88rising Vinylplader & Diskografi

Hvem er 88rising? En Kort Karriereoversigt

88rising, stiliseret som 88⬆, er et banebrydende amerikansk pladeselskab og musikkollektiv grundlagt i 2015 af Sean Miyashiro og Jaeson Ma. Kendt primært for deres livfulde række af asiatisk-amerikanske hip-hop-artister, herunder Rich Brian, Joji og Niki, har 88rising fanget musikelskernes hjerter over hele kloden. De opererer i krydsfeltet mellem genrer, hvor de blander elementer af hip-hop, pop og R&B og etablerer en unik identitet, der har revolutioneret repræsentationen af asiatiske kunstnere i musikbranchen.

Med banebrydende præstationer som prisen "Årets Pladeselskab" fra Netease har 88rising ikke kun kæmpet for stemmerne fra underrepræsenterede kunstnere, men også skabt en kulturbevægelse, der fejrer mangfoldighed i musikken. Deres forbindelse til vinylkultur er håndgribelig, med bemærkelsesværdige udgivelser, der har resoneret med samlere og fans. Når vi dykker dybere ned i deres rejse, vil du opdage, hvordan de har formet det kunstneriske landskab og fortsætter med at påvirke den udviklende lyd af hip-hop og mere.

88risings Tidlige Liv og Baggrund

I hjertet af musikscenen opstod 88rising fra et kollektiv af kunstnere, der søgte at bryde grænser. Grundlagt i New York City trak pladeselskabet inspiration fra grundlæggernes kulturelle baggrunde--Sean Miyashiro og Jaeson Ma ønskede at skabe en platform for asiatisk-amerikanske kunstnere, der navigerer i branchens kompleksitet. Denne vision blev drevet af deres egne oplevelser som en del af immigrantfamilier, og fremhævede temaer om identitet og repræsentation, der formede deres tidlige musikoplevelser.

Som børn blev de nedsænket i forskellige musikalske traditioner, idet de hentede inspiration fra asiatisk popkultur og vestlig hip-hop. Disse tidlige møder med musik--lige fra traditionelle instrumenter ved familiemøder til de pulserende beats fra hip-hop mixtapes--tændte en passion, der senere ville udvikle sig til en dyb påskønnelse af vinylplader. Da de begyndte at udforske musikskabelse, var det disse formative oplevelser, der lagde grundlaget for deres kunstneriske etik, forankret i autenticitet og innovation.

De Musikalske Indflydelser, Der Formede 88risings Lyd

88risings lyd er en refleksion af en række musikalske indflydelser, som de omhyggeligt væver ind i deres numre. Med inspiration fra ikoniske kunstnere såsom Jay-Z, Kanye West og endda japanske poplegender, resonerer deres musik med et rigt væv af kulturel inspiration. Denne eklektiske blanding er tydelig i deres frygtløse eksperimentering på tværs af genrer, fra trap-beats i Rich Brians "Dat $tick" til de æteriske melodier, der findes i Jojis udgivelser.

I deres formative år begyndte grundlæggerne og deres kunstnere at samle vinylplader, inspireret af historiefortællingen og den lydlige kvalitet af klassiske album. Det er ikke overraskende, at disse indflydelser ekkoes i 88risings omhyggeligt fremstillede lyde, som ikke blot hylder deres forgængere, men også omdefinerer, hvad det betyder at være en asiatisk kunstner i nutidig musik.

Hvordan 88rising Kom Ind i Musikbranchen

Rejsen mod succes for 88rising har været alt andet end konventionel. Oprindeligt startede de som et lille kollektiv kendt som CXSHXNLY, og de tog deres første skridt ind i musikbranchen gennem onlineplatforme, hvor nye talenter blev fremhævet. Denne græsrods tilgang førte til deres første betydningsfulde gennembrud med udgivelsen af Keith Apes "It G Ma," som broede asiatisk hip-hop med bredere publikum og viste deres unikke vision.

Efterhånden som pladeselskabet udviklede sig, begyndte deres kunstnere at udgive musik, der tilbød friske perspektiver--Rich Brians debut single "Dat $tick" blev en viral sensation. 88rising stod over for udfordringer i vinyleproduktionens terræn, lærte at navigere i distributionsprocessen og fandt måder at præsentere deres musik på dette elskede format. Deres urokkelige beslutsomhed udrustede dem til ikke blot at perfektionere deres signatursound, men også presse grænser inden for branchen.

88risings Gennembrud og Stigning til Berømmelse

Det øjeblik, 88rising brød igennem i mainstreamen, blev markeret af udgivelsen af deres samlealbum "Head in the Clouds," der indeholdt hitnumre som "Midsummer Madness." Denne plade fremviste ikke blot talentet inden for deres kunstnerfamilie, men blev også et samlerobjekt, fejret for sit livlige coverkunst og iøjnefaldende vinyludgivelse. Den modtog anerkendelse fra kritikere, toppede hurtigt hitlisterne og cementerede 88risings position som en formidable kraft i musiklandskabet.

Anerkendelse strømmede ind fra alle hjørner, herunder nomineringer til forskellige priser, der understregede deres indflydelse i at omforme fortællingen om asiatisk repræsentation i musikken. Efter succesen med dette samlealbum voksede mulighederne, hvilket førte til optrædener på prestigefyldte festivaler og større musikturnéer, der fangede publikum verden over og yderligere cementerede deres arv i mainstreamkulturen.

Hvordan Privatliv Formen 88risings Musik

Det personlige liv for 88risings kunstnere er sammenflettet med deres musikalske fortællinger, som ofte afspejler kampe og triumfer, der resonerer dybt med fans. Temaer om kulturel identitet, kærlighed og modstandskraft opstår ofte i deres tekster og inviterer lytterne med på en følelsesmæssig rejse. Grundlæggernes engagement i at repræsentere deres arv er ikke blot en kampagne; det er en dybt personlig indsats, der stammer fra deres egne oplevelser som individer, der navigerer i kompleksiteten af både asiatisk og amerikansk identitet.

Desuden har deres engagement i filantropiske bestræbelser og sociale årsager, såsom repræsentation for asiatiske og immigranters samfund, tilføjet lag til deres kunstneriske udtryk. Disse personlige fortællinger beriger deres musik, hvilket fører til albumkoncepter, der rammer en nerve hos mange. Deres kunst er både en refleksion og et svar på de udfordringer, de har stået over for, hvilket gør hver vinyludgivelse til mere end blot en samling af sange, men et vidnesbyrd om deres historier og vækst som individer.