25. září odehrál Tom Petty se svými Heartbreakers poslední koncert v rámci toho, co nazývali „Poslední velkou turem“, což byla závěrečná plná turné po USA, která uzavírá více než 40 let existence jako jedné z nejtrvalejších skvělých rockových skupin na světě. "Všichni jsme na druhé straně šedesátky," řekl Petty magazínu Rolling Stone koncem loňského roku. "Nechci trávit svůj život na cestách." V neděli večer, šest dní po tomto vystoupení, byl Tom Petty nalezen v bezvědomí ve svém domě v Malibu s infarktem. Byl převezen do nemocnice a když se pokusy o oživení nezdařily, byl odpojen od podpory života. Dne 2. října, přesně týden po posledním koncertu Heartbreakers, byl prohlášen za mrtvého. Bylo mu 66 let.
Petty, podobně jako mnozí Baby Boomers, se do rockové hudby dostal poté, co viděl Beatles na Ed Sullivan. Rockový megastar však pro něj vypadal jako nejméně pravděpodobný výsledek; děti z Gainesville na Floridě se nestávají hvězdami, které vyprodávají arény a prodávají miliony desek. Petty opustil školu ve 17 letech a připojil se k Mudcrutch - kapele, kterou znovu utvoří v 2000. letech - než rozpadnuté a znovu sestavené složení připojí nyní sólového Pettyho jako Heartbreakers. Jeho debutové album, Tom Petty and the Heartbreakers, vyšlo v roce 1976 a bylo v UK menším hitem, kde byl zařazen mezi nové vlny kapel. „American Girl“ se nakonec stala hitem z alba - právě teď hraje na FM rádiu kdesi - ale při poslechu debutu nyní je těžké pochopit, jak album s něčím tak svůdným a groovy jako „Breakdown“ skončilo vedle „nové vlny“.
Kapela a Petty se stali komerčně silnými a superhvězdami s třetím albem z roku 1979 Damn the Torpedoes, které vám mohou říct všichni, jejichž rodiče se narodili mezi lety 1955 a 1970, že bylo standardním albem v každé sbírce desek. Dosáhlo čísla dvě na Billboardu a prodalo tři miliony kopií. Pevně ukotvilo Pettyho status jako jednoho z nejlepších rockových skladatelů v Americe, každé následující album vydávalo hitové singly. Přeskočil na generaci MTV s albem Southern Accents z roku 1985, které mělo video inspirované Alice in Wonderland, které je známé každému, kdo sledoval MTV nebo Vh1, když ještě vysílali hudební videa.
Pettyho odkaz, jeho písničková sbírka, je něco, co vás neustále překvapí tím, kolik z toho znáte. Měl hitové písně po dobu konzistentních 25 let a pokusit se je všechny zde vyjmenovat, by vedlo ty z vás, kteří to čtou, k myšlence, že jsem zapomněl na vaši oblíbenou. První píseň, kterou jsem slyšel, když jsem se dozvěděl, že Petty včera zemřel, byla „Mary Jane’s Last Dance“, píseň vydaná v roce 1993 jako jedna ze dvou nových skladeb na Greatest Hits, dosud Pettyho nejprodávanějším albu (myslel si, že je umělcem alb, ale jeho hity jsou tak dobré, že když jsou dohromady, představují nejlepší rockové album 70. a 80. let). Píseň byla vydána více než 25 let po tom, co Petty opustil střední školu, 17 let po vydání prvního alba Tom Pettyho. To, že Petty byl stále tak zručným skladatelem, že tak hluboký, že jednohodinové hitové singly mohly být jednou z jeho nejlepších písní, a že dokázal vytvářet tak dobré písně, tak daleko do své kariéry, je pozoruhodné.
Ale pak, že dokázal navázat na tento momentum se svým druhým sólovým albem, Wildflowers z roku 1994, krásným, country-albem, které se stalo sentimentálním oblíbeným mezi fanoušky Pettyho, bylo ještě neočekávanější. Petty byl jedním z mála umělců 70. let, jehož hudba znamenala nové věci pro nové lidi v 70. letech, 80. letech a 90. letech. Během vrcholu grunge byl Petty stále venku, psal písně jako „Time to Move On“, píseň, kterou citovalo mnoho lidí, když včera přišly zprávy o jeho smrti.
Stín Toma Pettyho bude velký, jako to bývá, když prodáte 80 milionů desek. Můžete ho slyšet v umělcích tak různorodých jako War on Drugs a John Moreland, a jeho mnohá sezónní arc jako Lucky na King of the Hill ukazuje, že jeho cesta byla delší a podivnější než většina. Od roku 2002 je členem Rock & Roll Hall of Fame a byl dokonce součástí jediné výstavy v Hale která kdy měla význam. Pokud jste dosud neviděli dokument o něm, který je na Netflixu, měli byste to udělat. Příběhy, které jsou možná apokryfní, jsou příliš robustní na to, aby je zde relaced.
Je těžké popsat, jaké to bylo vyrůstat v „flyover country“ a mít Toma Pettyho jako součást svého hudebního slovníku. Jeho hudba byla součástí samotné struktury existence, způsobem, který možná nemůžete říci o některých dalších recentně odešlých legendách, které nás opustily v těchto posledních dvou brutálních letech. Tom Petty byl dáno; každá jukebox, rozhlasová stanice, domácí hudební kolekce měla alespoň jeho album největších hitů k dispozici. Bylo to skoro příliš snadné ho brát jako samozřejmost; pokud jste chtěli slyšet Toma Pettyho, stačilo ladit na klasickou rockovou stanici a čekat 30 minut. Tom Petty byla hudba, kterou moje středozápadní rodina poslouchala v 70. a 80. letech, když drželi své Miller Lites v místním baru, a je to hudba, kterou jsem poslouchal, když jsem držel Miller Lite na vysoké škole v mém místním baru. Protože Damn the Torpedoes bylo prakticky standardním albem pro lidi narozené mezi 1955 a 1970, bylo také standardním albem pro děti vzadu v minivanech mezi lety 1982 a 1997.
Moji rodiče vyprávějí příběh o tom, jak jsem se učil mluvit a zpíval „Free Fallin’“ z mého dětského sedadla jako tříletý „Dree Dallin’“, neschopen oddělit mé D od F. Celá moje rodina to nyní zpívá tak, už 28 let. Můj táta - který se mnou zpíval Toma Pettyho v dodávce - se náhodou včera nacházel ve městě a musel jsem mu sdělit, že Petty zemřel. „Ah sakra,“ řekl. „66 je příliš mladé.“ A pokud to není pocit, který jsme všichni měli včera večer, když byla zpráva potvrzena podruhé, po záměně s LAPD a TMZ, která vedla všechny, aby reagovali na Pettyho smrt o 12 hodin dříve, nevím, co jiného by to mohlo být.
Když mi bylo 19, koupil jsem si pouze svůj druhý koncertní lístek pro sebe a viděl jsem Toma Pettyho na Summerfestu. O 12 let později, to, co si nejvíce pamatuji, je, že jsem se díval kolem během „Free Fallin’“ a viděl lidi mého věku spolu s lidmi tak starými nebo staršími než moji rodiče, kteří zpívali každé slovo. Petty byl umělec, který překonával generační propasti, jeden, kterého si mohli přisvojit lidé od 18 do 68 let. Za to bude žít navždy.
Andrew Winistorfer is Senior Director of Music and Editorial at Vinyl Me, Please, and a writer and editor of their books, 100 Albums You Need in Your Collection and The Best Record Stores in the United States. He’s written Listening Notes for more than 30 VMP releases, co-produced multiple VMP Anthologies, and executive produced the VMP Anthologies The Story of Vanguard, The Story of Willie Nelson, Miles Davis: The Electric Years and The Story of Waylon Jennings. He lives in Saint Paul, Minnesota.
Exkluzivní 15% sleva pro učitele, studenty, členy armády, zdravotníky a záchranáře - Získejte ověření!