Nye albums fra Gucci Mane, Brother Ali, DJ Quik og mere anmeldt den 1. i måneden

RJ: Mr. LA

Los Angeles er i en rig og vidtrækkende renæssance, der kræver meget plads at dokumentere fuldstændigt. Tidligere i år udgav Kendrick Lamar endnu et verdensklasse, kritikerrost album som, på trods af at have fået Kid Capri til at levere en række drops, er en dybt L.A. plade, solbagt og smog-fyldt. Sidste måned skilte G Perico’s All Blue sig ud som en neo-Quik instant-klassiker, musik til at få lavet permanenter til, til at undgå undercover betjenter. RJ befinder sig i en anden niche. Hvor hans ven og samarbejdspartner (og nu label chef) YG er bemærkelsesværdig for at opstå fra byens jerkin' scene som noget nyt og muteret, dukkede RJ op fuldt formet, et produkt af en opvækst i South Central og en kort ophold i Georgia. Mr. LA fanger alle hans talenter: en lys, hånende levering, snigende motiverende skrivning og en uudslettelig sans for rytme. Første single “Brackin” har allerede gjort runder i stripklubber, men det er albumåbneren “Blammer” der burde hammer ud af højttalerne gennem hundedagene.

T-Pain & Lil Wayne: T-Wayne

Hverken Lil Wayne eller T-Pain har brug for deres længe ventede fælles album for at cementere deres arv, men He Rap, He Sang står stadig som en af hiphop’ens store mulige hvad-nu-hvis. T-Wayne, en harddisk-dump takket være Mr. Pain (med hjælp fra Noisey’s Kyle Kramer), er ikke en fuldt ud realiseret LP; kompletister har sandsynligvis seks af disse sange liggende i deres iTunes-biblioteker i forskellige tilstande af ufærdighed. Men det er stadig klargørende at høre dem arrangeret sådan: T-Pain er stjernen, en alsidig talent der crooner som han gjorde på sine største hits eller rapper i en dejligt ru stemme der understreger hvor bredt hans talenter strækker sig. “Heavy Chevy,” placeret i slutningen af pladen, er Waynes bedste præstation her, et vers hvor Louisianianeren, fordrevet til Miami efter Hurricane Katrina, lister alle de ting han har lært fra Sydfloridas bilkultur. Dette er Wayne i hans post-Carter 3, præ-No Ceilings fase, da han druknede i Autotune og sandsynligvis var kreativt udmattet. Selv let såret, er han en af sin generations mest magnetiske skikkelser.

Brother Ali: All the Beauty in this Whole LIfe

Brother Ali har været en vis, klog tilstedeværelse i Minneapolis i det meste af min hukommelse. Naturligvis var der en tid hvor han var den unge oprører, der gjorde op mod de strukturer der gik forud for ham; der var hans mindre debut Rites of Passage, og den mesterlige Shadows on the Sun, hvor den kraftige rapper med den buldrende stemme kæmpede med sin vægt, sit nabolag og den tvære fyr på den anden side af gangen. Men i det forløbne årti, da Ali blev en sand nordstjerne i byens politiske kampe, har hans arbejde ofte læst som en rejse ind til centrum af hans psyke, lyden af en mand der holdt lysene tændt men kæmpede med store spørgsmål. All the Beauty in this Whole Life genforener Ali med Atmosfærets Ant; selvom Ali’s sidste album, 2012’s Mourning in America and Dreaming in Color, blev skabt af Jake One, har Ant styret det meste af Ali’s arbejde i sin helhed. Her genser han sine fars og farfars selvmord, og graver endda noget af den tidlige århundredes vrede op når han finder det passende.

Gucci Mane & Metro Boomin: DropTopWop

Jeg er ligeglad om Gucci Mane nogensinde laver en sang igen i sit liv. Hans frihed, sundhed og lykke er så bekræftende at ethvert kreativt værk er en fodnote. Og alligevel kunne titlen på sidste års comeback album, Everybody Looking, ikke være mere passende; under hans fængsling på en føderal strafanstalt i Terre Haute, Indiana, er Guccis indflydelse over de seneste generationer af rappere blevet uundgåeligt klar. Droptopwop, hans fuldlængde samarbejde med Metro Boomin, en slags industri barnebarn, er hans stærkeste arbejde siden hjemkomsten med en komfortabel margen. Mens Metro fortsætter med at styrke sit ry som ikke kun en hitmager men også en fuldblod kreativ partner, har Guccis flow endelig løsnet sig op, tilbage mod sin prime-periode dragning. Sange som “Met Gala” og “Finesse the Plug Interlude” viser Guccis vokale rækkevidde på en måde som Everybody Looking undlod at gøre. Droptopwop er sandsynligvis for mærkelig til at få nogle hits, men det er lyden af en kunstner der plodder tilbage mod sit kerneområde.

J Hus: Common Sense

J Hus er en bemærkelsesværdig talentfuld ung rapper fra Østlondon, der er forbudt at spille shows i sin hjemby, fordi racistisk politiarbejde ikke anerkender nogen internationale grænser. Common Sense er en mesterklasse i syntese, sammenfletter elementer fra et halvt dusin forskellige genrer, men afviger aldrig for langt fra Hus's følelsesmæssige centrum. Sammen med producer Jae5, befolker Hus (et barndoms kælenavn der er kort for “hustle”) sit nabolag med jaloux angribere der vil have ham i en kiste og præmieuniversitetspiger der vil have ham i deres WhatsApp indbakker. De stats-side analoger ville være tidlig 50 Cent, da skurkagtighed og ufiltreret glæde hvirvlede sammen og gav os ting som “Heat” og “How to Rob.”

DJ Quik & Problem: Rosecrans

Jeg gemte denne plade i slutningen af denne kolonne så jeg kunne snige denne tanke ind i dit hoved: DJ Quik er den største rapkunstner i Comptons historie. Dette er den udvidede version af Rosecrans EP’en, som han og Problem udgav sidste år og som er en vidunderligt fastlåst groove lang nok til en sen nattetur hvor som helst i L.A. County (alt tager tredive minutter eller mindre). LP-versionen er alt du kunne håbe på i en sen-karriere vending fra Quik, hvis produktion er så skarp og stemme så umiskendelig som nogensinde. Problem klarer sig pænt, og døren drejer sig om stjerner (Wiz Khalifa, Game) og nykommere (den imponerende Compton-fødte Buddy).