Spark en show Vinylplader & Diskografi

Hvem er Kick a Show? En kort karriereoversigt

Kick a Show, den fængslende sanger og sangskriver med base i Japan, har taget musikscenen med storm med deres innovative lyd og eklektiske stil. Kendt for deres unikke blanding af japansk R&B, skaber Kick a Show nostalgiske melodier infunderet med moderne sensibiliteter og henter inspiration fra den rige vævning af både japansk og amerikansk musik. Deres samarbejde med produceren Sam is Ohm har resulteret i musik kendetegnet ved sensuelle tekster og smittende beats, der rammer en nerve hos kerne musikelskere både på gaden og online.

Med en diskografi, der inkluderer hit-singler og features sammen med anerkendte kunstnere som G.RINA og MONDO GROSSO, har Kick a Show etableret sig som en magtfuld kraft i nutidens musik. Deres debutalbum fra 2018, The Twelve Love, viser deres kunstneriske evner og passion for analoge lyde, hvilket fastlægger dem i den pulserende vinylkultur. Denne kunstner skaber ikke blot bølger; de ændrer liv gennem deres musik!

Kick a Shows tidlige liv og baggrund

Kick a Show blev født ind i en verden rig på kultur og kreativitet. Opvokset blandt de farverige gader i Shibuya, Nakameguro og Ebisu, havde deres omgivelser en dyb indflydelse på deres kunstneriske udtryk. Kommet fra en familie, der værdsatte kunsten, blev de næret i et miljø, hvor musik var en konstant tilstedeværelse, hvilket gjorde det muligt for kreativiteten at blomstre.

Som barn blev Kick a Show introduceret til forskellige musikalske instrumenter, med tidlig eksponering for rytme og melodi, der lagde grundlaget for deres fremtidige passion. De husker ofte betydningsfulde øjeblikke fyldt med lydene af R&B, som tændte en gnist, der førte til en besættelse af at samle vinylplader. Denne tidlige skæringspunkt mellem oplevelse og musik ville i sidste ende guide dem mod en dybere kærlighed til både lyd og den taktile natur af vinyl som medie.

De musikalske påvirkninger, der formede Kick a Shows lyd

Kick a Shows musikalske landskab er et intrikat mosaik af påvirkninger, der blander essensen af traditionelt R&B med moderne flair. Kunstnere som Marvin Gaye, Frank Ocean og J Dilla har haft en betydelig indflydelse på deres lyd, som er tydelig i de følelsesfulde tekster og lagdelte produktion. De sensuelle melodier og humorfyldte tekster, de skaber, minder uophørligt om den fængslende historiefortælling, der findes hos deres musikalske mentorer.

Gennem deres rejse har vinyl forblevet en væsentlig del af denne kunstners kreative arsenal. Ved at samle klassiske R&B plader fra 70'erne og moderne perler har Kick a Shows kærlighed til musik en stærk resonans med de analoge lyde, der er ikoniske for vinylkulturen, hvilket yderligere fordyber deres forbindelse til rødderne af deres egen kunstneriske identitet.

Hvordan Kick a Show kom ind i musikbranchen

Kick a Shows rejse ind i musikbranchen begyndte som et simpelt passionsprojekt. De startede i lokale spillesteder, hvor de finpudsede deres håndværk, mens de eksperimenterede med forskellige genrer og lyde. I denne udforskende periode begyndte de at skabe tidlige indspilninger og demoer, der vækkede interesse blandt lokale musikentusiaster.

Deres debutalbum, The Twelve Love, udgivet på Valentinsdag 2018, markerede en betydelig milepæl i deres karriere, med en blanding af ømme melodier understøttet af omtænksom produktion fra Sam is Ohm. Kampene for at få dette projekt ud på vinyl var mange - alligevel drev deres beslutsomhed og kreative vision produktionen af denne unikke samling, som senere blev en essentiel vinyludgivelse, der blev beundret af fans og samlere. Denne periode var ikke blot afgørende for at etablere deres genre, men også for at lægge grundlaget for deres imponerende opstigning i branchen.

Kick a Shows gennembrud og stigning til berømmelse

Kick a Shows store gennembrud kom med udgivelsen af The Twelve Love, som hurtigt fik kritisk anerkendelse og resonerede med publikum, især i Japans pulserende musikscene. Vinyludgivelsen af dette album blev til en samlerobjekt takket være sin højkvalitets pressing og smukke coverkunst, hvilket satte bølger i både salg og vinylkultur.

De strålende anmeldelser og efterfølgende nomineringer til priser fungerede som en katalysator for deres opstigning, hvilket førte til optrædener på anerkendte spillesteder og festivaler, herunder en mindeværdig optræden på FUJI ROCK FESTIVAL sammen med bemærkelsesværdige kunstnere. Denne nyfundne berømmelse åbnede døren til større publikum og samarbejder med andre fremtrædende musikere, hvilket cementerede Kick a Shows status som en nøglespiller i branchen.

Hvordan det personlige liv formede Kick a Shows musik

De dybder, der kendetegner Kick a Shows musik, er stærkt præget af deres personlige liv, hvor relationer og oplevelser har vævet sig ind i vævet af deres kunstneriske udtryk. Ved at hente inspiration fra både kærlighed og hjertesorg afspejler deres tekster ofte dybt personlige temaer, mens de resonerer universelt hos fans.

Gennem disse livserfaringer har de udviklet en signaturæstetik, der kombinerer følelsesmæssig dybde med humor. Deres involvering i sociale sager skinner også igennem i deres arbejde - hvilket demonstrerer en delt empati med fans og adresserer bredere emner, mens de opretholder en letfærdig tilgang. Deres personlige vækst og de udfordringer, de har stået overfor, beriger kun deres musik, hvilket skaber en dynamisk og stadigt udviklende lyd, der fortsat inspirerer lytterne.