Referral code for up to $80 off applied at checkout

Kmen zvaný Quest Background Image Kmen zvaný Quest Background Image
VMP Logo

Kmen zvaný Quest Vinylové desky a diskografie

Nejlepší A Tribe Called Quest vinylový výběr — nyní dostupný na VMP

Ve slevě Nové tento týden VMP exkluzivní lisování
Téměř vyprodáno
Není skladem

Biografie A Tribe Called Quest

Kdo je A Tribe Called Quest? Stručný přehled kariéry

A Tribe Called Quest, skládající se z dynamického dua Q-Tip a Ali Shaheed Muhammad, spolu s lyrickou brilancí Phife Dawga, je ikonická americká hip hopová skupina, která od svého vzniku v roce 1985 neodmyslitelně utvářela hudební scénu. Pocházející z živé komunity Queens v New Yorku, jejich unikátní směs koncertního hip hopu, jazz rapu a hip hopu z východního pobřeží je učinila průkopníky alternativního hip hopu a klíčovou součástí kolektivu Native Tongues.

Mezi jejich revoluční úspěchy patří vynikající alba jako The Low End Theory a Midnight Marauders, kde A Tribe Called Quest obratně vyvážili hluboké, zamyšlené texty s nakažlivými rytmy a samplováním, které vdechlo novému životu hip hopu. Jejich inovativní využití jazzových samplů stanovilo nový precedent pro budoucí umělce. Kromě jejich hudebních úspěchů se jejich vinylové desky staly dokladem jejich umění, které si sběratelé oblíbili pro bohatý zvukový zážitek a kulturní význam. Připojte se k nám na vzrušující cestě životem a odkazem A Tribe Called Quest a oceňte mocný zvuk jejich ikonických desek!

Raná léta a pozadí A Tribe Called Quest

Koreny A Tribe Called Quest sahají do živé čtvrti St. Albans v Queensu, kde dětské přátelství Q-Tipa (Jonathan Davis) a Phife Dawga (Malik Taylor) vypěstovalo společnou lásku k rapu. Vyrůstajíc v bohaté kulturní tkáni New Yorku, jejich rané rodinné životy byly naplněny různorodými vlivy - hudbou, komunitou a kreativitou - proti pozadí jejich městského prostředí. Tento způsob výchovy pomohl formovat jejich pohledy, podnítil jejich vášeň pro hudbu a sociální komentář.

Duo často předvádělo svůj raný talent v místních soutěžích, původně jako battle rappers. Jejich spolupráce s Ali Shaheed Muhammadem začala, když byli ještě teenagery, kdy vytvářeli pause tape beats a zdokonalovali své dovednosti. Během těchto formativních let byli vystaveni různým hudebním žánrům, od jazzu po funk, což jim poskytlo silný základ pro jejich budoucí zvuk. Tyto rané zkušenosti předznamenaly jejich hluboký vztah k vinylům, kde hmatová povaha desek jim umožnila prozkoumávat a samplovat různé zvukové zážitky - formující jejich podpisový přístup k hudbě.

Hudební vlivy, které formovaly zvuk A Tribe Called Quest

Zvuk A Tribe Called Quest je kaleidoskopem vlivů, mísící prvky jazzu, funk a dokonce rockových žánrů. Skupina našla inspiraci v dílech legendárních umělců, včetně jazzových hudebníků jako John Coltrane a pionýrů funku, jako je George Clinton, jejichž inovativní styly jim pomohly vykrojit si vlastní výklenek. Jejich ocenění předchůdců hip hopu, včetně inovativních samplingových technik Grandmaster Flash a Afrika Bambaataa, dále upevnilo jejich přístup k výrobě hudby.

Přijetím kultury vinylu skupina ponořila do krabic s deskami, hledající skryté poklady, které by vyvolaly kreativitu pro jejich skladby. Klíčovým příkladem je, jak slavně samplovali Lou Reedovu Walk on the Wild Side pro svůj hit Can I Kick It?, bezproblémově mísící žánry a projevující jejich lásku k hip hopu i jazzu. Tento závazek k různým vlivům nejen zajistil jejich místo v pantheon hip hopu, ale také položil základy pro budoucí hudebníky, kteří usilují o překročení žánrových hranic.

Jak A Tribe Called Quest vstoupilo do hudebního průmyslu

Cesta A Tribe Called Quest do hudebního průmyslu začala na konci 80. let jejich demo nahrávkami, poháněnými mladickou ambicí a vzrušením ze sdílení jejich umění. I přestože se jim zpočátku nepodařilo uzavřít smlouvu s Geffen Records, odhodlání skupiny je dovedlo k Jive Records, kde v roce 1990 vydali své první album, People's Instinctive Travels and the Paths of Rhythm. Jejich debut nabídl hravě ekcentrický zvuk, který okouzlil publikum i kritiky, což je označilo za inovátory v hip hopu.

Dychtiví prozkoumat své kreativity hranice experimentovali s vydáními ve vinylovém formátu. Jejich druhý počin, The Low End Theory, vydaný v září 1991, upevnil jejich pozici jako významné síly v hudbě, ukazujíc bezproblémovou kombinaci hip hopu s hlubokými jazzovými vlivy. Album obsahovalo pokladnici skladeb, které se staly oblíbenými mezi fanoušky, jako "Check the Rhime" a "Scenario." Tyto milníky nejen posílily jejich sebevědomí, ale také otevřely cestu k dalším albům, která je zapsala do dějin hudebních legend.

Průlom A Tribe Called Quest a vzestup k slávě

Meteoritický vzestup A Tribe Called Quest k slávě začal s jejich druhým albem, The Low End Theory. Po svém vydání hluboce rezonovalo v hip hopové komunitě, získávajíc kritické uznání a komerční úspěch. Vinylové vydání alba se stalo vysoce vyhledávaným položkou mezi sběrateli, obsahující legendární skladby jako "Jazz (We've Got)" a "Scenario," které byly chváleny pro svůj sofistikovaný a dynamický zvuk.

Uznavání získané z The Low End Theory položilo základy pro jejich následné album, Midnight Marauders, vydané v roce 1993. Toto album zaznamenalo vysoké pozice v hitparádách, včetně dosáhnutí #8 na Billboard 200. S barevným obalem alba, který ukazuje řadu hip hopových legend, dále etablovalo A Tribe Called Quest jako klíčové aktéry v odvětví. Jejich úspěch pokračoval s následnými vydáními, všechny charakterizované inovativním zvukem a hlubokými lyrickými tématy, zajišťující jejich milovanou pozici v globální hudební scéně.

Jak osobní život ovlivnil hudbu A Tribe Called Quest

Osobní životy A Tribe Called Quest bezesporu ovlivnily jejich kreativní výstup. Boje a triumfy každého člena obohatily jejich umění, formující texty a témata nalezená v jejich práci. Boj Phife Dawga s diabetem, například, informoval o mnoha věcných momentech v jejich hudbě, zejména v skladbách jako "Stressed Out." Skrze upřímné vyprávění reflektují texty skupiny realitu jejich zkušeností a společenské problémy, kterým čelí jejich komunity.

Jejich odhodlání k filantropii a sociální aktivismu se dále proplétá s jejich veřejnými osobnostmi. Zvýraznění problémů týkajících se rasové rovnosti, duševního zdraví a osobní svobody v jejich písních rezonovalo s posluchači, což umožnilo jejich umění překročit pouhou zábavu. Emoční váha jejich hudby je podpořena unikátními vinylovými lisy, které často obsahují rozšířené umění, oslavující tato témata jak zvukově, tak vizuálně.

Aktuální stav a odkaz A Tribe Called Quest v hudebním průmyslu

Od roku 2024 zůstává A Tribe Called Quest monumentální postavou v hudebním průmyslu, která nadále ovlivňuje nové generace umělců a fanoušků. Jejich poslední album, We Got It from Here... Thank You 4 Your Service, vydané na konci roku 2016, získalo ocenění Billboard #1 a kritické uznání, čímž upevnilo jejich odkaz i po předčasném odchodu Phife Dawga. Skupina byla také oceněna různými cenami a uznáními, včetně jejich uvedení do prestižní Síně slávy rock and rollu v roce 2024.

Hudba A Tribe Called Quest stále rezonuje s publikem, zatímco se věnují také projektům mimo hudbu. Jejich unikátní styl inspiroval současné umělce – včetně Kendricka Lamara a Tylera, The Creatora – k prozkoumání jazzu infuzovaného hip hopem. Jako nedílná součást kultury vinylu zůstávají jejich alba velmi sběratelská, poskytující smyslový zážitek, který oslavuje bohatou tapisérii historie hip hopu. Odkaz A Tribe Called Quest jasně září, zajišťující, že jejich příspěvky k průmyslu jsou ctěny dnes i pro budoucí milovníky hudby.

Nakupujte v obchodě

Nákupní košík

Váš košík je momentálně prázdný.

Pokračovat v prohlížení
Podobné desky
Ostatní zákazníci zakoupili

Doprava zdarma pro členy Icon Doprava zdarma pro členy
Bezpečné a zabezpečené placení Icon Bezpečné a zabezpečené placení
Mezinárodní doprava Icon Mezinárodní doprava
Záruka kvality Icon Záruka kvality