Barndommens sange og overjordisk harmonisering af Rose Droll

Hendes stemme svæver mellem udsving af mumlende rap, bløde syngen og overjordiske harmonier. Arrangemangerne skifter fra sørgelige piano-ladede ballader til uhyggelige, sort-som-nat baslinjer, der trasker fremad, mens en glockenspiel klinger og uhyggelige, pitch-shifted tamburiner lyder i baggrunden. Særligt den fremtrædende "Boy Bruise" lyder som soundtracket til en eller anden form for skræmmende parade fra en skør, gammel folkesagn.

Hver sang på albummet er så åbenlyst omhyggelig, konceptuelt tæt og nøje overvejet. Og Droll bekræfter alt dette, mens hun taler med Vinyl Me, Please om sin bizarre og intense kreative proces, der indebærer at trække på en anslået 3.000-sangs pulje og tilføje 40-60 vokal lag til hver nummer. Du kan finde Vinyl Me, Please's vinyludgave af Your Dog her.

Læs vores fulde samtale, som er redigeret for kortfattethed, nedenfor:

VMP: Jeg ved, at den musik, du gav ud før Your Dog, var ret anderledes. Hvordan lød din musik, da du først begyndte at skrive sange?

Virkelig, virkelig ordetung [griner]. Lyrisk begyndte jeg at skrive sange, der aldrig ville ende, fordi jeg plejede at skrive historier meget. Ligesom fiktion. Og så tænkte jeg, "Åh, jeg spekulerer på, om jeg kunne skrive en sang og lægge tekst over?" Og det endte bare med at være en lang historie i prosa med musik bagved.

Men det tog lang tid at skære det ned til en sangstruktur og lære mig selv at sige mere med mindre.

Skrev du stadig fiktion?

Det gør jeg stadig hele tiden, jeg ved bare ikke, hvad jeg skal gøre med det. Jeg er så stolt af at være blevet udgivet i et online magasin, der lukkede et par måneder senere [griner]. Men det var virkelig sjovt, det var for syv eller otte år siden, og jeg var super begejstret for det.

Jeg tror, jeg var omkring 20, og jeg satte mig ned med mig selv og indså, at hvis jeg ville lave meget arbejde i én kunst, måtte jeg devote meget af min tid og energi kun til den. I det mindste for den måde, jeg arbejder på. Og så besluttede jeg aktivt at vælge at arbejde mere med musik end med fiktion.

Så, jeg læste i en Paste artikel for et stykke tid siden, at du har 3.000 ufærdige sange i arkivet. Er det sandt?

Ja, jeg tæller dem ikke rigtig. Jeg ved ikke, om det lyder sindssygt, men jeg har en masse musik, jeg skriver og har skrevet. Jeg var aldrig rigtig interesseret i at udgive det, så jeg gjorde det aldrig, og nu er det temmelig overvældende, fordi jeg har meget stuff overalt. Og mange af de sange er ikke gode. Men der er bare en stor bunke arbejde.

Når du siger ufærdig, er det iPhone stemmememoer af melodier, eller er det mest tekster?

Hele sange. Der er stemmememoer af dem, eller — organiseringen af dem er absolut helvede. Men der er stemmememoer af hele sange, og så finder jeg dem år senere og glemmer, at jeg har skrevet dem og lægger dem i en bunke med andre sange.

Jeg har bunker af tekster, hvor hvis jeg ser på teksterne, kan jeg huske, hvordan sangen går. Jeg vil kunne spille den. Eller det samme, hvis jeg har musikken og teksterne, der alle er skrevet ud og færdige og klar til at gå. De er alle organiseret forskellige steder.

Var der nogle perioder, hvor du skrev tre eller fire sange på en dag?

Åh ja, helt sikkert, det var den slags vibe. Jeg går stadig ikke meget ud. Jeg kan godt lide at være hjemme og bare arbejde og skrive, det er der, jeg er mest komfortabel. Så for fem eller seks år siden var jeg i et virkelig konsekvent flow med at lave fire eller fem sange om dagen. Og, jeg mener, det samme gælder for enhver form for kunst eller enhver form for arbejdsetik eller vane. Når du gør noget meget, bliver det ekstremt nemt at fortsætte med at gøre det. Du bliver bedre og hurtigere til det.

Og nu underviser jeg klaver for arbejde. Og det har også været rigtig interessant, fordi jeg har kunnet se, hvordan børn lærer og får resultater fra musik, og det er præcis det samme for dem. Jo mere tid og energi og seriøs dedikation, de lægger i det, selvom de ikke er naturligt musikalsk anlagte, jo mere arbejde de lægger i det, jo bedre bliver de. Og det virker som en så grundlæggende ting, men det er virkelig, virkelig vidunderligt at se, og det er virkelig cool at forsøge at finde ud af, hvor meget jeg kan gøre ved at eksperimentere med det i mit eget arbejde. Det er noget, der fascinerer mig, og jeg tænker på det hele tiden.

Jeg læste, at sangene på Your Dog blev trukket fra mange års skrivning, ikke?

For [Your Dog] var nogle af dem nye, og nogle var et par år gamle, men jeg tager en sang, der vibber med mig. I det øjeblik jeg åbner den i mit optageprogram, hvis jeg tænker, "Åh, jeg kan godt lide, at jeg er interesseret i det," så arbejder jeg på det og bearbejder det med hvad end jeg er interesseret i den dag.

Så for den plade var det lidt sjovt, for der var ligesom beats eller en eller anden slags mærkelig struktur for visse sange, som jeg ikke tror, hvis jeg begyndte at skrive det nummer i dag, ville det blive sådan. Så jeg havde ligesom mulighed for at lege med en sangstruktur fra mit sind for tre år siden eller to år siden, og så tilføje klassisk guitar og mærkelig cello og underlige harmonier, som jeg har været interesseret i, siden jeg skrev det ... Og det er lidt derfor, jeg finder det virkelig fascinerende at have en pulje, som jeg kan trække fra, fra forskellige år. Det gør det virkelig spændende. Lidt som om jeg skriver med nogen anden.

Så, hvorfor føles disse 10 sange rigtige sammen?

Jeg har ingen anelse [griner]. Jeg ved det ikke, da jeg lyttede til dem så de alle ud til at vibbe sammen. Mit mål for pladen var aldrig at spille den live. Hvilket var ret interessant, fordi jeg endte med at spille noget af det live.

Mit mål var helt at udgive mit første album af sådan nogle af mine mærkeligere ting. Og så se, hvordan det gik, fordi jeg har en idé til fremtidige plader, og jeg vil gøre dem med et organiseret tema. Som en ville være klaversange, og en anden ville være orkestrerede strings. Og så har jeg specifikke ting, som jeg vil ramme, men for denne her, tematisk, ville jeg bare lægge alle sangene sammen, der ikke passede ind i en striks vibe for mig.

Du interpolerer mange børnesange på dette album. Hvorfor valgte du at træffe det kreative valg?

Er det ikke underligt? [griner] Jeg ved ikke, jeg valgte ikke virkelig aktivt at gøre ting som det. Jeg mener, jeg gætter, jeg gør, fordi jeg skrev det, men i mit hoved tænker jeg ikke, "Åh, jeg vil interpolere ting fra min barndom." Men det sker bare naturligt.

Jeg undrer mig over det, og det er mig, der bare riffere, jeg havde en meget stærk opdragelse i en kirke, og min mor sang meget rundt om i huset. Og jeg blev hjemmeundervist, da jeg var barn, i en del af min barndom. Og så tror jeg, at mange af mine musikalske påvirkninger må være kommet fra G-vurderede musicals og kor i kirken og søde sange, som vi ville synge i søndagsskolen.

Jeg elsker, hvor mange vokalnumre der er her, især på titelnummeret. Hvor mange vokaloptagelser ville du sige, at du gjorde til dette album?

Der er bogstaveligt talt ingen måde at fortælle dig, hvor mange vokaloptagelser jeg gjorde. Men jeg kan fortælle dig, at det var meget for min computer at håndtere. I slutningen var der bare et ufatteligt antal spor i hver sang, fordi jeg arbejdede så meget med lag. Jeg tror, der generelt ville være omkring 40 til 60 lagrede spor for vokaler. Meget af det er, fordi jeg dublerer meget, ikke hele tiden, men jeg dublerer meget for baggrundsharmonier. Og jeg har en forkærlighed for klusterharmonier.

Den type musik, du laver, er mærkelig og eksperimentel på en måde, som nogle vil beskrive som "trippy" eller "psykedelisk." Jeg ved, at du på nummeret "Boy Bruise" synger ret direkte om at bruge stoffer til kreative oplevelser, så jeg undrer mig, om brugen af stoffer eller noget har påvirket lyden af pladen?

Jeg plejede at ryge meget pot, og jeg gør det ikke længere, primært fordi det gør mig mindre til stede og klar i hovedet. For at producere meget kunst og blive bedre og kognitivt sundere, tror jeg ikke, jeg kunne ryge pot så meget længere.

Men for flere år siden var jeg super into det og skrev meget, så jeg kan ikke rigtig huske nummer-specifik, men jeg ved, at når jeg skrev mange af dem, røg jeg meget pot. Og så påvirkede det nok meget af bare den strukturelle skrivning eller lyrik skrivningen. Og jeg gennemgår altid og redigerer ting efterfølgende.

Da jeg gik gennem sidste sommer for at tage alle disse sange og bearbejde dem i den måned og en halv, jeg var væk, gik jeg fuldstændig ædru for at arbejde dem ud. Så jeg gætter, en blanding af begge dele. Det er ikke sådan, at jeg skrev dem alle, mens jeg var høj, men jeg skrev dem alle, mens jeg røg mere, end jeg gør nu, og så [redigerede] ædru. Og jeg tror, det faktisk er en god regel, også. Det fungerede virkelig godt.