VMP se spojila s OFFAIR na čtyřech ambientních, zážitkových albech

Vydávání těchto nahrávek na vinylu s VMP je přirozeným rozšířením ethosu OFFAIR: Jsou to záměrné zvukové stopy pro prostředí a poslech hudby na vinylu poskytuje nejhmatatelnější, vědomý zážitek z poslechu. Tyto ambientní zvuky jsou určeny k relaxaci a jsou ideální pro jógu a meditaci.

Zaměření na nová zvuková území znamená, že pro některé z vystupujících umělců je to jejich první elektronická práce — nejpřekvapivější zařazení zde je švédský death metalový frontman Anders Fridén, který vytváří sólovou práci v nečekaném žánru pod přezdívkou If Anything, Suspicious (s poměrně metalovým názvem, Lullabies for the Damned). Fridén vysvětlil: “Když mi bylo 10 let, našel jsem Scorpions a Depeche Mode téměř ve stejnou dobu, takže elektronická hudba pro mě vždy existovala, i když bych měl říci, že metal byla moje největší vášeň až do nedávna. Samozřejmě, že mám stále rád metal — to je hudba, kterou jsem se rozhodl dělat jako své hobby, což se pak stalo mým zaměstnáním; a teď už celý svůj dospělý život jsem byl součástí metalové kapely [In Flames].”

Fridén řekl, že se cítil “opravdu svobodný” při tvorbě elektronické hudby, pracoval bez souzení, jaké cítí při tvorbě hudby s In Flames, “mnohem větší projekt [kde] jsou vyšší očekávání.” Vysvětlil: “S If Anything, Suspicious mám pocit, že mohu dělat, co chci, a nikdo nemůže říct nic ... Líbí se mi, že je to velký rozdíl — pro mě by bylo příliš snadné udělat něco, co by znělo trochu podobně jako In Flames. a to není žádná výzva. To byla mnohem větší výzva — i když jsem projekt nebo hudbu nepovažoval za výzvu. Je to něco, co mi přichází přirozeně, a teď rád vytvářím tyto zvukové krajiny, které vyvolávají nějaký pocit u posluchače.”

Pro Highland Park Sleep Collective a Niia byla voda inspirací pro jejich příspěvky do OFFAIR — album prvního z nich je explicitně označeno jako Music for Water. Dua za Highland Park Sleep Collective, Filip Nikolic a Tim Anderson, chtěli vytvořit “devocionální nabídku přírodnímu světu” a do nahrávky zakomponovali skutečné zvuky vody.

Anderson vysvětlil, “Devocionální část je jen říct, že zvuky vody jsou tak uvolňující a uklidňující a základní pro náš způsob, jak vytvářet ambientní hudbu, chtěli jsme vytvořit nahrávku, která ukáže tento proces a zároveň vzdá hold laskavosti, kterou nám země stále ukazuje. Náš způsob, jak se vrátit.”

O zachycování skutečných zvuků přírody řekl: “Rádi natáčíme naše vlastní zvuky přírody jako způsob, jak se dostat ven a trávit čas spolu v lesích. Každý projekt začínáme explorací terénních nahrávek. Také jsme vytvořili nějaké zvuky s Eurorack modulem, který bere energii rostlin a převádí ji na gate a CV informace, [což] je skvělý způsob, jak randomizovat věci a přidat nějakou modulární nepředvídatelnost. Společně chodíme na výlety a turistiku několikrát do roka a sbíráme jakékoli zvuky, které můžeme, pak je přinášíme zpět do studia a malujeme přes ně. To je ta nejzábavnější část každé písně.”

Niia’s Mouthful of Salt je podobně vodní, ale vznikla z její “hluboké obsesivní lásky k oceánu.” Řekla: “Mým cílem bylo složit album, které napodobuje skutečný zážitek z podvodního potápění. Přesněji řečeno, můj vlastní zážitek z podvodního potápění. Můj osobní vztah s podvodním potápěním byl docela nestabilní. Pokaždé, když jsem se ponořila, zaplavily mé myšlenky paměť, úzkost a strach, což způsobilo paniku a dezorientaci. Čím hlouběji jsem se fyzicky potopila, tím těžší to bylo emocionálně. Potřebovala jsem pochopit ... Toto album byla má metoda vyrovnání se, abych porozuměla sama sobě a doufejme, že se tam opět dostanu.”

Na rozdíl od Highland Park Sleep Collective, Mouthful of Salt neincorporuje skutečné zvuky vody. “Toto album má affinita k vodě,” vysvětlila Niia, “Nicméně zvukově nevyužívá žádné vodní, nebo skutečné oceánské samply. Chtěla jsem vytvořit zvukovou iluzi. Zvuky pod vodou vnímáme jinak, protože zvukové vlny se ve vodě šíří rychleji než ve vzduchu. To vytváří zkreslení. Zakomponováním jazzové improvizace a impresionistických klasických prvků, s minimální instrumentací jsme dosáhli této přerušující iluze. Bas, klavír a hlas jsou hlavními nástroji, které vytvářejí pouto pro posluchače. Přidání zvonů, minimálních elektrických prvků, tempa a bicích, pedálových efektů a několika dalších nástrojů, jako je harfa a kytara na některých stopách vytváří rozmazanou podvodní odyseu, která sestupuje hlouběji do smutku a vystupuje nacházející klid a přijetí.”

Pro The Power of your Subconscious Mind Vol. 1: SPACE, Pauli The PSM se obrátil na méně pozemské inspirace a dokonce zahrnoval spolupráci se zkušenými astronauty NASA, Ronem Garanem a Jean-Francois Clervoyem. O pracovních zkušenostech s Garanem a Clervoyem, Pauli The PSM řekl: “Jsem obrovský fanoušek prostoru a futurismu. S některými [astronauty] jsem si v průběhu let udělal přátelství prostřednictvím Planetary Collective a bylo ctí představit Rona a JFC na této nahrávce. Jejich pohled na ‘efekt nadhledu’ je tak krásně poetický a miloval jsem myšlenku dát jim zvukové pozadí pro jejich úvahy. Bylo to zábavné experimentovat a spojovat světy astrologie a astronomie. Doufám, že jsem oběma světům dal spravedlnost.”

VMP: Co vás poprvé přitáhlo k ambientní hudbě?

Highland Park Sleep Collective: Určitě máme každé své významné umělce a nahrávky, ale mnoho lásky k ambientní hudbě pochází z užitečnosti. Například Filip má problémy se spánkem, a já (Tim) nesnáším létání. Nebo, spíše, cítím se tak mimo kontrolu, když letím, že nenávidím ten pocit, takže jsem začal hledat způsoby, jak se uklidnit. “The Pearl” od [Brian Eno, Daniel Lanois a Harold Budd] byla první nahrávka, kterou jsem našel a která mi vyléčila tu úzkost, a poslouchal jsem ji tisíckrát. Poslech té nahrávky změnil můj život, nejen protože uklidnila moje nervy, ale také mě to umožnilo úplně zapomenout na sebe a odbýt.

If Anything, Suspicious: Poslouchal jsem Nine Inch Nails už velmi dlouho, dlouho. A pamatuji si, že jsem slyšel alba ‘Ghosts’, která vydali, a myslel jsem si, že jsou úžasná. A pak, samozřejmě, soundtrack k ‘The Social Network’ byl obrovskou věcí kolem roku 2010 — tedy mluvím o Nine Inch Nails všeobecně, Trent Reznor, Atticus Ross a jejich soundtracky byly pro mě obrovskou inspirací. Takže během pandemie, kdy jsem neměl nikoho kolem sebe, jsem se rozhodl, že chci v domě postavit studio. Koupil jsem hodně vybavení a byl jsem tam sám a vlastně jsem nebyl příliš nadšený psát texty. Dělal jsem projekt, který byl mnohem klidnější, ale měl jsem v úmyslu mít na něm vokály. Ale jakmile jsem dodělal hudbu na jednom tracku, okamžitě jsem se pustil do dalšího tracku, a pak do dalšího tracku. Takže jsem nikdy nepřepsal texty. Bylo to mnohem zábavnější jen vytvářet hudbu. A pak mě napadlo, proč bych nezhromáždil všechny tyto nápady a nezačal skutečně vytvářet album? Protože jsem svou hudbu dělal už velmi dlouho, ale nikam to nedošlo, jen jsem to držel na pevném disku. A po chvíli těchto věcí jsem začal posílat věci svým přátelům a ti mi říkali: “Proč něco neděláš? To zní opravdu dobře.” A já jsem si říkal: “Ah, jo, OK, možná bych měl.” Takže to bylo opravdu během pandemie, kdy jsem shromáždil všechny nápady a hluboko se ponořil do své sbírky syntetizátorů — mého Moogu, Korga, Rolanda, modulárních syntetizátorů a všech těchto věcí.

Niia: Ambientní hudba byla novým zvukovým světem a identitou, kterou jsem mohla prozkoumat a vyjádřit se. Také mě to děsilo, což mě vzrušovalo. Myslím, že jakmile se umělec cítí pohodlně, není to dobré znamení a hudba může trpět.

Pauli The PSM: Potkal jsem Briana Eno a nahrál jsem s ním několik sezení v Mali. Na konci cesty, než jsme se rozloučili, mi dal kopii jeho alba ‘Ambient 1: Music for Airports.’ To byla poprvé, co jsem vědomě poslechl ambientní hudbu a změnilo to můj svět.

Jak doufáte, že posluchači budou reagovat na vaši nahrávku OFFAIR? Co si představujete, že budou dělat, když ji budou poslouchat?

Highland Park Sleep Collective: Doufáme, že lidé ji pustí a zapomenou na sebe. Je skvělé ji používat na meditaci, spánek a vaření, ale protože vinyl je potřeba otáčet, řekl bych, že je to spíše k uvolnění a trávení času s přáteli. Soustředěné dýchání je také dobré :)

If Anything, Suspicious: Pokud usnou, bude to něco dobrého, protože chci, aby se lidé opravdu uvolnili při jejím poslechu. Pro mě je to velmi meditační hudba: Je to něco, co můžete buď mít na pozadí, když děláte něco jiného, nebo se opravdu ponořit a nasadit si sluchátka a prostě poslouchat všechny písně, protože se v nich odehrává spousta věcí, ačkoli je to poměrně minimalistická hudba. Takže chci, aby se lidé uvolnili, užili si to a odpluli a na chvíli zmizeli — toho všichni potřebujeme v našich každodenních životech. Svět je na naše mozky příliš kulhavý, takže se potřebujeme uvolnit.

Niia: Nikdy vám neřeknu, jak zažít nebo poslouchat hudbu, ale řeknu vám, že ve tmě se sluchátky je místo, kde byste mě našli. Možná s modrou svíčkou.

Pauli The PSM: Toto je meditační album a věřím, že meditace je kultivováním potenciálu překonat své omezené já, omezené víry a omezenou existenci. Chci, aby posluchači hluboce pronikli do své podvědomé mysli a odemkli neomezený potenciál superpodvědomé mysli.

Vinyl vytváří hmatatelný zážitek z poslechu — máte nějakou oblíbenou zkušenost s vinylem, kterou byste chtěli sdílet? Co pro vás znamená mít tento projekt vydaný na vinylu?

Highland Park Sleep Collective: Jsme tak nadšení, že tato nahrávka vychází na vinylu. Filip a já jsme oba sběratelé a milovníci vinylu, a je důležitější než kdy předtím mít produkty, které lidé mohou držet. Streaming je velmi zajímavý, udělal hudbu dostupnější a zároveň méně cennou. Růst prodeje vinylů je nutno přičíst tomu, že lidé opravdu chtějí mít něco hmatatelného, když mají rádi umělce. Není to nostalgie, všichni chceme něco, co je spojeno s hudbou, kterou máme rádi. Naší oblíbenou zkušeností v posledních letech bylo zjistit, že naše album bude dostupné na vinylu! Je to skvělý způsob, jak zažít ambientní hudbu.

If Anything, Suspicious: Když jsme začali tyto konverzace s OFFAIR, opravdu, opravdu jsem doufal, že to bude na vinylu. Je to způsob, jakým bychom měli poslouchat tuto hudbu, protože si myslím, že vám to dává jiný zážitek, a skutečně si vezmete čas místo toho, abyste jen skočili na jednu píseň a poslouchali 30 sekund a pak přešli — zde musíte alespoň poslechnout jednu stranu alba od začátku do konce. Koupil jsem spoustu vinylů: Mám rád elektronickou hudbu na vinylu a myslím, že existuje určitý zvuk a určitý zážitek, kde si vezmete svůj čas. Je to, jako bych v nedávné době znovuobjevil vinyl, myslím, že jsem ho kupoval pořád, i během doby CD, a pokud by byl nějaký produkt, který mě opravdu zajímal, chtěl bych ho mít na vinylu i na CD. Ale nedávno, s znovuobjevením ambientní hudby a elektronické hudby obecně, jsem poslouchal spoustu vinylu, a turné je opravdu jediný čas, kdy si stáhnu hudbu do svého telefonu. Miluji zážitek z vinylu a jsem tak šťastný, že mohu mít toto album, které jsem vytvořil, a že ho mohou sdílet i ostatní, je to úžasné.

Niia: Vyrostla jsem s klasickou a jazzovou hudbou v domě. Neměli jsme v našem domě gramofon. Ale jasně si pamatuji poslouchání desek v suterénu mého přítele z vysoké školy. Byl tenorem v naší soutěžní jazzové kapele. Hrál mi nějaké verze a materiál mých oblíbených jazzových umělců, které jsem nikdy předtím neslyšela. Pravděpodobně proto jsem ho měla ráda! Bylo tak vzrušující slyšet a zjistit, jak některé živé sety a alba byly dostupné pouze na vinylu. Bylo to klub, o jehož existenci jsem nevěděla. Mít svůj projekt vydaný na vinylu je zvláštní a historické.

Pauli The PSM: Toto je moje první album, které bylo vydáno na vinylu. Opravdu mám docela solidní sbírku vinylů — vždy jsem miloval vinyl, v jeho zvuku je nepopiratelná upřímnost. Analogové teplo se cítí blíže způsobu, jakým byla hudba zamýšlena, že se má poslouchat, něco na tom mě přivádí do studia s umělcem a muzikanty. Možná je to bezztrátová povaha všeho bez komprese, na kterou jsme si dnes tak zvykli. A v této rychlé digitální době je hezké mít něco, co zůstane v tomto světě. Děkuji, že jste pomohli proměnit sen ve skutečnost, VMP!