Der er et absurt stort udvalg af musikfilm og dokumentarer tilgængelige på Netflix, Hulu, HBO Go, og meget mere. Men det er svært at afgøre, hvilke der faktisk er værd at bruge dine 100 minutter på. Se Tunes vil hjælpe dig med at vælge, hvilken musikdokumentar der er værd at nyde i din Netflix og Chill tid hver weekend. Denne uges udgave dækker Don't Stop Believin': Everyman's Journey.
En af de bedste fødselsdagsgaver, jeg nogensinde har fået, var en Magic Johnson Double Jam. Den havde ikke én, men TO ringe, som du kunne kaste en rød eller gul oppustelig gummibold i, og en plastpaddle ville registrere, hvor mange du fik i med et tinny indspillet “Ja!” eller “Det er godt!”. Jeg elskede at øve i mit værelse time efter time. Det kom til, at jeg kunne lave vilde skud, mens jeg sprang på min seng, fra bag min ryg, mens jeg stod på ét ben, og endda helt over på mit værelse, klemt ind i hjørnet bag min kommode. Jeg begyndte at fantasere om, at scouts fra NBA, som kiggede ind ad mit værelse for at se mine færdigheder, efter at have hørt om dette lille Double Jam vidunder, straks ville tilbyde mig en kontrakt til at spille i de store ligaer.
Selv om dette selvfølgelig ikke er, hvordan professionel sports scouting fungerer (og tanken om en voksen mand, der kigger ind på mig, mens jeg hopper rundt i mine underbukser, ikke er noget, et barn burde fantasere om), kan man ikke benægte, at nogle gange når berømmelsens og rigdommens lunefulde finger ned og trækker nogen fra det ukendte og sætter dem i rampelyset. Det er utroligt sjældent, men historien om showbusiness er fyldt med historier som disse, fra Susan Boyle til William Hung. Det er den fantasi om at blive “opdaget”, der gør Don't Stop Believin': Everyman's Journey til en fascinerende og oprigtigt magisk rejse.
Når folk tænker på Journey, tænker de straks på “Don't Stop Believin'”, “Wheel In The Sky,” “Any Way You Want It,” og et dusin andre legitime karaoke klassikere. Sagen er, at alle forbinder disse sange med Steve “The Voice” Perry, som var sanger fra 1977 til 1997. Efter hans to årtiers periode, gik bandet igennem et par andre forsangere, som de til sidst skiftede ud af forskellige grunde. Hovedårsagen til udskiftningerne er, at deres sange er absolut brutale at synge på tour, nat efter nat. I 2007 stod de tilbageværende medlemmer Neal Schon, Ross Valory, Deen Castronovo, og Jonathan Cain i behov for en stemme til at bære gruppen ind i endnu en tung Voltron-lignende touring konfiguration, hvorefter de opdagede et youtube-klip af en filippinsk sanger ved navn Arnel Pineda i en bar i Manilla, der absolut knuste, blandt andet, Journey’s tilbageholdte katalog.
Den bløde Pineda bliver bragt til Amerika for at prøve ud til bandet som den nye forsanger, og efter et par dage med tæt men ikke helt udfordrende forsøg, lykkes det endelig, og han bliver budt velkommen i tour line-up'et. Filmen tager sit publikum fra forbindelse til forbindelse, mens Pineda langsomt vænner sig til hvert bandmedlem og omvendt, livet som en ægte rockstjerne. Jeg kan kun forestille mig, at følelsen er noget lignende som at skifte skole midt i semesteret, men de eneste andre studerende på din nye skole er medlemmerne af et multi-platinum tourband, og i stedet for at gå til klasse optræder du foran tusindvis af mennesker hver aften, der ønsker, at du, den nye studerende, var en helt anden. For deres del er bandet så varme, som de kan være, i varierende grader. De grundlæggende medlemmer Jonathan Cain og Neal Schon har begge berettigede høje forventninger til deres nyopdagede sanger og er konstruktivt kritiske over for Pineda, når de behøver det, mens rytmesektionen med Ross Valory og Deen Castronovo varmt tilbyder en enstemmig “Hey kom og sæt dig ved vores bord!” støtte. Gennem det hele bærer Arnel sig selv med nåde og ydmyghed, og ønsker altid klart at tilfredsstille sine nye kolleger og give fansene det bedste show, han kan.
Det viser sig, at der er meget, som Pineda bidrager med udover blot sin evne til at give sine egne perfekt in-tune fortolkninger af de sange, som Steve Perry gjorde berømte. Mens tidligere sangere tilsyneladende var forsigtige med sceneforkælelser, tager Pineda (overraskende for alle, inklusive ham selv) bogstaveligt talt springet ind i sin frontmandrolle, løbende vildt rundt på scenen, springende fra forhøjninger, og mikrofonsøgende ind i publikum for at finde folk, der gerne vil synge med. Det er også en hensigt, at hans filippinske baggrund forfrisker en hel segment af bandets publikum, der er sultne efter at se en af deres egne i rampelyset. Kameraet fanger strålende fans ved et par tourstop med stolte skilte, der omfavner en sanger, som repræsenterer dem, og filmen kulminerer med en koncert i Manilla, Pinedas hjemland.
Det er sandt, at Journey har været omkring længe nok til at have cyklet gennem 20+ medlemmer i de fire årtier, bandet har eksisteret, så man ville tænke, at udskiftning af endnu en tandhjul for en anden (og faktisk har Journey for nylig været nødt til at erstatte deres trommeslager) ikke burde retfærdiggøre en hel filmoplevelse, men der er virkelig noget særligt ved Arnel Pineda, der løfter hans historie så meget højere end de andre. Han er ikke kun en af de få nulevende undtagelser fra reglen om, at den metaforiske NBA aldrig vil ringe til barnet, der metaforisk spiller basketball i sit metaforiske værelse, men Pineda er også et positivt lysende eksempel for sit folk, både professionelt og personligt, hvis oprigtigt fantastiske historie er værd at fortælle.
Chris Lay er freelance skribent, arkivar og pladebutiksmedarbejder, som bor i Madison, WI. Det allerførste CD, han købte til sig selv, var soundtracket til Dum og Dummere, da han var tolv, og siden da er alt kun blevet bedre.
Eksklusiv 15% rabat til lærere, studerende, militærmedlemmer, sundhedsprofessionelle & førstehjælpere - Bliv verificeret!