Guardian of the Rap er vores månedlige rap-kolonne, hvor vores skribent dækker alt, hvad der er værd at trykke inden for rap. Denne måneds udgave dækker Curren$y + Freddie Gibbs + The Alchemist's længe ventede udgivelse og alt andet om rap, du skal vide om den sidste måned.
Spørgsmål: tog alle noten til at give modstand mod Algorithm Albums ved at lave meget med kortere projekter? I mellemtiden, er termen EP død nu hvor mange udgivelser, store eller uafhængige, svæver omkring 20-ish minutter? Er der en lysere dag i horisonten hvor kunstnere ikke er bundet af albumformatet til at levere musik til lyttere uden at presse alles tid? Eller, omvendt, er vi fucked af, hvor stratificerede vores vaner er blevet for at holde trit med alles lort, øh, indhold?
Endnu vigtigere, vil I stemme? Et andet spørgsmål: vil I lave noget andet end at stemme fordi det kun er en taktik i en værktøjskasse til at kæmpe mod den kommende fascisme? Fordi det at stemme ikke er frelsen for at opnå frihed for undertrykte og marginaliserede samfund som konstant bliver tavset og undertrykt under vores påståede demokrati? Eller skal vi bare… slappe af med denne neoliberalismen på is, tænke-og-bede det hurtigt væk?
Ja, jeg vil stemme. Ja, jeg vil også lave noget andet. Det er det, jeg tænker på, når jeg ikke tænker på rap; nu, lad os tænke på rap.
Det længe ventede trio drop viste sig på tærsklen til Hallow's Eve, og jeg må sige… dette lort er præcis hvad spillet har manglet, ingen Santana. De ekspertiser, der findes her, er hvad der sker, når man matcher samarbejdsintelligens i en kunstnerisk indsats over algoritmisk. Det er to MC'er, der presser deres grænser, matchet med en producent, der aldrig kan finde bunden af hans kasse. Først og fremmest, #theculture har længe været forsinket til at give respekt til $pitta's navn som en af de bedre MC'er i vores tid: de uindviede, "Where the Cash At"— kun lyttere ville forvente, at Gangsta Gibbs vil slå på Mr. Shante Franklin, men se, DET ER IKKE HVA'DER HER SKER. Nej, hans navnebror's gjort frank, Curren$y’s gentlemen komplimenterer Fred’s gangsta ved hver vending, illustrerer luksus og overlevelsesfærdigheder med en uovertruffen energi. Han rapper på den måde han taler, som er den måde mange ønsker de kunne: cool, samlet, leverer game med et smil. Og hvad angår Freddie Gibbs? Den nigga kan ikke miss! Vi støtter konsistens! Han pirouetter gennem Alc samples med den smidige smidighed af rappere et årti yngre end ham, den hårdere side af mønten. Jeg ved ikke hvor Alchemist graver, og hvordan han ikke kan løbe tør for bølger at kurere, men disse cuts er tør-modnet, tågede og bløde. Dette lort lyder som Negro Noir, suppleret med en tallerken fra Harold’s og måske noget KK røg. (Ingen Ye nødvendig.)
(Ansvarsfraskrivelse: Det er den store ven!) Kommer fra styrken af hans fremragende Brick Body Kids Still Daydream album, Open Mike Eagle kommer tilbage med et mindre, lige så ærligt projekt præcis som vi spiraler ind i endnu et helvede af indenlandsk terror med internationale implikationer. Mike Eagle har en måde at gøre det på: reagere på pulsen med sin egen hjertefølelse, hele hans indvolde på display igen. Jeg ville være uretfærdig ved at køre hans slående portrætter af normalitet i jorden; hvermanden er tydelig. Denne destillering af hans appeller føles endnu mere gennemsigtig af, hvor meget den opnår i en endnu mindre kapacitet. Han rapper om at bryde papkasser ned, han siger ikke hej til superstars rappere offentligt (for stardom er anderledes), og enhver politisk both-sides retorik bliver abrasivt afvist. Fra starten, er han i færd med at køre en Nedarb beat i fuld fart for at overveje vægten af sin relaterbarhed som figur, som nabo, som person. Open Mike Eagle er ikke her for at tigge om menneskelighed eller for at nogen skal bekræfte det; tværtimod, han kæmper for at bekræfte de svære stykker af denne menneskelige oplevelse og om det hele er værd at det.
NYHED: MICK JENKINS VIL ALDRIG LAVE "THE WATER[S]" IGEN, KOM OVER DET. For alt den lunkne modtagelse af The Healing Component — som ikke var et dårligt album overhovedet — er det klart, at Mick Jenkins tog sig tid til at komme tilbage. Selv han føler en smule afstand, som om hans bane er blevet let nedsænket med hans tidligere præstationer, der kaster skygge over, hvad han vil opnå i fremtiden. I den større sammenhæng er Mick stadig bare kommet her, kun et andet detailalbum ind. På Pieces of a Man, læner han sig endnu mere ind i vandet, ejer hele sin stil og glider over det mudrede territorium med en speakeasy cool, der let koger over i et tordnende brag. Punchlines er snedige indtil de ikke er; stemningen er finjusteret, leve i, indbydende. Mick har bekymret sig om stykkerne og helheden, tilbyder klip af det nye liv han har brolagt, blandet med de gamle versioner af sig selv, og beder os om at overveje hvordan vi dømmer hvad vi ser. Vi forlader ikke med et svar, men der er masser af grund til at nyde turen. Selv nu, er det svært at vurdere hvor han er: Han er en kvalitets MC der læner sig ind i jazzy tendenser i stedet for at jagte et hit, men han svæver uretfærdigt lige under overfladen af diskursen. Men at holde fast i sine overbevisninger betaler endelig af: hvis noget album vil rette en sådan uretfærdighed, så er Pieces of a Man en sikker appel til genovervejelse.
Det er som om Sandman og Edan vidste, at min indre backpacker forsøgte at mutere fra min rygsøjle… for dette Humble Pi overloadede mine sanser på samme måde som Stones Throw records gjorde, da jeg først fandt ud af, hvordan man stjæler musik for over et årti siden. Det er Stones Throw i den forstand, at det blander fortiden med futuristiske principper: Edan morfer og lagde sine samples, så det føles som om han trak stykkerne ud over rum og tid for at collage dem i Informationsalderen. Nogle gange føler jeg mig for ædru til at beskrive overbelastningen; så nøjes jeg med overbelastning: trippy boom-bap med slør og biplyde og en syrlig hard-rock glasur, der griber lytteren om halsen. Og Homeboy Sandman bukker sig aldrig under for udfordringen, musikken føles aldrig større end ham. Sandmans voksnes raps håndterer virkeligheden som fortælleren i dit liv, som du ikke købte fra Google eller Amazon. Han splicer sin virkelighed gennem hele, men han driver enkle opgaver som erklæringer for at fejre; nogle gange har vi brug for at bestille den pizza! Nogle gange er post-nut klarhed nødvendig! Der er en kæmpe verden i disse 22 minutter, og jeg beder alle, der keder sig, om at glide af gennem en tidswarp for at se hvad pokker disse to har gang i. Hold dig hydreret og tag tissue med, måske lidt rubbing alcohol.
Hvis jeg må deltage i Den Store Blueface Debat fra 2018, tilbyder jeg følgende: Jeg forstår ikke hvorfor folk hader på ham så meget. Jeg mener, jeg gør, tydeligvis: han blev introduceret til mig via det 30-sekunders klip af "Respect My Cryppin'" som sammenlignede ham med Courage the Cowardly Dog som om Suga Free og E40 ikke eksisterer og trives. Nogle siger han glider igennem på udseendet, flere siger han slet ikke skulle glide igennem med flowet, en håndfuld er sikkert forvirret af ansigtstatoveringerne siden han ikke er på en Ronny J beat. Alt ovenstående misser, hvor pokker sjovt denne niggas musik er! Han er slående selvbevidst om hvor ude af pinde han er, hans punchlines får californiske gymnasielever til at skrue pep rallyen op til administrativt afsky, og hans betoning får mig bogstaveligt talt til at grine højt. At se dette øjeblik minder mig om at se "Like a Martian" i min onkels kælder i min sidste gymnasieår; 2dopeboyz postede det under Random Acts of Fuckery, jeg var en irriterende backpacker, og jeg spillede det lort otte gange. Det er som mig for nogle dage siden: nervøs mens jeg handlede med Blueface på slap. Du ser de ansigtstatoveringer……... HAN VIL IKKE HAVE ET JOB! Ja, ok.
Michael Penn II (også kendt som CRASHprez) er en rapper og tidligere skribent for VMP. Han er kendt for sine Twitter-fingre.
Eksklusiv 15% rabat til lærere, studerende, militærmedlemmer, sundhedsprofessionelle & førstehjælpere - Bliv verificeret!