Ještě předtím, než se Cab Calloway poprvé zeptal „Potkal jste někdy toho vtipného muže s trávou?“, byl kanabis neodmyslitelně spojen s jazzem. Účinky THC na inhibici, představivost a vnímání času umožnily hudebníkům i nadšencům ponořit se do žánru založeného na ochotě experimentovat.
Tento podzim se VMP spojí s vydavatelstvím Jazz Dispensary, aby znovu vydala sérii často přehlížených LP od umělců, kteří inspirovali generace boom bap rapperů, lofi beatmakerů a producentů acid jazzu. Remasterované z původních pásků a vylisované v prvotřídní továrně na výrobu desek Record Technology Incorporated, těchto pět AAA záznamů ilustruje vliv R&B, rocku, funku a soulu na jazz jako žánr.
Lorena Cupcake, hudební novinářka a oceněná budtenderka z Chicaga, se zdála jako ideální osoba, která by se vyjádřila k nejlepším odrůdám konopí, které se hodí k horkým lickům a vesmírným grooveům každého alba. Níže využívá své dlouholeté zkušenosti z konopného průmyslu, aby prozkoumala, jak různé fenotypy rostliny cannabis sativa mohou ovlivnit poslechový zážitek.
Vydáno v roce 1974 u Fantasy Records, Heavy Axe je spojeno s některou z nejlepší hudby minulosti, přítomnosti i budoucnosti. Ve své roli producenta a aranžéra u Capitol Records sestavil David Axelrod skupinu loajálních studiových hudebníků, jazzových ikon s vlastními dlouhými diskografiemi, kteří mohli snadno naplnit jeho nejbarvitější hudební fantazie. Dlouho po jeho vrcholné éře si jeho produkce a sólové nahrávky udržují svou relevanci jako oblíbené hřiště pro crate diggery, poskytující samply, které pohánějí skladby od hip-hopových umělců jako A Tribe Called Quest, J Dilla a Earl Sweatshirt.
Po úspěchu série koncepčních alb zaměřených na vysoko-uvědomělé témata jako environmentalismus a poezii Williama Blakea, Heavy Axe obrací Axelrodovu schopnost pro bohaté, komplexní aranžmá směrem k rozdílné směsi coverů a původních skladeb. Stephanie Spruill zesiluje duši Carly Simonové písně “You’re so Vain” drsným, emotivním vokálem. Julian “Cannonball” Adderley, častý spolupracovník, který je uveden na ikonických jazzových albech jako Miles Davisova Kind of Blue, přispívá jak kompozicí, tak triumfálním, přenášejícím sólem na alt saxofon v gospelově ovlivněné úvodní skladbě “Get up off Your Knees.”
Atmosféra se mění jako počasí, s čistými, vážnými tóny rohů a smutnými smyčci, které se valí jako oblačnost v bouřlivém dni. Zkuste album párovat se sedativním kmenem, který poskytuje úplnou fyzickou relaxaci, což umožňuje mysli prozkoumat hranice kreativity a vyjádření. Indica jako 9lb hammer umožní vaší duši vzlétnout s třpytivými vokály a nebeskými flétnami, zatímco vaše tělo bude nadšeno pozemskými vibracemi MOOGu, elektrického piana a kong. Heavy Axe může být méně hloubavé než Axelrodovo psychedelické mistrovské dílo Song of Innocence, ale není o nic méně vznešené.
Po vykouření jointa Orange Herijuana, euforického denního kmene se zlatými pestíky a vysokými hladinami CBD, se často ocitnu zamyšlený nad nekonečnými zázraky existence; nacházející magii ve skutečnosti, že za nekonečné množství několika prvkových stavebních bloků, vesmír byl schopen vytvořit vše od dětského smíchu po nekonečné hvězdy na obloze. Je tu určité čarodějství také v tom, jak jazzoví muzikanti používají hrstku nástrojů k vytvoření nekonečných kombinací zvuků. Je to koncept, který Jack DeJohnette, který jednou popsal svůj myšlenkový stav během bubeníka jako “změněný stav mysli”, kde čerpá z “kosmické knihovny nápadů”, prozkoumává s volným vyjadřováním na tomto rozlehlém, ale krátkém LP.
Zatímco je považován za znamenitého pro svou práci po boku Thelonious Monka, Chick Coreii, Alice Coltrane a dalších, sólová alba jako tripové Sorcery z roku 1974 umožnila přirozenému vůdci kapely volnost divokého improvizování v rámci jazzu. DeJohnette dodává bluesový funk s příchutí Hendrixe jako pozadí pro kvílení bass klarinetu Bennie Maupina v přiléhavě pojmenované “The Rock Thing.” “Four Levels of Joy” je rozsvícená klasická meditace na klávesy. Abstraktnější skladby, jako šestidílná “The Reverend King Suite,” bloudí přes zvukové textury, budující až k kakofonii, kde předimenzované trombony řvou jako sloni a metry sklouzávají a narážejí.
Miles Davis jednou napsal: “Jack DeJohnette mohl hrát na bubny jako matka.” Navzdory jeho neskutečné technické dovednosti, to není DeJohnettovo nadání hrát na více nástrojů, co ho odlišuje — je to jeho schopnost naladit se do změněného stavu mysli a komunikovat s nekonečností vesmíru.
Podobně jako David Axelrod, hudba Idrisa Muhammada dosáhla věčné nesmrtelnosti prostřednictvím hip-hopu založeného na samplech. Těžký bas, praskající virbl a neúnavná energie bubeníka z New Orleans, který nabral své první zkušenosti nahráním hitu Fats Domino “Blueberry Hill” ve věku pouhých šestnácti let, jsou příliš neodolatelné, nacházející se v produkci pro Drake, Beastie Boys a mnoho dalších.
Jediným možným kultivarem konopí, který by mohl obstát proti Muhammadovému burácení, cinkání, válení a valení přehradu perkusí, je GMO. Přezdívka nestojí za geneticky modifikovaný organismus; místo toho se někdy nazývá Garlic Mushrooms Onion nebo GMO Cookies. Je to možná nejžádanější pikantní odrůda, poskytující výrazné funky aroma, které předčí příbuzné jako LA Cheese a Garlic Cookies.
Rozdrťte své GMO pupeny, možná přímo na pevné desce na hrotu obalu desky — co myslíte, že používali jako válecí desky v 70. letech? Sbalte tlustý, lepivý joint těsněji než spojení mezi basistou Jimmym Lewisem a pianistou Haroldem Mabernem na “Super Bad”, povinném coveru Jamese Browna na albu. Usaďte se, kouřte a dejte se do správné nálady pro B-stranu alba, dvě dlouhé původní skladby přinášející soumrakovou atmosféru a technické okázalosti živých jazzových klubů do studia.
Pod vedením Leona Spencera je svatý Hammond v centru pozornosti na albu Where I’m Coming From. Původně navržený jako prostorově úsporná alternativa k drahému varhannímu nástroji, elektrický varhany Hammond B-3 byl častější v probuzení stanu než nočním klubu, dokud Jimmy Smith ho nepoužil k přivedení elementu soul ze šedesátých let do jazzu. Po shlédnutí Smitha na koncertě, Spencer byl inspirován k vyvinutí svého charakteristického varhanního stylu, který se objevil na různých albech mezi lety 1968 a 1976.
Pro párování s konopím jsem chtěl sáhnout po něčem známém, a přesto funkier než na co jste zvyklí: Sour Dubb. Kultivar, který získal svou chuť vzrušující chuť od Sour Diesel a sladkou cukrovou vůni od Sour Bubble, tento hybrid může být více sativa nebo indica v závislosti na tom, odkud jej získáváte. Je to Superfly z odrůd: tak vonící, že musíte mít vzduchotěsnou nádobu, tak hlasitý, že by mohl přehlušit hudbu.
Na svém čtvrtém a posledním albu, nahraném pro Prestige v roce 1973, Spencer se vezme na známé melodie s rozsáhlým basovým rozsahem, který ho odlišuje od ostatních varhaníků. Prochází funky basovou linku a vokální melodii Stevie Wondera z Superstition, vkládá se hluboko do své improvizace, když rohy upadnou. Stripped-back coverové verze Curtis Mayfielda, Martina Gayea a dalších pomáhají vyplnit seznam skladeb, ale vynikající původní skladba je titulní skladba: přes pět minut těsných grooveů s “The Mod Squad” Spencera na varhany, Melvin Sparks na kytaru a Idris Muhammad na bicí.
Bernard Lee “Pretty” Purdie strávil většinu svého života za bubenickou soupravou, nasbíral více než 3,000 albumových kreditů během své dlouhé kariéry. Mluvivý vypravěč dokonce tvrdí, poněkud kontroverzně, že vylepšoval Ringoův slabý rytmus na některých raných písních Beatles. Méně sporné je jeho trvalý vliv na acid jazz a další žánry, které staví na jeho širokém R&B, rockovém a popovém repertoáru.
Vydáno v roce 1971, během pětiletého období, kdy Purdie turnal s Arethou Franklin jako její živý bubeník a hudební ředitel, Purdie Good! ukazuje precizní groove kapelmajstra a inovativní shuffles napříč úzkými šesti skladbami. “Montego Bay” je skvělý úvod do dobře naladěné skupiny, s Haroldem Wheelerem brnkajícím elektrické klávesy a jasným trumpetovým tónem Tippy Larkina, kteří brilantně vystupují ve světle.
Purdie tvrdí, že jeho jediná slabost během drogových šedesátých a sedmdesátých let byla slabost pro ženy. Není čas na požitky, když nahráváte až dvacet session týdně, sebevědomý nápis “You done hired the hit-maker” vzepřený na hudebním stojanu jako kombinace značkové identity a vychloubání. Pro nás doma, jediný stoner, který se může začít rovnat s neúnavnou energií Purdieho hraní, je Jack Herer.
Od svého vzniku v Nizozemsku v polovině devadesátých let, Jack Herer — hybrid převažující sativa, nazván podle slavného zastánce a autora konopí — byl vyhledávaný pro své energizující a povznesené vlastnosti. Poskytuje kreativní myšlení, stejně jako jasnost a klid k zůstat funkční bez vplývání do úzkosti a kruhového myšlení, které mohou jiné sativy inspirovat. Jako Purdie, budete schopni zvládnout jakýkoli rytmus, který vám život hodí, aniž byste kdy padli z času.
Lorena Cupcake is a writer who covers all facets of culture and cannabis. Thanks to their work with a local dispensary, they were voted Best Budtender in Chicago in 2019.
Exclusive 15% Off for Teachers, Students, Military members, Healthcare professionals & First Responders - Get Verified!