Kornova 'Life is Peachy': Jak kapela pro podivíny nasměrovala metal novým směrem

Vracíme se ke Kornově druhému albu z roku 1996, Life Is Peachy, které tento víkend oslaví 20 let. Skladba od Gary Suarez. 

Každá generace má své podivíny. Každý, kdo prošel malými útrapami amerického středního školství, by rozpoznal šikanovaného outsidera a zmateného samotářa, tyto přirozeně vytvořené archetypy sociální neoblíbenosti. Jak tomu bylo po desetiletí, tendují k sebeidentifikaci skrze hudbu, ať už jako punks, goths, metalisté, juggalos nebo cokoli jiného. Je dost pravděpodobné, že mnozí z vás, kteří to čtou, to zažili na vlastní kůži.

Devadesátá léta přinesla do této dynamiky určitý chaos, vedlejší produkt velkého byznysu, který se zaměřil na tzv. alternativní scénu. Velké nahrávací společnosti podepisovaly smlouvy s kapelami, které by ještě pár let předtím zdály být nepravděpodobné, že uspějí, přičemž podstupovaly rizika ve snaze najít další skupinu, která by se spojila s tímto značným tržním segmentem zmatených teenagerů neuspokojených nebo jinak znechucených popem.

Samozřejmě, výsledky nebyly vždy tak čisté. Sám vyvrhel Kurt Cobain hledal jen málo útěchy v jeho slávě, když věděl, že masové publikum na koncertech Nirvany zahrnovalo stejný druh trýznitelů a ponižovatelů, od kterých mu hudba kdysi nabízela útěk. Před jejich eponymním albem z roku 1991 byla Metallica mastnými thrash goony, nekompromisní jako džínovina. Přesto jejich následná všudypřítomnost singlů jako "Enter Sandman" a "Unforgiven" je proměnila v plnohodnotnou stadionovou kapelu, což téměř z definice přivedlo dav, který nebyl zvlášť žádoucí pro fanoušky z jejich dní Master Of Puppets. dny.

Podivíni byli postaveni do defenzivy. Slovo absolvent bylo hojně používáno, stejně jako tehdy často chybně psané pozér. Mnozí se ponořili co nejhlouběji, jak tehdejší proto-internetová doba dovolila, aby objevili nové kapely, staré kapely, cokoli, co by je snad nedostalo do stejného prostoru s frajery a šprty a společenskými šplhouny. Jistě, mohli jste poslouchat Green Day a Rancid, ale slyšeli jste o Fugazi a Operation Ivy? Navzájem si tyto objevy sdíleli prostřednictvím mixtapeů— ano, skutečných kazet. Nosili trička kapel, připevňovali loga na svých batohách Jansport, vše ve službách mladistvého démonstrování jejich existenčního odloučení.

Několik kapel nosilo svůj outsiderovský status způsobem jako Korn na jejich eponymickém albu z roku 1994. Hardcore punkové kapely přijaly svůj základní rozdíl zdůrazněním uzavřenosti a komunity, podporující scénu, která se dodnes vyznačuje samoregulací a konstruktivním násilím. Grunge kapely zvolily více introspektivně osobní přístup, subtilně povzbuzující individualitu a sarkasmus způsobem, s kterým se mnoho posluchačů napříč zemí dokázalo identifikovat.

Ale Korn načerpal něco jiného, něco hlubšího a téměř univerzálního mezi mimořádnými dospívajícími: oběť. Mimo hypnoticky klikající rytmickou sekci a drsné pit riffy, jejich debutově mluvil o zneužívání dětí, domácím násilí a skutečné nouzi, kterou nespočet dětí v Americe zažíval. Jonathan Davis křičel o tom, že byl v šikanován homofobními spolužáky na "Faget" a snažil se vyrovnat se tím, že byl zneužíván v hrozivém finále "Daddy." Jeho hněv a strach poháněly tento podivný a nový pohled na metal, a rychle humanizovaly Korn navzdory fungování v žánru známém pro satanistické triky a fantazii.

Bylo učiněno mnoho povrchního povyku ohledně jejich image, zdánlivě bílých kluků s dredy a cornrows, kteří vypadali, jako by právě vystoupili z videa Ice Cube. Dokud nebylo přivlastňování přirozeným pojmem, lidé rychle našli chyby v estetice Korn pouze na základě nízkorozpočtového hudebního videa k "Blind." Část této první dojmové kritiky určitě vycházela z rasových stereotypů, samozřejmě. Přesto, stejně jako mnoho mladých lidí v té době, hip-hop pro kapelu znamenal, ale ne až do dvou let později, než Korn plně přijali tento vliv a formovali to, co se stalo prototypem pro nu metal, 1996's Life Is Peachy.

Zatímco dnešní Korn, stejně jako jejich současníci v Marilyn Manson, neúmyslně klesli plně do nevyžádané sebeparodie, kapela nastavila tón pro další vlnu hlavního proudu metalu. Opravdu, bylo by těžké si představit vzestup kapel jako Disturbed, Staind a eventuálních amerických rockových králů Slipknot bez Life Is Peachy šablony. Přestože první album chronologicky dostává více uznání od těch, kteří jsou ochotni vážně hovořit o tomto často přehlíženém hudebním žánru, jejich RIAA-certifikovaný dvojnásobně platinový druhý počin rozvinul průlomový zvuk Korn způsobem, který ho udělal strukturovanější a přístupnější, nemluvě o snadněji napodobeném.

Kapela uvolnila svou rytmickou sekci bubeníka Davida Silveria a baskytaristu Reginalda "Fieldy" Arvizu, aby hráli s hudebním potenciálem svých nástrojů, čímž vytvořili charakteristický zvuk, který současně rozptyloval a apeloval. Můžete jej slyšet v ozvěně a napodobení od Dope, Mudvayne, Papa Roach a nesčetných dalších, kteří se zvedli v návaznosti na to album. Davis experimentoval s určitými vokalizacemi na prvním albu, ale posunul je vpřed pro Life Is Peachy. Jeho dementní patois na otvíráku "Twist" není zdaleka horší než hrdelní výrazy a afektované předsádky nesčetných death metalových a black metalových frontmanů minulosti a přítomnosti. A pak tu je dvojitý útok na kytaru od Briana "Head" Welche a Jamese "Munkyho" Shaffera, který tuto různorodou partu hráčů připoutává k oblasti tvrdé muziky, ale často ochoten ustoupit a nechat prostor pro bubeníka.

Na Life Is Peachy, konstantní je bolest, emocionální a fyzická, přijímaná i způsobovaná, jen zřídka kdy metaforická. Po celé album se Davis silně spoléhá na to nabité slovo, což ho činí zásadním jak v refrénu "Chi", tak opakovaně na konci skladby. Pokračuje v konfesních tématech z předchozích Kornových písní jako "Daddy," směruje svůj hněv na svou nevlastní matku v "Kill You." Žádná ztracená láska, vykresluje své stížnosti s detaily a chutí k pomstě, což doslova končí jeho vlastními slzami. V menší míře se rozpadá, když chrlí nadávky na manipulativního bývalého přítele v "Good God".

Není to všechno duševně vyčerpávající. Koneckonců, každý má svou hranici, kterou může snést. Vydává lítostivý proud nesmyslných urážek na nevyslovitelnou "K@#*%!" a zve si na pomoc zkroucené Cali-funkové vibrace ala Suicidal Tendencies nebo Infectious Grooves na mezihrávce "Porno Creep." Kapela dělá překvapivé coververze War's "Lowrider" a Ice Cube's "Wicked." Ta druhá volba zdvojnásobila jejich závazek k hip-hopu navzdory kritikům, krok, který se ukázal jako prozíravý, když pozdější kapely jako Limp Bizkit a Linkin Park prodaly miliony alb plných otevřeného rap-metalu. I když Korn zdaleka nebyli jedinou kapelou v té době, která našla způsoby, jak spojit tyto zdánlivě nesourodé žánry, dosáhli jednoho z jeho nejlepších a nejúspěšnějších fúzí s "A.D.I.D.A.S.", singlem, který posunul kapelu směrem ke slávě. Videoklip k písni získal značnou rotaci na MTV a vytvořil precedent pro hity, které měly přijít na žebříčkových a několikanásobně platinových albech Follow The Leader a Issues.

Dopad “A.D.I.D.A.S.” nás vrací k již zmíněnému paradoxu. Korn vytvořil album mimo hlavní proud hudby a nezkreslených odhalení navržené k oslovení outsiderů. Přesto jednotka jejich talentů a tvůrčích rozhodnutí z nich udělala mocné rockové titány, kteří si získali obrovské koncertní publikum a byli stálicemi žebříčků alb po mnoho let. Co přitahovalo fanoušky k Korn a udrželo je pro Life Is Peachy, neochabovalo a kapela se rozhodně nekompromitovala. Bohužel pro podivíny, tajemství bylo odhaleno a šikanátoři si vynutili svou cestu dovnitř.