De 10 bedste Bruce Springsteen plader, du skal eje på vinyl

Bruce Springsteen: Greatest Hits

Når det kommer til Greatest Hits-kompilationer, så er denne ret tilfredsstillende. Denne samling af numre viser mange sider af Springsteen, herunder hans folkemusikalske akustiske ballader, anthems til stadion og hans unikke narrativ fortællestruktur. I forhold til at skrabe overfladen af, hvem Bruce Springsteen er, og hvorfor han hyldes på tværs af generationer, er denne Greatest Hits-samling en god introduktion til at begynde at afdække, hvem denne folkehelt er. Kompilationen er unik, da den indeholder numre som “This Hard Land” og “Murder Incorporated”, som var ubrugte numre fra Born To RunGreatest Hits-kompilationen, måske lidt med et glimt i øjet. Det største takeaway fra denne kompilation er, hvordan romantisk og politisk Springsteen portrætterer sig selv, en kvalitet der har gjort Springsteen kær for mange og forbliver hans største egenskab.

The Wild, The Innocent, and The E Street Shuffle

I 1973 udgav Bruce Springsteen sit debutalbum Greetings From Asbury Park, NJ, hvor Springsteen kan ses kanalisere sin helt Bob Dylan for at skabe en plade, der lød lidt for tæt på sine påvirkninger. Opfølgeren samme år fandt Springsteen, der var klog nok til at begynde at tage risici. The Wild, The Innocent, and The E Street Shuffle viser, at Springsteen blot stikker tåspidserne ind i elementerne af R&B og jazz, som han senere ville blive mere komfortabel med. På tærsklen til fuldt ud at udvikle sin maksimale lyd, men stadig holde fast i nogle af de folke-rødder, han begyndte med, viser Springsteen og E Street Band, at de er begyndt at skære sig ud i en mere ambitiøs lyd. Omfanget af Springsteens sange og karakterer viser en bemærkelsesværdig mængde vækst, når man overvejer den tid, der er gået mellem de første to plader. The Wilds største gave er “Rosalita (Come Out Tonight),” en 70'ernes Romeo og Julie-ballade, der varer lidt over syv minutter. Nummeret er en live Springsteen-klassiker og forbliver en af hans bedste fortællinger om at forfølge en elsket. The Boss oversætter sammenhængende den almindelige følelse af at ønske det uopnåelige på en bemærkelsesværdig relaterbar måde. “Rosalita” forbliver Springsteen-fans mest eftertragtede live-optræden. Ofte hørt lige før Bruce går på scenen, vil hans fans spørge hinanden, “Tror du, Rosie kommer ud i aften?”

Du kan købe dette album i Vinyl Me, Please-butikken nu

Born to Run

Born to Run var Bruce Springsteens sidste chance for mainstream succes. Givet et enormt budget til produktion, studietid og promotion, tvang Columbia Springsteen til at skabe en chart topper. Presset fik Springsteen til at bruge seks måneder på albummets eponymiske nummer alene - men sikke en indsats. Springsteens kommercielle gennembrud var også hans mest succesfulde album på grund af enorme romantiske fortolkninger af den amerikanske oplevelse med numre som “Thunder Road,” “Born To Run” og “Tenth Avenue Freeze-Out.” Det ikoniske albumcover, fotograferet af Eric Meloa, er blevet efterlignet utrætteligt. Den sort-hvide og grå farveskala på coveret nedtoner et album, der bobler over af farver på hver sang. Born to Run markerede en overgang fra Springsteen som folkunstner til Springsteen som rockikon. At eje en vinylstørrelse af dette album med The Boss' glædelige smil er et must for enhver musikfan.

Du kan købe dette album i Vinyl Me, Please-butikken lige nu.

Darkness on the Edge of Town

Et tema som Bruce Springsteen aldrig tilsyneladende har taget fat i på nogen stor måde er "coming of age"-historien. Darkness on the Edge of Town er Springsteens indirekte forsøg på denne idé, fordi det markerer et dramatisk skift og forbedring i hans sangskriverkunst. Selvom Darkness ikke formåede at producere nogen chart topping singler, viser albummet en kreativ sangskriver og historiefortæller, der endelig mestrer sit håndværk ved at forene de to roller. Denne samling af numre er så rørt, som Springsteen nogensinde har været før, og viser mere modne holdninger til relationer, vrede og desillusion. Åbningsnummeret “Badlands” blev et live-fænomen for Springsteen og har fungeret som afslutter i mange Springsteen-shows. Darkness har også skabt et niche som mange andre musikeres yndlings Springsteen-album, med nogle kunstnere der bærer den indflydelse ret åbenlyst. Hvis nogen spørgsmål stiller omkring, hvordan Springsteen er blevet synonymt med cool, ville det være nyttigt at have en kopi af denne plade ved hånden, fordi alle overbevisninger ligger på omslaget til denne plade.

Du kan købe dette album fra Vinyl Me, Please-butikken lige nu.

The River

The River er Bruce’s eneste dobbeltalbum. 2016-turnéen, hvor The River blev spillet i sin helhed, har givet albummet en smule fornyet popularitet, som det absolut fortjener. Mens tidligere plader som Born to Run og Darkness of The Edge of Town har et klart tema, er The River selvsagt mere spredt. Albummets tyve numre indeholder mange blue-collar karakterer, der udtrykker næsten alle mulige menneskelige følelser. Springsteen selv har sagt, at albummet skulle være “en plade, der føltes som en koncert...der var karakterstudier.” Albummets karakterer skaber et Joycean ensemble, der fungerer som transportmiddel for Springsteens mest ligefremme rockplade. Denne samling af numre udstråler ideen om, hvad klassisk rock er i alle henseender, mens den stadig holder fast i den ydmyge charme, som andre rockere af lignende status har glemt, men Bruce Springsteen formår at holde fast i. The River er The Boss’s mest ærlige rod, men rock er ikke altid smuk. Springsteen gør det disjointed til en sjov del af turen.

Du kan købe dette album fra Vinyl Me, Please-butikken nu.

Nebraska

The Boss har aldrig fremstået mere skrøbelig eller sårbar end på Nebraska. Faktisk var dette første gang, Springsteen fremstod som noget mindre end en større end livet frelser siden første plade. Selv i 1982 var Springsteen en figur, der inspirerede håb, men Nebraska er et album, hvis karakterer plasker i fortvivlelse og ikke slipper væk. Springsteen optog oprindeligt disse numre på et bånd derhjemme som demoer, der skulle optages med E Street Band. Efter at have optaget numrene med det fulde band, syntes de, at de rå demoer gav de lyriske temaer en mere passende stemning (Springsteen-nørder håber stadig, at disse numre optaget med E Street Band dukker op en dag). Dette er en utrolig hjemsøgning record, der passer bedre på Red Star Records end Columbia og er blevet en favorit blandt mange yngre Springsteen-fans. Dette alienerende album var stærkt påvirket af en af Springsteens yndlingsklubber, Suicide og specifikt sangen “Frankie Teardrop.” Ligesom “Frankie” gør Springsteen et fremragende stykke arbejde med at opbygge dyster spænding på numre som “State Trooper” og “Johnny 99,” hvilket vil holde håret på bagsiden af din nakke stående. LP’en kommer i en sleeve med et sort-hvidt foto af en isoleret Bruce, der stirrer ind i kameraet under en lysekrone med en skygge, der skjuler hans ansigtstræk. At spille Nebraska på vinyl har tendens til at gøre rummet stille på en måde, der gør enhver hørbar forstyrrelse fra den ydre verden mere overvurderet, fordi lydene skaber spænding på en måde, der kræver ubetinget opmærksomhed.

Du kan købe dette album fra Vinyl Me, Please-butikken nu.

Born in the USA

Born in the USA er Springsteen på sit pop-orienterede og anthemsmæssigt bedste. Med syv af disse numre, der endte med at blive hit singler for Springsteen, cementerede hans syvende studioalbum The Boss som en ægte international superstjerne. Dette er en ikonisk plade at eje på vinyl, ikke kun for musikken, men for det epochale albumcover, der er fotograferet af rockfotograf Annie Liebovitz. Hendes billede af Springsteens bagdel i stramme jeans med det amerikanske flag som baggrund gjorde Springsteen til en populær 80'er hjerteknuser. Det kunne have hjulpet, at Springsteen begyndte at løfte vægte omkring denne tid. Springsteen selv vil erkende, at Born in the USA ændrede hans liv ved at præsentere ham for et større publikum end nogensinde, men han udtrykker en vis fortrydelse over kvaliteten af sangskriverkunsten. Mens teksterne til numre som “Glory Days” og “Dancing in the Dark” måske virker overfladiske for Springsteen-fans, kan disse numres greb om klassisk rock radio og baseballstadion playlister i hele Amerika ikke nægtes. The Boss leverer stadig noget introspektiv sangskriverkunst på numre som “Cover Me” og “My Hometown,” der burde tilfredsstille fans, der længes efter Springsteens personlige introspektive side, mens fans, der ønsker at danse og synge, tiltrækkes mod denne udgivelse almindeligvis.

Du kan købe dette album i Vinyl Me, Please-butikken nu.

Bruce Springsteen Live/1975-1985

En Springsteen-samling er ikke komplet uden at eje et livealbum. Der er adskillige officielle og bootleg muligheder, men denne samling af live-numre er det bedste udgangspunkt. Live/1975-85 er en samling af forskellige koncerter, Springsteen spillede i løbet af disse år og gennemgår alle Springsteens mest genkendelige materiale fra den tid. Hvad der er fantastisk ved dette 5 LP-sæt er, at det kan findes i de fleste pladebutikker brugt for omkring atten dollars. Boxsettet kommer med pladeomslag, der viser flotte fotos af Springsteen i denne periode og et stort hæfte med tekster og billeder på tykt højkvalitetspapir. Hæftet indeholder et smukt bredt linse-billede af hele E Street bandet spredt over to sider med Bruce og hans telecaster i centrum og et amerikansk flag som baggrund. Det billede alene er værd at dobbelttjekke, at boksen indeholder hæftet før køb. Hvis du leder efter en specifik æra af Springsteen-jams eller ønsker en koncert i fuld længde, så kig andre steder, men kunsten, der følger med dette boxset, gør det værd at eje. Den elleve minutters version af “The River” er et skoleeksempel på Springsteens evne til at begejstre publikum med improvisation og publikumssamspil.

Lucky Town

Den 31. marts 1992 udgav Bruce Springsteen to album, Human Touch og Lucky Town, men valgte at pakke albumerne separat. Dette var en god beslutning, fordi Lucky Town var langt bedre end Human Touch, som de fleste Springsteen-fans forsøger at glemme nogensinde skete i første omgang. Begge plader var Springsteens forsøg på en lykkeligere popstil, og mens den forrige føltes generisk, var Lucky Town langt mere nedtonet og i tråd med Springsteens tidlige 70'er plader. “Local Hero” finder Springsteen, der kommer til rette med at være Bruce Springsteen, mens “If I Should Fall Behind” er et af Springsteens mest ærlige numre om, hvordan han har svigtet tidligere elskede i deres forhold. Udover “If I Should Fall Behind” kommer mange af disse numre sjældent ind i Springsteen-setlister på grund af deres reserverede karakter. Denne blødere side af Bruce Springsteen kom sandsynligvis til at fremstå for blød for mange af hans fans, men fra et lyrisk synspunkt gør Lucky Town et fremragende stykke arbejde med at holde sig til et sammenhængende tema. Dette er et af Springsteens mest undervurderede album og kan fås på vinyl relativt billigt.

The Rising

The Rising var en spændende tilbagevenden til formen for Springsteen, der dengang var tre årtier inde i sin karriere. Dette var hans første album med E Street Band på 18 år og finder Springsteen i en af sine mest introspektive perioder. Hans sangskrivning er mørk med temaer om katastrofe, forholdsproblemer og håb inden for fortvivlelse. Den frodige instrumentering, som E Street Band leverer på denne plade, skaber en dramatisk kontrast til albummets temaer. The Risings kritikere kaldte pladen overdreven patriotisk, men pladen fremstår aldrig som uægte. Under 9/11-eftervirkningen brugte Springsteen sin platform til at opfordre til modstandskraft, ønske om bedre tider og refleksion over den menneskelige oplevelse. Disse temaer, som allerede gennemsyrede størstedelen af hans karriere, er især tydelige på numre som “The Rising” og “Waitin’ on a Sunny Day”, der hurtigt blev fansfavoritter for deres bombastiske omkvæd og opløftende budskaber. Desværre så denne plade kun én pressing og er blevet stadig sværere at finde til en rimelig pris på vinyl. Det er sandsynligvis værd at finde sig i en CD-kopi af denne lige nu, men hold et åbent øje efter den.