Wolf Parade har en fridag i New Orleans, da jeg ringer til trommeslager Arlen Thompson. Kvartetten har været rundt i USA i godt en måned sammen med deres venner og turnépartnere, Arcade Fire. „Jeg mener, deres show lige nu er en af de bedste rockshows på planeten,“ siger han begejstret. „Produktion og lys og alt er amazing. Det er ret sjovt.”
Men Wolf Parade fejrer mere end en succesfuld turné; bandet er ved at forberede sig på at udgive sit første album i syv år, Cry Cry Cry. "Jeg tror, alle er virkelig stolte af denne plade," indrømmer Thompson. "Det lyder latterligt, men jeg tror, det er vores bedste plade. Mange af vores andre plader har altid været lidt fejlbehæftede på en måde, der er svær at forklare, medmindre man var til stede under processen, men med denne plade fungerede alt perfekt. Vi fandt vores stemme med sangskrivning, som vi ikke havde opnået før, hvilket er spændende... Jeg håber, vi kan begejstre børnene til at lytte til guitarrock igen. Jeg håber, folk lytter til det og ikke bare tænker, det er gammelmandsmusik, men noget lidt frisk."
Den håb bør ikke være svær for de canadiske indie rockere at opnå. Siden 2003 har bandet opbygget en betydelig, loyal fanskare, som blev chokeret over meddelelsen om en ubegrænset pause i 2010. Den samme fanskare var henrykt over tilbagekomsten af et band, der er lige så godt som for syv år siden.
VMP: Bandet var på pause fra 2010 til 2016. Var der en særlig begivenhed, der fik jer til at beslutte, at det var tid til at begynde at lave musik sammen igen?
Arlen Thompson: Jeg tror ikke, der var en bestemt begivenhed; det var mere omstændighederne. Lige før vi gik på pause, flyttede jeg til vestkysten, og kort efter flyttede Spencer [Krug] til Finland, og Dan [Boeckner] endte med at dele sin tid mellem L.A. og San Jose. Måske for to og et halvt år siden flyttede Spencer tilbage til Vancouver Island, hvor jeg bor, og hvor Dante [DeCaro] bor... Vi var alle tilbage på samme sted, og Dan var flyttet tilbage til Montreal, så det faldt ligesom sammen. Vi begyndte at tale om det, og det føltes som det rette tidspunkt.
Vi havde vores første hangout/møde og talte om, hvilke problemer vi havde med bandet, og hvis vi gjorde det igen, hvad vi ville ændre, og vi jammede lidt – det var virkelig dårligt, men vi tænkte, "Nå, lad os prøve det igen." Så et par måneder senere gjorde vi det igen, og det føltes som at cykle. Som, "Åh ja, det er derfor, vi er et band." Kemien var der totalt; vi begyndte at skrive sange igen, og alle syntes, det var fantastisk, så vi tænkte, "OK, det her kommer til at ske."
På hvilke måder vil du sige, at bandet har ændret sig siden genforeningen?
Vi er helt klart modnet en del. Siden Wolf Parade har alle haft deres egne projekter og plader – Spencer med Moonface og Dan med Divine Fits og Operators – og Dante har arbejdet på nogle soloprojekter. Jeg fik to børn [i den tid også], så vi kom alle tilbage lidt mere jordnære, erfarne og modne.
Hvordan vil du sige, at det oversættes til Cry Cry Cry, hvis overhovedet?
Jeg tror helt sikkert, det gjorde. Alle vores plader er normalt et svar på den sidste plade, vi lavede. Så da vi lavede Expo 86, havde vi en meget specifik idé om, hvordan vi ville gøre det. Vi ville virkelig have en lyd, der var ærlig overfor, hvad vi kunne gøre live. Og da vi kom til denne plade, ville vi gøre den lidt mere frodig. Vi ville, at sangene skulle have lidt mere korthed. Vi fandt, at Expo var vores prog-plade – lidt tættere – og dette album ville vi gerne have til at være mere, hvordan vi tænkte på Apologies og få sangene til at være virkelig præcise og stramme arrangementet og sangskrivningen op, trimme fedtet. Jeg tror, vi lykkedes med denne plade.
Er det en anderledes tankegang end jeres tidligere albums?
Ja, med Expo var vi i et jamrum, og selv med Mount Zoomer spillede vi bare sangene og lod dem udvikle sig, som de gjorde det, men vi gik ikke rigtig ind og redigerede dem overhovedet. Alle spillede bare, hvad de ville spille. Med Cry Cry Cry tænkte vi virkelig over det og diskuterede det og lagde virkelig mærke til, hvordan alle de forskellige dele arbejdede sammen, og hvordan alle de forskellige stykker af sangen passede sammen.
Du optog Cry Cry Cry med John Goodmanson (Bikini Kill, Sleater-Kinney). Hvad vil du sige, var de største måder, han påvirkede lyden af albummet?
Han er bare rigtig god til at facilitere alle vores retninger og hvor vi ville hen, og rigtig god til at smelte optagelsesprocessen sammen med, hvordan vi ville udvikle vores sange. Han var en fantastisk sparringspartner, og det er, hvad man har brug for. At lave en plade er lidt som at føde, du har brug for en jordemoder. Han var en fantastisk jordemoder til dette album.
Denne plade har nogle meget ligefremme politiske sange, hvilket er noget, vi ikke har set i forgængerne. Ville du sige, at skrive og optage dette album var en middel til katharsis som reaktion på det nuværende politiske klima?
Vi havde aldrig tænkt os at lave det til et politisk album, jeg tror bare, det var umuligt ikke at lave det til et politisk album. Vi lavede mange af optagelserne i USA i december 2016, hvor der var en virkelig tung følelse i luften, og jeg tror, det var umuligt, at det ikke ville snige sig ind i sangskrivningen.
Du udgav EP4 før dette album. Hvad fik jer til at beslutte at udgive det før et nyt fuldlængdealbum?
Da vi kom tilbage sammen, ville vi virkelig ikke have, at det skulle være en genforeningsting. Vi ville have noget nyt at give til fansene. I stedet for bare at gå ud og spille de gamle sange, ville vi have noget frisk, så vi endte med at lave denne lille korte EP – vi gjorde det ligesom selv – for at få tingene i gang igen i den kreative forstand, og for at bevise for os selv, at vi kunne komme tilbage i det [i stedet for] at lave genforeningsshows og tage lang tid om at give vores fans ny musik.
Ja, der er så mange bands, der kapitaliserer på genforeningsturnéer i disse dage, så det er godt at komme ud af starthullerne med ny musik for at bevise, at I gør mere end det.
Ja, det var ligesom en forpligtelse til vores fans, at vi er virkelig engagerede i det her igen.
Spencer har sagt, at bandet i sig selv næsten er et femte medlem af bandet – noget mere eller i det mindste anderledes end summen af dets dele. Er du enig i det?
Ja, der er en skør kemi med dette band, som jeg aldrig har følt med noget andet band, jeg har spillet i. Det er svært at forklare, men alle ved, hvordan man spiller med hinanden. Det er næsten som et symbiotisk forhold, og det har været sådan siden den allerførste dag, vi begyndte at spille sammen. Og nogle gange er det frustrerende [griner]. Det er som et vildt dyr: nogle gange tæmmer du det og rider rundt på det, og nogle gange kaster det dig af. Heldigvis rider vi på det lige nu.
Katrina Nattress is an LA-based freelance writer and bonafide cat lady. Aside from VMP, she writes for Paste, Bandcamp, LA Weekly and Flood.
Eksklusiv 15% rabat til lærere, studerende, militærmedlemmer, sundhedsprofessionelle & førstehjælpere - Bliv verificeret!