Årets bedste musikdokumentarer i 2015

Da dokumentarer bliver billigere og billigere at producere, og omfattende arkiver bliver digitaliseret og gennemgået, der afslører mere og mere “aldrig før sete” afslørende lyd og video, er emnebredden udvidet, og hele scener kan dækkes med stigende granularitet. Vi lever i en guldalder for musikdokumentarer. Streaming-tjenester som Netflix, Amazon og Hulu er fyldt med hundredvis af timer af nogle af de mest esoteriske beretninger om musikhistorie, som du kan binge på din fritid. Her er en håndfuld af de bedste musikdokumentarer, der kom ud tidligere i år, eller i det mindste havde premiere på en eller anden måde og burde være tilgængelige snart (hvis ikke allerede), som du bør tage dig tid til at sætte dig ned og se, hvis bare for at tælle, hvor mange gange Dave Grohl dukker op.

All Things Must Pass: The Rise and Fall of Tower Records

https://youtu.be/PT2fHAnhM8k

Selvfølgelig er der stadig en masse fremragende fysiske pladebutikker derude, der finder måder at trives på i denne post Napster-tid, men det er velkendt, at det sidste årti eller deromkring har set nogle store omvæltninger i branchen. Instruktøren Colin Hanks, som du måske bedre kender som den slemme fyr fra sæson 6 af Dexter eller som Tom Hanks’ mere talentfulde søn, All Things Must Pass fortæller historien om stigningen og faldet af den monolitiske musikforhandler Tower Records, som gik fra at have hundreder af butikker i dusinvis af lande i slutningen af 90’erne til at indgive konkurs i 2006. Mens du måske tror, at en dybdegående gennemgang af forretningens ende ville blive ret kedelig, formår Hanks at hæve historien om Tower over den simple fortælling, der dæmoniserer p2p-downloads som hovedårsagen til kollapset ved at fokusere på de potente personligheder, der blev fundet på begge sider af disken til at fortælle historien, herunder Elton John, Bruce Springsteen, Questlove og Chuck D, for blot at nævne nogle få.

Amy

https://youtu.be/Za3lZcrzzcM

Historien om Amy Winehouse er en, der alt for ofte fortælles i billeder oplyst af paparazzi-blink, der dokumenterer hendes mange lave øjeblikke, mens hun kæmpede med spiseforstyrrelser, stofmisbrugsproblemer, blev for kendt for hurtigt, og generelt omgav sig med folk, der ikke så efter hendes bedste interesser. Det er perfekt passende, at filmens arbejdstitel, “Amy - Pigen Bag Navnet,” straks får dig til at tænke på creepy fyre, der holder kameraer og råber de to syngende stavelser til hende, mens hun snubler på vej hjem efter en aften ude. Beskrevet af ScreenCrush’s Matt Singer som “Årets bedste fundne optagelseshorrorfilm,” i sin kerne, er denne dokumentar ikke så langt fra Montage of Heck, og det er ingen overraskelse, at begge har fået så meget opmærksomhed fra kritikere og seere (96% frisk!). Denne bør snart være ude på DVD, hvis den ikke allerede er det.

Daft Punk Unchained

https://youtu.be/3I3maTRmiYU

Der er en så specifik og velformet luft af mystik omkring pyramideboende robotter, vi alle kender som Daft Punk, så det at få selv det mindste kig bag maskerne og ind i deres proces og kreative liv er en stor ting. Ærligt talt, selvom dette fascinerende kig ind i musikken af Thomas Bangalter og Guy-Manuel De Homem-Christo går en loooooong vej for at afsløre en masse cool hidtil ukendte ting om dem, efterlader det stadig så mange spørgsmål ubesvarede. Instrueret for BBC af Hervé Martin-Delpierre, filmen vrider nok afslørende detaljer og historiske anekdoter ud af interviews med folk som Kanye West, Georgio Moroder, Michel Gondry og Pharrell Williams til at gøre det nødvendigt at se, men du er stadig tilbage med følelsen af, at du aldrig rigtig kommer til at kende mændene bag robotterne, hvilket, det virker, er præcis, som de ønsker det.

The Damned: Don't You Wish That We Were Dead

https://youtu.be/GVI8SOt3OvI

Med Sex Pistols' og The Clashes massive navnegenkendelse, skulle man tro, at The Damned, der udgav både den første punk-syvtommer nogensinde og det første punk-fuldlængde album, ville være en smule bedre kendt, men det er desværre ikke tilfældet. The Damned: Don't You Wish That We Were Dead, instrueret af Wes Orshoski, der arbejder ud fra en enorm adgang til bandet samt deres arkiver, forsøger at rette op på denne alvorlige fejl. Optaget over tre år, fungerer filmen som en historielektion om bandet (som også var det første punkband til at gå fra hinanden OG det første til at gendanne sig), og indhenter hvor alle endte 35 år efter den første single, den Nick Lowe-producerede “New Rose.” Filmen efterlader dig med to spørgsmål: “Hvorfor finder jeg først ud af de her fyre NU?!” og “Hvorfor er Fred Armisen ikke med i flere musikdokumentarer?!”

Fresh Dressed

https://vimeo.com/ondemand/freshdressed

Der er fire hovedelementer i hiphop-kultur: MC'en, DJ'en, Breakdanceren og graffiti-kunstneren. Nogle folk forsøger også at presse beatboxing ind der, men de folk er ude af deres sind (ingen respektløshed til The Fat Boys). Du kan finde et halvt dusin dokumentarer, der undersøger hiphops historie gennem nogen af ​​disse filtre (inklusive beatboxing!), men Fresh Dressed er en af de første og bedste til at præsentere evolutionen af ​​kulturen gennem mode og påklædningsstil. Som en af grundlæggerne af det legendariske rapmagasin Ego Trip og den nuværende kreative redaktør af Mass Appeal, har debutinstruktøren Sacha Jenkins nogle dybe rødder i genren, og han udnytter sin formidable viden til at opfange den levende sti hele vejen tilbage i bomuldsmarkerne i det dybe syd og spore den op gennem NY banderne i 60'erne, den gamle skoles gyldne æra, da folk længtedes efter shell-toe adidas, til den nuværende æra med rappere som Kanye, der designer deres egne højendte modemærker. Du kan leje dette gennem den indlejrede trailer ovenfor.

Montage of Heck

https://youtu.be/7a4imrOhK-I

Dette er den, som stort set alle allerede har set og har meninger og alle følelserne om. Den har bragt flere tidligere gen-x'ere til tårer end den dag, de fandt ud af, at Kim og Thurston gik fra hinanden. Mange kloge mennesker vil fortælle dig, at den er virkelig god. Den er også blevet kaldt “90% bullshit” af Kurts barndomsven (og Melvins frontmand) King Buzzo. Mens de bekymringer, som Buzzo rejser, bestemt rejser nogle spørgsmål om filmens journalistiske integritet, er det svært at forkaste den hidtil usete adgang, som instruktør Brett Morgen (The Kid Stays In The Picture) fik, og den opfindsomme måde, hvorpå han inkorporerede animation for at fremhæve den massive bunke lydoptagelser, han kunne grave igennem. Den mest bemærkelsesværdige fravær i de mange mennesker, der blev interviewet, er Dave Grohl, der tilsyneladende ikke var i stand til at sidde og blive filmet før tre uger efter, at filmen skulle være færdig, men dukker op i interviewoptagelser fra bandets storhedstid. Grohl, efter at have slukket filmen efter at have set ti minutter midt i, ramte pretty much the nail on the head ved at sige “Alle optagelserne af ham som barn, tror jeg kunne gøre mig trist… og så det mørke stof i slutningen, tror jeg, ville gøre mig nedtrykt.” Det ville være en skam, hvis det citat ikke ende med at blive klistret på DVD-omslaget.

Salad Days: A Decade of Punk in Washington, DC (1980-90)

https://vimeo.com/107053757

Mange steder havde fantastiske hardcore-scener i 80'erne, men få, hvis nogen, matchede den rene kvalitet af bands og formåede at sømløst blande en ufravigelig og oprigtigt ægte politisk bevidsthed, end District of Columbia. Fra blandingen af Rites of Spring og Minor Threat for at danne Fugazi, har du pretty much historien om gammel skole emo, hardcore og “post-hardcore”, og det er kun tre bands. Du har endnu ikke kommet til den mægtige Bad Brains, Void, The Faith og så mange andre bands, hvis indflydelse stadig mærkes den dag i dag. Mens dette er instruktør Scott Crawford’s første foray ind i film, som den grundlæggende redaktør af Harp magazine (2001 - 2008, RIP) og senere Blurt, hans referencer er mere end tjekket ud. Interviews inkluderer den hellige trekløver af levende hardcore-encyklopædier dudes Henry Rollins, Ian MacKaye og Dave Grohl, samt masser af andre folk, der hylder det gode arbejde, der foregik i DC i løbet af det årti. Sørg for at gribe din yndlings isbehandling , før du sætter dig ned for at se denne.

Stretch and Bobbito: Radio That Changed Lives

https://vimeo.com/ondemand/stretchandbobbito

The Stretch Armstrong and Bobbito Show, med Adrian Bartos (a/k/a Stretch Armstrong) og Bobbito García (duh), kørte sent om natten fra 1990 til 1998 på New York’s WKCR og var bogstaveligt talt, som dette arkiv beviser, legendarisk for rap. Hundredvis af rappere kom i løbet af showets periode for at skyde lortet med værterne, pimpe deres mixtapes og droppe freestyles. Med både Stretch og Bobbito som producerkreditter, og sidstnævnte fungerer som fuld-on forfatter/instruktør (han havde tidligere lavet Doin’ It in the Park: Pick-Up Basketball, NYC), kunne dette fremstå som en oppustet film, der blæser røg op på deres kollektive bagdele, men kvaliteten af talking-head interviews (Common, Lauryn Hill, Jay-Z, Eminem, Talib Kweli, Nas, Q-Tip, Busta Rhymes, KRS-One og så videre og så videre) kombineret med arkivoptagelserne gør det til et absolut must-see for alle med en forbipasserende interesse for hiphoppens historie. Du kan leje dette gennem den indlejrede trailer ovenfor.

What Happened, Miss Simone?

https://youtu.be/moOQXZxriKY

Så vidt jeg kan se, mens de har masser af fremragende musikdokumentarer, er dette den første, der er produceret helt fra bunden af Netflix. Instrueret af dokumentarfilminstruktør Liz Garbus (Oscar-nomineret for The Farm: Angola, USA), What Happened, Miss Simone? bringer seeren så tæt som du kan komme på den ikonoklastiske og lunefulde “High Priestess of Soul.” Ligesom Montage Of Heck, mens omfanget af arkivoptagelser er utrolig værdifuldt, er der nogle forbehold ved filmen, der er værd at udforske, hovedsagelig at Simones fysisk og følelsesmæssigt voldelige mand får waaaay for meget skærmtid til at fortælle sin forskruede version af hendes historie, så meget at IndieWire gik så langt som at kalde filmen direkte “uansvarlig.” Alt det sagt, filmen gør et fremragende job med at samle en række andre uvurderlige interviews og har en rigdom af sjældent, hvis ikke helt nyt og uset arkivmateriale af hende ved så mange triumferende højder og selvdestruktive lavpunkter i hendes karriere. Alle har efterhånden en eller andens Netflix adgangskode, så der er ingen undskyldning for ikke at tjekke denne ud.