Fortsæt din funk-uddannelse med disse album

Ligesom alle genrer var funk et biprodukt af omstændigheder. Ikke i den tilfældige betydning af ordet, men i den forstand at kunsten former og tilpasser sig tidens kontekst. For James Brown var funk en skilsmisse fra sjælmusikken – og bandet – der gjorde ham berømt. For George Clinton var det et frisk start efter at have tabt en retssag og fundet LSD. Og for Sly Stone var det en refleksion af tiden og hans sjæl: glad og optimistisk i 60'erne, kynisk og melankolsk, som årtiet skiftede.

Fra midten af 1960'erne tog disse funk-pionerer soul, jazz og R&B og skar dem ned til deres essentielle komponenter. Ved at variere tempo, takt og instrumentering, forvandlede de stillestående sangstrukturer til cykliske grooves drevet af bas, rytmeguitar, trommer, horn og senere synthesizere. Nogle gange komiske, bidende og overnaturlige på samme tid, funk er musik i sin mest primitive og spændende potentiale.

Selvom dens popularitet svandt i midt- til slut-70'erne, døde funk aldrig virkelig. Rick James og Prince chokerede den tilbage til liv i 80'erne med synthesizere og flair. Og i 90'erne kunne den høres overalt fra sampletung hip-hop af Dr. Dre til Red Hot Chili Peppers’ baslinjer. Den dag i dag fortsætter grooven, som funk såede, med at drive hits for sådanne som Maroon 5 og Bruno Mars, såvel som et helt Childish Gambino album.

De album nedenfor hver viser en forskellig smag af funk. Nogle vil få dig til at danse, nogle vil få dig til at tænke, men de vil alle få dig til at smile i det mindste én gang. Dette er albumene, du skal lytte til når du har oplevet Betty Davis. Betragt dette som din fortsatte uddannelse i funk.