BEASTMODE 2 Den bedste rap i juli

Jeg er på Denver-kontoret, og bisonburgeren fra Brothers smager stadig godt. Jeg er på denne MoviePass lort, indtil de slukker for lyset i bygningen. Jeg ville ønske, at Drake/Migos-showet ikke blev omlagt. :/ Jeg kan ikke lyve for dig, denne måned er langt lettere end sidste måned, og jeg er ret tilfreds med det. Jeg måtte gå 10 dybt sidste måned fordi det føltes som om alle flyttede deres ting rundt for at fange noget af denne G.O.O.D. Music rullebølge; ellers, så er juni bare den travleste, det har været. Selvfølgelig vinder fansen med alle disse muligheder og sådan, men det får mig til at overveje det sædvanlige om, hvordan vi lytter til alt dette: gør vi egentlig? Er jeg bare en uhyre ivrig aggregat af alle ting #Important i et hav, hvor passiv lytning hersker som hersker uden for de kunstnere, vi allerede har investeret vores fandom i? Giver megastjernerne i vores tid overhovedet en fuck for kvalitetskontrol længere, siden de forstår opmærksomhed som den hotteste vare? Har nogen afslappede fans spillet Scorpion fra start til slut uden for første lyt?

Uanset hvordan det er, har vi et par små udvalgte til dig denne måned, for sådan går spillet. Hvis vi ender med at fange endnu en juni før året er omme, så skal de få mig til at ringe til mine brødre for hjælp, ord til Aubrey.

Future + Zaytoven: BEASTMODE 2

Mens vi nærmer os tre og et halvt år til dato for den oprindelige udgivelse, dropper Fire Marshall Future og Zaytoven, Guds mand, en ni-track samling over vores hoveder. Som jeg husker, fulgte jeg fuldt ud med i Futures bølger omkring Honest — et storproduktions pop crossover forsøg, der gik forud for hans utouchable periode fra Halloween ’14 til Sommer ’15 — gav den oprindelige Beast Mode ikke indtryk på mig som Monster eller 56 Nights. Måske var jeg ikke indstillet på, hvordan Zays tangenter funkler og glitrer vilkårligt over de mest truende 808s, og jeg foretrak bestemt Future, når han gik all-in på måder, ingen gav ham nok kredit for. Future blev en af mine yndlingskunstnere for den overjordiske alsidighed, han besidder på hver legende og tragiske whim, hvilket gør de mest afskyelige minder og attituder spiselige for det blotte øre.

Det tog mig et år efter at have været væk fra bølgen, efter Purple Reign og tilbage i stilhed, at forstå håndværket, der var i arbejde. Og på BEASTMODE 2 genopliver Future og Zay ikke kun deres energi, men hæver det tragiske og komiske på måder, der gør alt sammen forfriskende. Dette tog mig også flere uger at fordøje for hvad det var; nu kan jeg fornemme, hvor forkælet jeg er blevet af Futures baseline kvalitet. Uforsigtig i værste fald, uundgåelig på sit højeste, efterlader Future altid et indtryk af noget i hensigten af hans udgivelses- og tilbagetrækningsmetode. Nu har BEASTMODE 2 løftet niveauet og kom farligt tæt på at overgå sin forgænger. Vi får Futures baseline, hvor han tilsyneladende ikke kan stoppe med at twist sine melodier i uforudsigelige retninger, for at stoppe med at revne sine traumer i sømmene, for at lade sine dæmoner være bag sig én gang for alle. Og luksusen er stadig outrageous, og han er stadig rig som fuck, og Zay kan stadig ikke fejle, når han forvandler de simpleste trap-maler til det mest episke lort, vi nogensinde har hørt.

Jeg kan ikke forestille mig Future for et par år siden, der tilbringer 31 sammenhængende dage med en kvinde, ej heller kunne jeg forestille mig ham, der husker hvordan "hun fortalte verden, at hun prøvede at smaske mig" med den mest ynkelige stemme, jeg nogensinde har hørt. Jeg kan definitivt forestille mig ham, der krammer sit håndled, og bevæger sig til at tilgive sin far for de smertefulde minder om forsømmelse, der har informeret den mand, han er blevet. Og hvis du spørger efter kontinuiteten i disse øjeblikke på en Future plade, må du være ny her. Nu skal du fucke fra ’runde her.

The Internet: Hive Mind

Hvis du forventede, at The Internet ville have back-to-back hits på albumerne, så forbered dig på at få de forventninger overstegne, serveret med en paraply i glasset. Denne Hive Mind lort er en time med konstant krumpe! Jeg ved ikke, om I husker det "Cocaine" joint: som, dengang Internettet hængte ud i Odd Future-understrømmen mens Tyler og Earl fik deres glo ups? Syv år senere er Hive Mind deres andet værk, der helt sikkert vil være i Classic overvejelser i de kommende år. Jeg tvivler på, at jeg er synæstetisk, men dette album føles så orange som Ego Death; dets ankomst i den afsluttende sommer nedtælling er ingen tilfældighed, og handlerne om romantik og vedholdenhed ankommer lige til tiden. Syd er så sød og direkte som muligt, og fortæller hverdagens hjerte med lethed, mens hun blive opslugt af fusionen af live og digital, der holder The Internet så hip-hop og så soulfyldt sammen, forhandler alt og kompromitterer intet. Sidenote: Jeg vidste ikke, at Big Rube ville komme sådan, han er ikke krediteret på streamene. Lort var ild! Hive Mind er klar til at slappe af, picnic-klar, selv hos din mor, når hun siger, at vores generation af musik ikke er på noget længere. Gå udenfor, mens du stadig kan.

G Herbo + Southside: Swervo

Jeg har plads i mit hjerte til G Herbo på grund af, hvor afgørende hans stemme er for drill-bevægelsen, hans hårde brøl skærer igennem den voksende ungdom, der sporer Chicago på en måde, han ikke kan slette. Han har aldrig behøvet at gøre det mest for at krydse over, og hans mere tilgængelige joints opretholder altid det straightforward grus med de rigtige strejf af humor. Han er ikke den mest melodiske, men han kan rappe sin røv af, så at samarbejde med Southside for Swervo føltes som en naturlig progression og en reel chance for at få større plader ind i hans profil. Når Swervo fungerer, er det Southside der bringer den moderne Atlanta bounce for at opdatere Herbos ubarmhjertige løb til nu. At høre ham og Keef på "Catch Up" er den bedste matchup; de bringer det bedste frem i hinanden, og tilføjer endnu en fokuseret Keef-funktion til erindringen. Der sker ikke meget uden for Herbos hjerte, til det punkt, hvor hans mere melodiske skub lyder grænsende til det tvungne; størstedelen af Swervo’s midte lider under dette, enten for at være for redundant eller for tilbageholdende til at bryde ny grund. Selv gæsteoptrædenerne fra Juice WRLD og Young Thug rammer ikke lige præcis, ikke for manglende forsøg. For at få Swervo til at ramme sit maksimale effekt, hold dig til begyndelsen og slutningen for øjeblikkene, når Herbos refleksioner tager hovedrollen, bringer nye åbenbaringer og overlevelses fortællinger til overfladen.

Buddy: Harlon & Alondra

Som en, der kun er fjernt fortrolig med hans to seneste EP'er, har Buddy meget mere arbejde i sit første rigtige album, end fanfaren rundt om det ville antyde. Harlon & Alondra finder den tidligere Star Trak-underskrevne (noget jeg ikke vidste!) balancerende linjen mellem almindelig mand og grænsen til super stjerne, smidig MC og neo-soul crooner med Compton for altid i sin kerne. Men tragedierne er sat til solskin, vedholdenhed og bønner for en bedre morgen, der pulserer gennem betonen under Buddys fødder. Og han har fuld kontrol over sin rejse, glidende fra trap til soul til renoveret G-funk mere naturligt end de fleste af hans samtidige. Mens han finder et sonic hjem, hvor som helst han ønsker, skinner han lysest gennem sin sangskrivning: "Trouble on Central" gennemborer hjertet, mens Buddy rabler daglige observationer fra sin hood med en længsel efter noget mere og en forkærlighed for den Compton, der gjorde ham. For ikke at nævne "The Blue" der kommer lige efter, hvor Snoop lyder glad for at være der, og det føles slet ikke som en tvang! Rappene kommer ud som engagerende, men nogle gange fyldmateriale, og optrædenerne fra A$AP Ferg og Khalid føles mere som standard dele i Buddys verden end nødvendige allierede til at udvide dem. Jeg er nysgerrig efter de albums, Buddy vil lave om tre, fire år, men Harlon & Alondra er et værdigt bidrag til mængden af West Coast fortællinger og en lys lytning, der kan få et smil på kaos, når man mindst venter det.