Når du bliver forælder, kan din pladesamling pludselig se meget upassende ud for dine børns ører. Prince? Ja, nej. Nick Cave? Hmmm, nok ikke. Så begynder du at kigge på musik til børn, og det kan også være ret skræmmende. Lad os være ærlige, det er en spil eller tab – enten elsker du det, eller også vil du stikke strikkepinde i ørerne. Denne rædsel forstærkes, fordi vi alle ved, at når et barn kan lide noget, ønsker de at opleve det igen og igen. Du vil have, at dine børn skal have det sjovt og nyde musikken, men du holder også meget af dine ører. Sørg for, at du bare kan sætte noget på og gå væk, men familietid handler om delte oplevelser.
Forældre skal også finde en balance mellem ønsket om at dele musik fra vores barndom og være åbne overfor de album, vi gik glip af undervejs. At videregive vores musikalske og kulturelle arv er det, der forbinder os og minder os om fortiden, men børn er deres egne mennesker og skal også have lov til at vælge. Men der er ingen grund til at frygte børnemusik. Det kan være lige så hjertevarmt og spændende som enhver anden musik. Børn får mulighed for at lære sprogkundskaber og forstå bevægelse gennem rytmer, erkende forskellige instrumenter og frem for alt kan de synge fra hjertet. Og vi kan have det sjovt sammen med dem. Desværre bliver ikke mange nyere børnemusikalbum trykt på vinyl, men der er stadig masser at vælge imellem. Her er ti albums på vinyl, der vil holde børnene glade og holde dine ører fri for strikkepinde.
Børnemusik behøver ikke at være overdrevent sjovt og hyper for at holde et barns opmærksomhed. Musik kan være rolig og velovervejet og stadig have en kæmpe indflydelse. Ella “The First Lady of the Children’s Folk Song” Jenkins er kendt for at inddrage multikulturelle rytmer i call-and-response sange og tage det til børn i børnehaver og koncerter rundt om i verden. Hendes bestselleralbum, Jeg synger en sang, og du synger en sang (1966), lærer små børn traditionelle og originale sange og gør musikundervisning til en sjov, interaktiv proces. Jenkins’ varme stemme og ukulele sammen med Urban Gateways Children’s Chorus engagerer unge lyttere (syngende med dem og ikke til dem) på klassikere som titelnummeret, “Shabot Shalom,” “Did You Feed My Cow?” “This Train,” og “Miss Mary Mack.” Hvis der nogensinde har været en musikfilosofi, der er perfekt opsummeret i en sangtekst, så er det denne: “Du synger en sang, og jeg synger en sang, og vi synger en sang sammen, du synger en sang, og jeg synger en sang i varmt og koldt vejr.” Halvfjerds år gammel og stadig fantastisk, dette album er et must-have.
Udgivet i 1969, Yellow Submarine er et soundtrack til en animeret film med samme navn. Det inkluderer den tidligere udgivne “Yellow Submarine” og “All You Need Is Love,” sammen med fire andre tidligere uudgivne numre samt det orkestrale musikstykke til filmen på side to. “Yellow Submarine” er den perfekte synge-med-sang, hvor fortælleren af sangen er en sømand, der fortæller historier fra sit liv. Det hjælper, at Ringo’s sangstil bare får dig til at synge med. Familier kan danse og synge med på titelnummeret, “All Together Now,” “Hey Bulldog” og “All You Need Is Love.” At have det hele på én albums side er faktisk den perfekte længde for små børn til at komme af med energien og derefter køle ned og fokusere på en stille aktivitet, mens musikken på side to spiller i baggrunden. Vær forberedt på at have et separat eksemplar til din egen fornøjelse, da børnene sandsynligvis vil kræve hyppige afspilninger af bare “Yellow Submarine,” hvilket resulterer i ujævn slid på pladen.
Hvis du har børn, så ved du sikkert allerede om Rockabye Baby serie af albums, der omdanner vores yndlings rock-, pop- og rapnumre til beroligende børnevenlige instrumentalnumre. Et af de bedste af disse er Vuggesange versioner af The Flaming Lips (2011), som også er blevet trykt på vinyl. Vores venlige, lokale psykedeliske rockband passer lige ind med disse skæve arrangementer ved hjælp af xylofoner, klokker og kvitrede cikader. Vil du forestille dig dit spædbarn, der tager imod kæmpe lyserøde robotter og drømmer om superhelte? Eller hvad med at sætte “Watching the Planets” på, mens babyen får lidt tid på maven, og den lille viser sin nyeste play-doh skabelse? Andre klassikere fra The Flaming Lips inkluderer “She Don’t Use Jelly,” “Fight Test,” og “Do You Realize??” Du ved, at du nyder en god mellotron instrumental, så stop med at modstå og omfavn de kvækkende frøer og underlige hvæsende lyde - kraften fra Lips tvinger dig til det.
Popquiz, hottie. Et barn græder, fordi en farveblyant er brækket, og et andet får et raserianfald, fordi hun ikke ville udenfor, så nu vil hun ikke udenfor. Hvad gør du? Synge med til en dansefest, selvfølgelig! Frygt ikke, modige forældre. Total recall af børnesange er ikke nødvendigt, når du har Disney’s Børnefavoritter, Vol. 1. Der er fire volumer af Børnefavoritter fra Walt Disney Records, men denne fra 1979 er standarden for traditionelle børnesange og er blevet genudgivet på CD mange gange siden udgivelsen. Hvor ellers finder du “Mary Had a Little Lamb” efterfulgt af “Take Me Out to the Ballgame,” hvor korte, søde og lette sange holder gang i tingene for mindre opmærksomme børn? Larry Groce var en ung folk sanger-songwriter i 1970'erne, da han fik et job som artist-in-residence for National Endowment of the Arts, hvor han besøgte skoler og samfund. Hans erfaring med børnemusik førte til disse optagelser med Disney, og de er stort set de eneste versioner af “This Old Man,” “I’ve Been Working on the Railroad,” og “The Hokey Pokey” du nogensinde får brug for.
Empati begynder med at lære om andre mennesker, og folkesangere som Suni Paz ved, at børn nyder at lære om andres kulturer gennem sang. Hendes album fra 1977 på Folkways Records, Canciones para el recreo, er fyldt med vidunderlige folkesange, som Paz lærte i Argentina og Chile. Hendes arbejde har hjulpet med at øge anvendelsen af multikulturel musik i musikuddannelse i skoler som en del af den tosprogede uddannelsesbevægelse i 70'erne, og viste børnene, at sjov musik ikke nødvendigvis behøver at være på engelsk. Der er sange om at stå op om morgenen (“Llega la mañana”), en ulykkelig høne (“Cocoroco”) og en chilensk folkedans (“Resfalosa de mi escuela”). De intime arrangementer vil glæde voksne, og da det kommer med sangtekster på både spansk og engelsk, vil børn fra alle baggrunde have en fest med at høre latinamerikanske instrumenter, lære spanske ord og forbinde sig til rytmerne.
Som mange musikere gør efter at de får børn, blev sanger-sangskriver Laura Veirs interesseret i at lave et børnealbum, men hun ønskede ikke at vælge de typiske “Old MacDonald” remser. I stedet så hun mod fortiden, på gamle Civil War-numre og folkelig tradition samt nutidige numre. Tumble Bee: Laura Veirs Synger Folkesange For Børn (2011) må have “for børn” i titlen, men de blide og uhyggelige arrangementer af disse 13 numre fungerer også til voksent nydelse - det er et børnealbum, der ikke lyder som et børnealbum. Livet bliver ikke sukkerbelagt, når “The Fox” fortæller nogle ænder, at han vil spise dem, eller når en kvinde synger en vuggevise til et barn, mens et andet muligvis bliver forsømt i “All The Pretty Little Horses”. De gode nyheder er, at denne mørke side er jævnt afbalanceret med sjove sange også, som “King Kong Kitchie Kitchie Ki-Me-O” og “Little Lap Dog Lullaby,” hvilket gør dette sindfulde folk album til et must-have for familietid.
Ja, Johnny Cash lavede et børnealbum! I 1975 udgav The Man in Black, outlaw country sanger-sangskriver og legende, The Johnny Cash Børnealbum, som tilbyder 11 numre (de fleste af dem skrevet af Cash) af direkte og sjov guldkorn, der er sjove at lytte til under familienes spilaftener. Cash var på sit mest domestikerede på dette tidspunkt og optrådte i tv-variationsshows og Sesame Street, og det gav mening at denne samling sange blev udgivet. “Nasty Dan,” om en miserable mand, hans miserable kone og deres miserable søn, optrådte på Sesame Street i ’74, hvilket helt sikkert glædede Oscar the Grouch. Der er sange om en dinosaur, dyr i massevis, og endda lidt matematik (“One and One Makes Two”). Når du undrer dig over, hvordan du introducerer dine børn for den glatte bass-bariton af Johnny Cash og hans evne til enkel, men fængslende historiefortælling, så skal du ikke lede længere.
Harry Nilssons album fra 1971 The Point! er et allegorisk popmesterværk. Det skulle angiveligt være inspireret af en syretrip, hvor Nilsson var ude i skoven og kiggede på træer, og han lagde mærke til, at alt havde en pointe. Han lavede en historie (som blev til en tv-animeret film, for hvilken dette album er som et soundtrack) om et land, hvor alt har en pointe; folkene har alle koniske hoveder, undtagen der er en dreng ved navn Oblio, som har et rundt hoved - han er pointless. Han bliver sendt i eksil sammen med sin tro følgesvend, hunden Arrow, møder nogle mærkelige individer i Pointless Forest, og indser til sidst, at de meningsløse ting, han møder, alle har en pointe, så måske har han også. Forstår du? Det handler om livets mening, mand, men Nilsson slår ikke moralen i hovedet på dig. Med sange som “Me and My Arrow” og “Think About Your Troubles”, bruger Nilsson fængende melodier og en varm fortællestil, komplet med hørbare sideskift, der gør gentagen lytning til et must.
Første gang udgivet på CD i 1995, så Platinum All-Time Favorites en første gang nogensinde vinyludgivelse i 2015, og det år blev det også optaget i National Recording Registry af Library of Congress for sin kulturelle, kunstneriske og historiske betydning. Ja, det er rigtigt. “I Love Trash” sunget af Oscar the Grouch er i Library of Congress. Albummet samler Sesame Streets mere populære numre fra 70'erne, 80'erne, og tidlige 90'ere. Alle klassikkerne er her, fra 1970-versionen af “Sesame Street Theme” til Ernies “Rubber Duckie” til “Sing” til Counts “Lambaba” (tælle får og sending det op lambada danse-mode). Har du lyst til at høre Kermit the Frog tale filosofisk om vanskelighederne ved at være “Bein’ Green” eller hvad med at danse rundt til “Elmo’s Song” med Elmo, Big Bird og Snuffleupagus? Kan du fortælle mig, hvordan man kommer til Sesame Street? Dette album vil vise dig.
Det er min mening, at Mary Poppins er den største filmmusical soundtrack, der nogensinde er udgivet af Disney. Nogensinde. Bedre end Frozen. Bedre end The Little Mermaid. Gå videre og drukne dig selv i alle dine vrede emojis, du ved, jeg taler sandt. Udgivet i 1964 satte filmen en standard for filmproduktion i mange år frem, introducerede skuespillerinde Julie Andrews for filmlæserne (hun vandt også en Oscar for sin rolle som Mary Poppins), og Sherman-brødrene gav os mange klassiske sange som “A Spoonful of Sugar,” “Jolly Holiday,” “Supercalifragilisticexpialidocious,” og “Feed the Birds.” Fra start til slut vil soundtracket tage sine lyttere gennem filmen, genopleve magien og de fantastiske eventyr. Vær forberedt på, at børnene hopper mod væggene, mens de prøver at danse og synge med til filmens større end liv musikalnumre (“Supercalifragilisticexpialidocious” og “Step in Time”). Men der vil også være stille øjeblikke som i “The Perfect Nanny,” “Stay Awake” og “Feed the Birds.” Det er en charmerende blanding af upbeat numre og vuggeviser lavet til en livslang fornøjelse.
Marcella Hemmeter er freelance skribent og adjunkt, der bor i Maryland, men kommer fra Californien. Når hun ikke har travlt med deadline, beklager hun ofte, at der ikke er nogen tamalerias nær hendes hjem.