Holy Hive, kapela, jejíž vůdčími postavami jsou zpěvák/kytarista Paul Spring a bubeník Homer Steinweiss, je nepravděpodobným spojením dvou velmi odlišných světů. Na jedné straně je Steinweiss, veterán z New Yorku, který hraje na bicí na deskách Lady Gaga, Amy Winehouse a Bruno Mars a je na turné se Sharon Jones a Dap Kings. Na druhé straně je Spring, folkový zpěvák a skladatel vychovaný v Minnesotě, se zálibou v řecké historii. Díky vzájemným přátelům, kteří byli bratranci a vyrůstali spolu na farmě, se Steinweiss a Spring setkali v Minnesotě, když byl Spring ještě na střední škole.
„Když jsme oba stárli, turné jsem měl s [Sharon Jones a] Dap Kings a Paul se věnoval svým vlastním projektům,“ říká Steinweiss. „Setkávali jsme se na farmě a on mi dával demáče a říkal: ‚Hej, chceš pracovat na nějaké hudbě?‘“ Dvojice se spojila, když Steinweiss produkoval Springovo sólové album z roku 2015, Towards A Center. Při práci na dalším vydání navrhl Spring, že by mohli pracovat společně.
Nadcházející vydání Holy Hive, Float Back To You, je poklidné, bezproblémové spojení Steinweissovy soul a funk pedigree a Springovy jemné, vzdušné středozápadní folkové orientace. Springův falsetto pohání album, které je objímáno a unášeno Steinweissovým robustním rytmem. Album je představováno jako „soul-folk,“ termín, který zahrnuje dobře spárovanou estetiku na desce: slyšitelný respekt a pečlivou náklonnost k dvěma hudebním tradicím, které jsou předpokladem shromáždění a komunity.
Holy Hive je popisováno jako rodinná záležitost, vzhledem k vazbám mezi vámi dvěma. Mění tento kontext způsob, jakým fungujete?
Homer Steinweiss: Jako hudebník po většinu svého života mám pocit, že kapely, ve kterých hraji, fungují velmi podobně jako rodinná jednotka. Sejdete se, a někdy se vám nechce se sejít, ale musíte, protože musíte hrát koncert. Cítím tam jistou podobnost. Vytváří to něco, co může být docela zvláštní, na rozdíl od: ‚OK, jsem tu jen proto, abych nahrál desky na prodej.‘
Paul Spring: Místo, kde jsem vyrostl, většina kapel jsou cover kapely a svatební kapely, ale mnoho z nich tvoří rodinní příslušníci. Můj přítel Colin hrál v rodinné polce kapele, která má kořeny tři generace zpět. Vždy jsem si myslel, že je to tak cool, jak tato rodinná kapela hraje na každé svatbě, pohřbu a narozeninové oslavě. Vždy jsem to viděl jako skvělý způsob, jak vytvářet a hrát hudbu. Ale nikdo z rodiny hudbu nehraje, takže jsem musel jít za rozšířenou rodinou.
Toto album je popisováno jako soul-folk. Můžete říct, odkud tento název pochází?
Steinweiss: Vyrůstal jsem s poslechem mnoha soulových a funkových skladeb. To je tradice, ve které jsem vyvinul své dovednosti jako hudebník v mladém věku. Během toho jsem neustále poslouchal country a folk. Soul a folk mají mnoho překryvů, ale nemyslíte na to moc. Myslím, že to také skutečně oslovuje tu „rodinnou kapelu“. Tradice folkové hudby není nutně hrát velké koncerty nebo něco takového, je to jen se sejít s přáteli a zpívat písně. Mít to navíc k některým funk a soul orientovaným rytmům vytváří něco unikátního.
Tyto dva žánry se zdají být těsně příbuzné, protože oba umožňují opravdu záměrnou jednoduchost a spoustu prostoru k dýchání.
Steinweiss: Hodně z tohoto projektu se týká prostoru v hudbě. Nejsem producent, kterému dáte píseň, aby ji nadstavoval stringy a dechy a všemi těmi zvonky a píšťalkami. Když produkuji desky, vždy se snažím věci zjednodušit na to podstatné. Každý prvek je hlas, není to jen vrstva pro to, aby něco většího nebo menšího. Je to další postava, která vstupuje do písně.
Spring: Jsem trošku hyper, a často se snažím přidat spoustu věcí, takže jsem rád, že Homer má vkusu a rozhodovací schopnosti vědět, co by mělo být a co ne. Joe Harrison, náš baskytarista, jeho styl hry na basu a aranžování je velmi podobný Homerovi. Když posloucháte jeho basové linky, většina z nich jsou celonotové. Jsou velmi trpělivé a umožňují spoustu prostoru v aranžmá.
Na tomto albu je několik cover verzí, včetně vašeho zpracování irské folkové balady „Red Is The Rose“. Co pro vás tato píseň znamená?
Spring: Můj táta hrával hodně irské hudby v našem domě. Hrával tu verzi této písně od Liama Clancyho a Tommyho Makema. Nepřišlo mi to zvlášť cool, ale trochu se mi to líbilo. Na vysoké škole každou páteční noc skupinka dětí chodila do lesa, měla táborák a zpívala irské a americké folkové písně asi tři až čtyři hodiny, dokud táborák nezhasnul. Někdy to trvalo celou noc. Byla jedna noc, kdy ten kluk Sam požádal svou ženu o ruku tím, že zpíval tu píseň a capella během soukromé procházky. A později tu noc přišli k táboráku a zpívali tu píseň skupině, aby oznámili své zasnoubení. Všichni byli v slzách. Tato píseň je pro mnoho mých přátel a pro mě opravdu zvláštní.
Paulu, studoval jsi klasiku na vysoké škole a to spojení s historií je na tomto albu patrné. Co tě přitahuje k tomu studiu?
Spring: Vždy jsem miloval studium klasiků a starší literatury, protože je velmi zajímavé vidět, jak lidé z minulosti zažívali život, a všechny emoce a zkoušky a zkušenosti, které k životu patří. Fascinuje mě, jak lidé dříve formulovali to, co cítili a mysleli, a jak je to podobné a odlišné od toho, jak myslíme a cítíme nyní. Folkové písně jsou skvělým místem, jak to najít, vedle staré poezie.
Je ta tradice vyjádření se měnící, nebo ztracená?
Steinweiss: Mám pocit, že nejvíce rezonující věci s lidmi jsou věci, které vydrží zkoušku času, a to obvykle bývá věcí, které jsou, a pouze teoretizuji, možná v té době méně sofistikované. Takže folková hudba dneška, věci, které dnes slyšíme, by mohla být pro nás jako věci, které zpívají všechny děti a my ani nevíme, co to je, ale to by mohlo být něco v za 100 let, co by říkali, „Takhle se vyjadřují,“ zatímco věci, které děláme, obscurní intelektuální projekty, které se vrací do minulosti, nemusí nutně projít zkouškou času.
Spring: Mám pocit, že hip-hop je nyní víc folková hudba než folková hudba.
Vaše poslední vydání bylo ovlivněno nahráváním v Yucca Valley. Ovlivnila geografie také toto album?
Steinweiss: Pro mě má album velmi newyorský vliv. Velká část procesu vytváření tohoto alba byla přechod Paula z Minnesoty do New Yorku. Slyším to na desce. Slyším, jak je Minnesota táhnuta do New Yorku.
Spring: Homerovo studio, kde jsme ho vytvořili, má spoustu dalších newyorských hudebníků, kteří jsou na albu. Všichni tam neustále navzájem ukazují hudbu, je to velmi spolupracující prostor. Řekl bych, že je to velký newyorský zvuk na albu.
Můžete získat exkluzivní VMP edici tohoto alba zde.
Luke Ottenhof je nezávislý spisovatel a hudebník s osmi prsty na nohou. Má rád pho, butikové trubkové zesilovače a The Weakerthans.
Exkluzivní 15% sleva pro učitele, studenty, členy armády, zdravotníky a záchranáře - Získejte ověření!