Nilüfer Yanya

West London kunstneren Nilüfer Yanya er resultatet af en stemme, der er skabt til vægtløs, krystalklar R&B, der er kanaliseret ind i romantisk, jazzy poprock. Hun har den slags unikke stemme, man hører live og ikke rigtig kan tro, kommer fra et faktisk menneske, hvilket efterlader et rum fyldt med mennesker stående i beundring under hendes SXSW-optræden. Hendes studieindspilninger — sonisk spredte, dynamiske, en smule melankolske — oversattes overraskende godt på scenen, i betragtning af deres magisk konstruerede kvalitet.**--Amileah Sutliff **

Nikki Lane

Nikki Lane’s Highway Queen var et af mine yndlings countryalbums fra sidste år, og at se hende spille ved Pandoras country night på den første aften af SXSW Music var den perfekte måde at kickstarte en uge med musik. Hun havde en slide guitarspiller iført den bedste jakke, jeg har set på en guitarist, og hun var magnetisk, mens hun knuste numre som “700,000 Rednecks” og andre sange fra hendes gennembrud. Hun er en dygtig entertainer, og hendes optræden var en af de mest sikre, jeg så hele ugen.**--Andrew Winistorfer **

Vundabar

Vundabar-drengene havde været vågne i næsten to dage i træk, da de ankom til Canada House i den indledende strækning af endnu en hårdhændet turné til støtte for deres Smell Smoke album. Bedømt ud fra de 50-ish kroppe i rummet, var træthed ikke at finde, og alle kom forberedte. Den 1 a.m. optræden legemliggjorde alt, hvad det Boston-baserede trio står for: enestående dygtighed, toppet med en grænse-slapstick kvalitet, der føles præcis og ubesværet på samme tid. Der var karikaturagtige spilleansigt, scenetræk med at gå på snore over forstærkere og gå rundt om trommesættet, mens de spillede, samt en udvidet Vape & Red Bull pause. Hver medlems energi bidrager til en underlig, hensynsløs bane, der inviterer til smil og opildner til dans til de mest jubelrige fortolkninger af smertefulde oplevelser. Det er et af de bedste rockshows lige nu, og jeg siger ikke det kun fordi de er mine drenge; fang dem i et lille rum i nærheden af dig, hvor de omsætter deres svedkapital til en fantastisk oplevelse.--Michael Penn II

Natalie Prass Dette og Ovenfor Af Amileah Sutliff

Natalie Prass

Prass’ seneste single “Short Court Style,” mangler bedre ord, føles bare som en vinder. Du kender typen — den smittende, “jeg indså ikke, mine hofter svajede,” vinduerne nede og lader forårsluften komme ind, perfekt til at lægge makeup, vinder af en single. At se hende optræde — iført elektrisk magenta ‘70s-agtige ankelstøvler for at matche hendes sjælefulde, glamourede tilstedeværelse — bekræftede blot min mistanke om, at vi alle bør holde fast i vores hatte i forventning om hendes albumudgivelse i juni.**--AS **

Moses Boyd

I forhold til ren, overvældende kraft var det mest imponerende show, jeg så på årets SXSW, U.K. jazzfænomenet Moses Boyd. Boyd, den mest stabile trommeslager i U.K. jazz-scenen, spillede et solo-set akkompagneret af programmerede beats og improviserede trommemønstre; det føltes som at blive angrebet af bølgerne fra omslaget af Unknown Pleasures i 40 minutter. Jeg tilbragte det meste af hans optræden med hænderne på mit hoved og munden åben. Se ham, hvis han kommer nogenlunde nær dig.--AW

Gang Of Youths

Jeg ved, det kan lyde som homerisme for mig at vælge et band, som jeg kun så som en del af vores Vinyl Me, Please Rising showcase (i modsætning til Amileah, som så Caroline Rose to gange), men Gang of Youths live var alt, hvad de er på plade; passionerede, oprigtige, høje, brash, og totemisk anthemiske. Før SXSW har de været et band, der føles som om, de kun mangler et gennembrud for at turnere teatre og hockeyarenas i Amerika, og deres set ved vores showcase cementerede kun den følelse. Ildet vil aldrig gå ud.--AW

Caroline Rose af Amileah Sutliff

Caroline Rose

Højdepunkterne ved min SXSW var bogstaveligt talt enhver gang Caroline Rose og hendes band kom på scenen. Mellem at se hende isbryde en øl, knuse koppen på sit hoved, kaste den ud i publikum med et brøl og bede nogen om at “venligst genbruge den,” den mest farvekoordinerede optræden, jeg så hele ugen, og bogstaveligt talt danse mine fletninger af mit hoved under det første set, jeg så, jeg elsker Loner endnu mere end jeg gjorde før og er allerede ivrig efter at se mere fra hende.**--AS **

Sammus

Sammus har et af de mest genoprettende, helbredende rapshows i spillet i dag. Jeg har været vidne til dette to gange nu: begge gange på 7th Street Entry, flankeret kun af sin bærbare computer, fremkalder Sammus sin magi og deler sit lys på en måde, der bør være standard for alle, der optræder med rapmusik i dag. Denne gang, i Karma Lounge i Austin, blev hun bakket op af The Galactic Federation: et band med to farvede kvinder. I den lille bar stod Sammus med sin Federation med stolthed og gav en rockfarvet medley af hendes bedste numre, rystende blokken fra det udvendige vindue og satte publikum i brand med alt, hvad der er sort, kvinde og nørdet. Givet at det var en Nerdcore Showcase, var hun blandt sin flok, og sluttede hver sang med en ovation. Som sin egen producer fandt hun den rette berøring af at tilføje det live element uden at ødelægge de originale numre; hvis hun udvider ideen for fremtiden, vil hun blive en endnu mere unstoppable kraft.--MPII

Sheck Wes

Af de 31 rapoptrædener, jeg fangede på syv dage, kan jeg tælle på en hånd, hvor mange MC'er ikke brugte en fuck backing track. Som kritiker hader jeg det, som rapper hader jeg det mest. Alligevel, iført Texas Longhorns gear, spillede Sheck Wes - den 19-årige Harlemite underskrevet til Travis Scotts Cactus Jack-tryk - det YesJulz-værtede 1AM Live event i Highland Lounge, rap over sine to store singler og forsvandt. I otte minutter stod tiden stille: moshpit tog en raseri, der ikke var set hele natten, fotografer dannede en dødsvæg ved Shecks ryg, mens lemmer og iPhones fløj i jorden. Da vi var i Texas, måtte “Mo Bamba” være på denne måde; Sheck kastede sin hat til loftet som Bobby Shmurda af sin hudfarve, før ham, og lod “Oh! Fuck! Shit! Bitch!” skære gennem den døde luft, før han tog af sted igen. På plade havde jeg ingen idé om, hvorfor folk hævede drengen; på otte minutter følte jeg elektriciteten af en ny stjerne foran mig, der vred sig i tomrummet af den nye rock ‘n’ roll.--MPII

Totally Mild

Totally Mild’s Her er et af mine yndlingsalbums i år; en delikat, ryddelig skive af selv-skepsis pop, der belønner igen og igen ved gentagne lytninger. Deres tidlige show på Australia House fredag aften var lige så charmerende som Her; jeg sværger, det ændrede bogstaveligt talt vejret fra super varmt til blæsende og køligt.--AW

Anemone

At se Anemone giver mig den følelse af at se den seje, aloof canadiske udenlandske udvekslingsstudent, du desperat ønsker at være ven med, eller bare være. Ubestrideligt cool og berusende mystisk, deres sange er det strandede, psykedeliske pop-ækvivalent til et 35mm billede taget ud af en bevægende bil. Midt i Texas varmen, en lang uge med at gå, og konstant BBQ-induceret kød sved, gav de et trance-sæt, der bragte mig tilbage til jorden.--AS