanya: Miranda [Lambert] hat es großartig gesungen. Hat sie. Aber wir denken, dass du der Melodie eine ganz neue Bedeutung verleihen wirst.“ Ich wollte es nicht lernen. Ich wollte es nicht singen. Ich habe mich ein bisschen wie ein sechsjähriges Kind verhalten. Aber jetzt höre ich es, und ich schaue den Gesichtern der Leute zu, und sie sagen… Ich meine, es ist anders. Jetzt haben meine Manager Brandi gebeten, mich jederzeit anzurufen, wenn sie wollen, dass ich etwas tue.”

Tanya über die Partnerschaft mit Brandi Carlile

„Ich fühle, als wäre Brandi gerade von irgendeiner Wolke gefallen. Ich weiß nicht, woher sie kommt, aber sie trat in mein Leben und hier ist ein Mädchen, dessen Karriere weit geöffnet wird, und dann arbeitet sie hier an mir. Ich habe Mühe, nicht überwältigt zu werden, indem ich einfach mein eigenes Zeug mache! Ich kann mir nicht vorstellen, wie sie das macht. Ich glaube nicht, dass sie menschlich ist. Ich bin nicht die Einzige; sie hat auch andere Künstler, und es scheint, als ob sie jeder kennt. Als ich am ersten Tag im Studio hereinkam, stand Stephen Stills dort, und ich war so: „Was?!” Oder sie sagt: „Oh, ich gehe heute Abend zu Ellen DeGeneres, und dann gehe ich zu Joni Mitchell; wir haben Tacos.”

In dem Moment, als ich sie traf, war es sofort. Freunde für immer. Ich denke zurück und finde es verrückt, dass ich sie nicht einmal getroffen hatte, bis ich ins Studio kam. Ich meine, wie macht man das für jemanden, den man nicht einmal kennt? Du hast mich nie getroffen. Was wäre, wenn ich ein echter Arschloch wäre? Du weißt es nicht. Sie sagte zu mir: „Mann, T, ich liebe, wie du im Studio arbeitest. Ich möchte, dass du ein paar Tracks auf meinem nächsten Album produzierst.“ Ich war sprachlos, dass sie das gesagt hat; das wäre eine wunderbare Herausforderung für mich.

Wie dem auch sei, sie ist eine großartige Führungspersönlichkeit. Und ich bin es nicht gewohnt, zu folgen. Aber bei ihr sage ich einfach, hey, führ mich - ich bin direkt hinter dir. Und das ist neu für mich. Ich meine, ich vertraue ihr. Es gibt sehr wenige Menschen, denen ich wirklich vertraue. Aber ich vertraue ihr. Ich würde alles für sie tun. Wenn sie wollte, dass ich ihren Rasen mähe oder ihre Toiletten repariere, würde ich mein Bestes geben.”

Tanya über die Aufnahme

„Ein Moment, der mir wirklich in Erinnerung bleibt, wäre die Aufnahme des Titeltracks „While I’m Livin’.” Es ist lustig: Bevor ich das Album aufnahm, hatte Loretta Lynn mich angerufen, und ich sang ihr, was der Refrain dieses Songs werden sollte. Wir reden die ganze Zeit darüber, uns zu treffen und zu schreiben - und nachdem sie diesen Refrain gehört hatte, sagte sie: „Liebling, wenn du wiederkommst, komm vorbei; wir werden diesen Song zusammen schreiben.”

Also gehe ich nach LA und wir nehmen das Album auf, irgendwann sang ich diesen Refrain Brandi vor und sie sagte: „Langsam - wir müssen das in einen Song verwandeln!” Und dann am letzten Tag im Studio kam sie zu mir und sagte: „Hey, hör zu, T: die Band macht gerade eine Pause. Lass uns sehen, ob wir diesen Song beenden können.” Ich sah wahrscheinlich aus wie ein Reh vor den Scheinwerfern. Denn ich hatte keine… ich konnte an das Fleisch des Songs nicht denken. Ich hatte das Brot, aber kein Fleisch.

Aber da war sie am Klavier im Studio und sagte: „So hatte ich es mir ungefähr vorgestellt“ und begann zu spielen. Es hat mich umgehauen. Ich hatte diesen Refrain 30 oder 40 Jahre in meinem Kopf. Also hat es 40 Jahre und 15 Minuten gedauert, diesen Song zu schreiben! Und sobald wir ihn geschrieben hatten, gingen wir direkt in die Gesangskabine und nahmen ihn auf. Das ist die Aufnahme, die Sie auf der Platte hören. Und es als Titeltrack zu haben… Brandi sagte: „Wissen Sie, es passt perfekt dafür. Ich möchte, dass die Menschen wissen, wie großartig Sie sind und wie viel Sie der Musik vor Ihrem Weggang bedeutet haben.” Ich sagte, ich bin total dabei - egal, was Sie denken.

Ich meine, Brandi ist wirklich ein Geschenk Gottes. Das mag etwas fanatisch oder wie auch immer klingen, aber ich halte niemandem die Bibel vor und predige; ich glaube einfach von ganzem Herzen daran. Brandi hat mich gerettet. Ich bin mir nicht so sicher, wie viel länger ich das gemacht hätte, wenn sie nicht gekommen wäre. Sie war ein Geschenk.”

Tanya über das Wort „Comeback”

„Ich mag das Wort „Comeback“ wirklich nicht. Ich bin wirklich nie verschwunden! Aber dieses Album gibt mir die Gelegenheit, von jungen Menschen gehört zu werden, die vielleicht meinen Namen kennen, aber nicht meine Musik. Brandi hat eine ganz andere Fangemeinde, und sie möchte mich ihnen näherbringen. Ich finde das einfach so großzügig. Das ist die Art von Dingen, die Tony Bennetts Karriere gewendet haben. Es brauchte jemanden, der herauskam und genug Vision hatte zu sagen: „Hey, diese jungen Leute würden Ihre Musik auch lieben.” Großartige Musik ist in jedem Jahr großartig. Sie machen großartige Musik und Menschen jeden Alters, die all die verschiedenen Musikrichtungen mögen, lieben sie; niemand muss sich darum kümmern, in welche Charts sie kommen - Country, Pop, was auch immer. Und ich war nie jemand, der sich wirklich darum gekümmert hat. Sie lassen mich einfach wissen, ob es Nummer eins wird, und was ich tun muss, um es dorthin zu bringen. Musik ist ein Spiel und ich spiele es immer noch nach all diesen Jahren.”