Interview: Pinkerton Print Artist Fuco Ueda

Hvis du er medlem, burde du nu have begyndt at modtage dine eksemplarer af Pinkerton. I den pakke vil du finde et print af en utrolig japansk kunstner ved navn Fuco Ueda. Vi talte med Fuco - via en oversætter - om hendes kunst og printet.

VMP: Hvis du kunne, ville jeg elske at vide lidt om, hvordan du fik din start som kunstner, og hvem nogle af dine første inspirationer var. Var der en bestemt kunstner eller stil, der først inspirerede dig?

Fuco Ueda: Jeg studerede billedkunst og design, mens jeg var i gymnasiet og på universitetet. Mine største påvirkninger stammede dog fra, da jeg blev bekendt med moderne japansk litteratur og manga i mine tidlige teenageår. Jeg blev især inspireret af de mange japanske kvindelige manga-kunstnere, der reformerede manga-scenen for unge piger i 1970'erne. I en periode, hvor der stadig var en betydelig overvægt af mænd over kvinder, var det filosofiske manga, der analyserede det sociale pres fra forskellige vinkler og trøstede unge piger og kvinder. Disse kunstnere var folk som Moto Hagio, Jun Mihara, Yumiko Oshima og Yoshino Sakumi, som er en lidt yngre kunstner. Den indflydelse fra de forskellige kunstnere, der påvirkede mig i en så impressionabel alder, er noget, jeg vil bære med mig resten af mit liv. Jeg lærte en hel del ting på det tidspunkt, som stadig er kernen i mit arbejde den dag i dag.

Hvornår begyndte du at tænke på dig selv som kunstner snarere end som en, der laver kunst, hvis denne skelnen giver mening?

Det øjeblik, hvor jeg følte, at jeg var en kunstner, indtraf, da jeg mødte en ung kunstner, som sagde, at de var påvirket af mit arbejde.

Hvilke er nogle af de store temaer i dit arbejde? Er der bestemte spørgsmål eller problemer, som du finder dig selv at kæmpe med gennem dit arbejde konsekvent?

Kultur er ganske ligesom et stykke stof. Det går på tværs af alle slags mennesker og generationer, mens det påvirker dannelsen af kulturen i sammenhæng med historien. Man kan faktisk føle forbindelsen. Udover selve skabelsen af kunst, holder jeg meget af ideen om ikke at stole på sig selv. Selv det mindste tvivl eller følelse af, at noget er ude af plads i min daglige rutine, er noget, jeg værdsætter meget højt.

Hvilke er nogle af dine yndlingsværker? Ville du have noget imod at tale lidt om hver enkelt af dem?

Det er meget svært for mig at præsentere et værk, som jeg virkelig er tilfreds med, da jeg konstant stræber efter at skabe kunst, jeg kan værdsætte. Når det er sagt, holder jeg altid de tidlige værker fra min serie under mine skoleår bevidste i mit sind, så jeg aldrig glemmer min oprindelige intention.

Hvad inspirerede printet, der blev brugt ved udgivelsen af Pinkerton-albummet? Er der nogen vigtige historier, du gerne vil fortælle os om dette værk?

Mens jeg producerede dette værk, var jeg 20 år gammel, men jeg begyndte faktisk at tegne det, da jeg var omkring 12. Det skulle oprindeligt være en kort historie, men jeg kunne ikke få nok fangst og efter utallige forsøg gav jeg endelig op. Det tog endelig form, da jeg fyldte 20. På det tidspunkt stemte embodimenten af min 20-årige selv kunstneriske evner overens med visionen og ånden fra mit 12-årige selv, hvilket skabte et uforklarligt scenario, hvor jeg kunne gå videre med produktionen. Selvom den slags sjældent sker, er det en oplevelse, jeg trækker opmuntring fra, selv den dag i dag. Denne nuværende albumkunst er et værk, der strækker sig fra en nylig serie, der fanger bevidstheden om "Død." Flammer fødes fra munden på en kvinde, der har krydset til den anden side, mens askenedderkopper belyst af flammerne derefter farves og strålende dukker op.

Til sidst, hvilken slags musik lytter du til for tiden? Er der nogen specifikke kunstnere, vi skal tjekke ud?

På det seneste har jeg lyttet til soundtracket fra en gammel film af Burt Bacharach, da det sætter mig i godt humør. Jeg nyder også ofte at lytte til soundtracket fra instruktør Wim Wenders' film kaldet Pina. For japanske musikere lytter jeg typisk til mange af albumene fra Susumu Hirasawa, Takagi Masakatsu og Shutoku Mukai.

Oversætningskredit: Dan Martin | DanFM.net