Digital/Divide je měsíční rubrika věnovaná všem žánrům a subžánrům v krásném a rozmanitém světě elektronické a taneční hudby.
Pod pseudonymy jako Lull, Quoit a Scorn byl Mick Harris fascinující silou v undergroundové elektronické hudbě po dobu přibližně dvaceti let. Bývalý bubeník Napalm Death a nakažlivý spolupracovník mnoha avantgardních umělců, jeho sólové projekty zkoumaly tíhu a temnotu ve stejném měřítku, obecně se snažily do jeho podivných zvukových krajin a napjatých rytmů vpustit co nejméně světla.
Produkt ohromného sebeklamu, Harrisova absence od skladby a vystupování v posledních letech měla nešťastnou následky, že inovátor přišel o plody svého zjevného vlivu. Industriální techno scéna, kterou pomohl zrodit a pěstovat v Birminghamu v 90. letech, od té doby explodovala do globálního giganta, s dlouholetými přáteli z Downwards rodiny jako Regis a Surgeon, kteří si užívají úspěch vedle současných poskytovatelů experimentální šedi pro labely jako Avian a Hospital Productions.
Fanoušci těchto labelů a Harrisovy práce na přelomu století pro kriminálně nedoceněné Hymen Records mají spoustu důvodů radovat se z jeho nečekaného návratu jako Fret, dosud nevyužívané jméno, které naposledy použil pro zanikající sublabel Downwards, jenž se vrací s Over Depth [Karlrecords].
Navzdory hubeným letům Harris neztratil nic ze své síly jako producent, stále je mistrem manipulace s basy a pustým rezonancí. Typickým příkladem jeho produkční zručnosti v tomto žánru je "Meadow Taken Back", která přistupuje k warehouse throb s půl krokem, efektivně zesiluje každý úder, zatímco dává prostor naprosto bezbožným prostředím. "Etched Beaked Point" cvaká a hučí kolem překvapivě silných dropů, zatímco hrozivá atmosféra vířící kolem "No Rain" vibruje s humem a vířením neúprosného strojového hluku.
Jeho další vášní je rybaření a referenční názvy jako "LO30" a "Stuck In the Track At Salford Priors" odrážejí jeho trvalý smysl pro humor, připevňujíce tak hobbyistické vlastnosti k pravým hororovým krajinám. Takovým je charakter Harrisovy kreativity, tvořící hudbu tak naprosto smutnou, přesto ji imbující tajnou radostí.
Newyorský basový producent Joni Judén nás úplně neuchvátil novým věkem. Přesto není možné popřít, že zjemnil většinu tvrdých, ostrých hran jeho dřívější práce pod tímto jménem. Pistonová preciznost loňského EP From The Womb zůstává v některých místech, jako na minimalistických číslech "Godless" a "Youth." V podstatě odklon od jakéhokoliv industriálního špinavého citu, Nothing Is Real se jeví blíže tomu, jak by měl znít umělec nazývaný Celestial Trax, představený jako meditační monolog nad klavírním skladením "Not In Control" nebo sérií jemných harfových pluků v "Reflection." Kmenové rytmy za "100 Proof" přetékají tekutou mystikou, což je tvrdý kontrast k drsnějším tanečním předchůdcům. I přes celkově vyčištěnou zvukovou paletu, Judén si stále uchovává své staré triky ohledně kreativní infuze vokálů. "Manifestation Of Delusion" vibruje s ozvěnami hlasů proti jeho kvazi-ambientnímu pozadí, označující evoluci ve stylu, kterou stojí za to sledovat.
Naplněno spoluprací s podobně smýšlejícími footwork umělci včetně téměř všeobecně přítomného DJ Taye, vzdušný poslech tohoto deseti skladbového díla kontrastuje s nepopiratelně ambicióznějšími úsilími žánru nedávno z Jlin a Jana Rush. Přesto co DJ Manny postrádá v levém úmyslu, to vynahradí bezchybně provedenou tanečním parketu. Podobně jako starým škola Midwest ghettotech, jeho agresivní a efektivní přístup zcela přijímá sampled opakování vokálů ve službě dodání velmi dobré nálady. Na povrchu se názvy jako "I’ll Hurt You Baby" a "Life In This Bitch" mohou zdát hrozivě, přesto v praxi propagují rozhodně konsensuální fyzičnost. Intermittentní call-and-response skittering cut "You Looking Good" dobře ladí s rovněž sexualizovanými narážkami během "Like That," přičemž tato poslední nabírá kvazi-junglist vib. Vhodné k jeho strašidelnému zvuku, hororové karnevalové droppy "Ghost Out" se stávají více šokujícími, když ustupují minimalistickému, přímočarému rytmu.
Jako spoluzakladatel progresivního britského labelu Night Slugs, James Connolly aktivně pomáhá posouvat basovou hudbu do nových výšin jak jako důvtipný kurátor, tak jako, pod jménem L-Vis 1990, impozantní producent v vlastním právu. Zajímavé je, že tento mixtape nepřichází pod tímto váženým jménem, přesto se důvody pro takové jednání stanou zřejmé po poslechu. Oslava městského popu, 12 Thousand Nights zahrnuje asi tucet kreditovaných vokálních spolupracovníků z obou stran oceánu, vedlejším produktem návratu umělce po žití v New Yorku. Reprezentující Connollyho domovskou základnu, přímočarý grime cut "No Threat" s Eddie Fiasco uspokojí ty, kteří jsou uchváceni tímto místním zvukem. Ale co odlišuje 12 Thousand Nights je jeho mezinárodní rádiově připravená zdatnost, ztělesněná drsným slengem Taliwhoah na "Flexin" a OVO-esque zpěvem Mista Silvy na "Do My Ting." Tento poslední se vrací na singlu "Sunlight", veselá skladba předurčená pro krádež od Drakea, která zahrnuje úžasný výkon Gaiky. Další vysoce hodnocený kousek, okouzlující R&B "Honey" kapká svůdnými hooky a bolestivým auto-tunem.
Častěji, než bychom si chtěli připustit, se repertoár zpěváků a skladatelů špatně překládá do syntetické práce. Zakopané pod váhou grandiózních melodií a bouřlivých rytmů, smysluplné texty a upřímné výkony mají tendenci ztrácet svou gravitaci, přicházejíce jako méněcenné elementy. Na Rothmanovu obranu, elektronika na The Book Of Law jsou, častěji než ne, jemné až do míry náhodnosti. Pod jejich bdělým okem přebírají tvar teplého objetí, do kterého se dá utéct v hluboce dojemné "Geek" a ve formě prchavých padů v celé měkké rockové kousku "Wolves Still Cry." Pokud je jejich produkční vize osvětlena, jejich hlas není nic jiného než lesk, s Rothmanem přinášejícím tichou bouři emocionální váhy a vynalézavého vyprávění postav. Prokládané drogovou metaforou, "Stand By" vzlétá, když popisuje zvlášť symbiotický druh sestupu. Pro ty, kteří touží po trochu poškození ve své nové romantické synthpop, "Your Kiss Takes Like Dope" vzdychá pro milence, který může nebo nemusí být pro něho správný.
Gary Suarez se narodil, vyrůstal a stále žije v New Yorku. Píše o hudbě a kultuře pro různé publikace. Od roku 1999 se jeho práce objevila v různých médiích včetně Forbes, High Times, Rolling Stone, Vice a Vulture. V roce 2020 založil nezávislý hip-hopový newsletter a podcast Cabbages.