Rozhovor s Josém Mertzem, VMP březnovým vybraným vizuálním umělcem

Album tohoto měsíce, Låpsley's Long Way Home přichází zabalené s úžasným tiskem. Mluvili jsme s Jose Mertz, umělcem, který ho vytvořil.

Myslel jsem, že by bylo skvělé strávit nějaký čas rozhovorem o tvém procesu. V rozhovoru, který jsi měl s Miami New Times, mě zaujala příběh o tom, jak ses rozhodl soustředit se na sebe po umělecké škole místo toho, abys skočil přímo do nové práce. Zní to jako duchovní cesta, která měla značný a trvalý vliv na tebe i tvé umění. Jaké to pro tebe bylo? Byli tam lidé nebo místa, která ti zůstala v paměti a/nebo se stále objevují v tvé práci?

Vždy jsem měl zájem o archetypy a myšlenku, že všechny existují v nás. Hrdinové, Králové, Královny, Lovci, Poskytovatelé, Přátelé, Otci, Matky... atd. Také jsem měl vždy zájem o ty, kteří zasvětili svůj život objevování pravé podstaty sebe sama pod těmito archetypy. Mnohokrát jsem nakreslil Bodhidharma a vlastně jsem pojmenoval svého syna po něm. (Bodhi Mertz) Pokud nevíš, kdo Bodhidharma je, stojí to za to, aby ses o něm dozvěděl pro inspiraci. Jeho učení považuji za křišťálové.

Řekni mi víc o svém procesu pro tvoji práci. Viděl jsem, že jsi udělal freestyle kus pro Adidas, ale jak to pro tebe obecně vypadá, když začínáš pracovat na díle a vedeš ho k hotovému produktu?

No, každá myšlenka je zpracovávána jinak. Většinou to začíná skicou nebo hrubým náčrtem. Pak to rozvinuji a hraju si s kompozicí a také píšu poznámky o barevných přechodech, pokud nějaké jsou, a prvcích v díle. Také hledám reference a poskládám finální obraz poté. V tomto bodě je to pro mě mini produkce, ale každý krok považuji za velmi příjemný, jako když vařím skvělé jídlo nebo něco podobného. Jednou z nejspokojenějších věcí je, když tvořím skutečný produkt, na rozdíl od malby nebo kresby, je, když je to hotové a lidé to nosí nebo nějakým způsobem integrují do svého života. Připomíná mi to, že jsme propojeni zajímavým způsobem.

Tvůj styl je výrazný a usnadňuje někomu (podle mého názoru) poznat, že se dívá na dílo Jose Mertze, jakmile se s tvou prací více seznámí. Jak se ten styl vyvinul? Jaké byly hlavní vlivy?

Považuji, že každý má unikátní otisk prstu, když dělá nebo vytváří cokoliv. Dva lidé mohou nakreslit to samé a výsledek nikdy nebude stejný. Všichni máme různé životní zkušenosti a děláme rozhodnutí, která se od sebe liší. Tvorba umění je sérií rozhodování a poté skutečné realizace. Způsob, jakým moje ruka aplikuje linky a barvy, je založen na opakovaném jednání a aplikaci z let praxe. Někteří říkají, že to je "styl", já to prostě znám jako způsob, jakým kreslím nebo dělám obrázky. Nikdy to nebyl předem zamýšlený styl, který bych se snažil provést.

Ačkoli jsem ovlivněn inckou, aztéckou, japonskou folklórou Yokai a mystickými obrazy, všechny se filtrují přes mé vnímání a vyjádření. Miluji a respektuji umělce z minulosti a sílu, kterou vkládali do soch, chrámů a nástěnných maleb. Bylo to funkční i estetický výsledek intenzivního tréninku.

Mohl bys nás provést několika svými oblíbenými kusy?

Jistě. Můžu mluvit trochu o těch nejnovějších.

Udělal jsem nástěnnou malbu ve Wynwoodu nazvanou "Iron Galaxy Horses" - která byla inspirována filmem Matrix. Myslel jsem, že část, kdy "Neo" jde navštívit "orákulum", byla skvělá. Chtěl jsem zachytit ten okamžik vedení a setkání dvou velkých myslí, které se spojily, aby našly hlubší řešení psychologického / duchovního problému. Ačkoli je kus tichý, je to zásadní okamžik pro tohoto Buddhu imaginace, který jezdí na těchto mutovaných koních - přicházející k Orákulu pro vedení. Je to vymyšlený příběh, ale dostatečně zajímavý okamžik, který jsem chtěl nějakým způsobem zachytit ve své vlastní interpretaci.

Další nedávný je "Caves and Maps" - namaloval jsem ve Wynwoodu a je založen na myšlence nekonečna ve všech věcech ve světě hmoty. Je to tvář s krystalovými očima, ale tvořená barevnými jeskyněmi a prvky. (dym, voda..atd.) Vlasy mají rozvíjející se hmotu, která jde jako ohon komety a ovíjí celé budovy. Je to jako dva obrazy v jednom. :)

A nakonec, musím se zeptat na hudbu. Jaká jsou tvá oblíbená alba/umělci? Co posloucháš nejvíce v poslední době?

Hudba je velkou součástí mého života a téměř mým životním dílem v jednom okamžiku. Mám příliš mnoho umělců a alb, které miluji, ale v tuto chvíli poslouchám spoustu soul a funk z 70. let. Miluji down tempo a hladké melodie s tvrdými bicími. Jsem z / žiji v Miami, takže basy jsou vždy v rotaci! Miluji hip hop z 90. let a složité texty. Nemohu ukázat na žádného konkrétního umělce, ale v současné době procházím hudební krajinou a poslouchám téměř vše. Většinou to musí mít skvělý groove a zasáhnout mě do hrudi. :)
Jsem nadšený, že mohu integrovat svou práci s hudbou/vinyl. Vyrůstal jsem a byl okouzlen úžasnými obaly, které jsem vídal v obchodech a při shánění vinylů. Doufám, že udělám více a přispěji k umění ilustrace alb/umění.