Elektrické přízraky: Nejlepší folková hudba v červenci, recenzováno

Je červenec, což znamená, že je příliš horko na cokoliv. Kromě hudby níže, která je dobrá a potěší vás během tohoto nekonečného léta. Možná to zvládneme, možná ne - alespoň budeme mít dobrou zvukovou kulisu.

Love & Hate – Michael Kiwanuka
Tyler a Andrew o tom hovořili na VMP podcastu, ale tento nový album od Michael Kiwanuka je zcela fascinující záležitostí. Umělci v roce 2016 nevydávají první skladbu (a poslední singl před vydáním alba), která má 10 minut, s 5 minutovým úvodem, která se mění z víru smyčců, wah-wah kytarových linek a toho, co zní jako 1000 lidí, kteří "ohh" a "ahh", do docela rockové, konfesevalní balady, přičemž to somehow dělá, že 10 minut se cítí blíž k 3 a půl. Love & Hate je výrazný krok vpřed ve všech ohledech oproti Kiwanukovu debutovému albu, Home Again, nacházejícího Michaela a jeho kapelu, jak rozvíjejí svůj zvuk a vytvářejí koherentnější prohlášení (poznámka: kytarová práce na tomto albu je nezpochybnitelná), zabývající se tématy jako rasismus, láska a, no, nenávist s ostrým zaměřením a technickou precizností. Kiwanuka se podařilo syntetizovat všechny ty vlivy, které lidé přiřazují jeho zvuku - Bill Withers, Terry Callier, Otis Redding a Bobby Womack, abych jmenoval pár - a vydat desku, která zní nostalgicky, čerstvě, bez spěchu a živě. Tohle je zvuk písničkáře vstupujícího do své nejlepší formy.

The Salt – Prairie Empire
The Salt je album plné pomalu se vyvíjejících skladeb, ideální pro pozdní noci, kdy začnete procházet a důkladně analyzovat momenty v životě, které vás dostaly tam, kde jste právě teď. Je to široké a nostalgické, hlas Brittain Ashford se vznáší nad bohatým, širokým, moderním zvukem Prairie Empire. Tyto jsou bohužel sladké písně o zlomených srdcích a promarněných příležitostech, ty, které na vás potichu zaútočí a spojí se, a vedou vás k tomu, abyste album poslechli několikrát než si to uvědomíte. Vsouváme se do té brutální části zdánlivě nekonečného léta a toto je dokonalé album, které k tomu poskytuje zvukovou kulisu.

The King of Whys - Owen
Možná je nejlepší to hned říct, protože to zabarvuje všechno, co cítím k Owenovi: V mladším životě jsem byl fanouškem emo, který žil na Středozápadě, což znamená, že jsem byl, z nutnosti/štěstí, fanouškem American Football, chicagské kapely, která vyhořela rychle a jasně na konci 90. let/začátku 00. let. To je také skupina, za kterou zpíval vedoucí Mike Kinsella, muž za Owenem. Všechno toto říká, že samozřejmě miluji toto nové album od Owena. Není často, že někdo vytvoří své nejlepší, nejplněji rozvinuté album jako své 9. album, které přichází po více než 2 dekádách hudby, jedno, které poprvé deleguje část práce na ostatní, ale tady jsme s The King of Whys. Skladby dokážou naplnit zvuk, který projekt tak dlouho vylepšoval, ale dělají to bez ztráty intimního pocitu, který dělá jeho písničkářství tak přitažlivým, Kinsella se vyjadřuje poeticky (a občas s jazykem drženým v oslabeném stavu) o lásce, ztrátě a, co je nejpřitažlivější, o jizvách, které zanechal alkoholický otec. Nikdy se nebudu nudit u hlasu Mike Kinselly, ani u změn časového podpisu, které charakteristicky označují jeho písně, ani u faktu, že Owen nadále vyvíjí, zdokonaluje a potěšuje.

Mirage Dreams – Breanna Barbara
Jak se zdá, každý měsíc se děje, že se trochu pokusím rozšířit definici “folku”, abych do ní zařadil album, které mám rád, v tomto případě Mirage Dreams od Breanny Barbary. Trochu blues, trochu country, trochu jižanského rocku, trošku toho a tamtoho a spousta vzrušujícího, Mirage Dreams je naprosto úžasné album, Barbaraín kouřový, záhadný, silný hlas nese všechno od jemně odvodených balad až po pomalé, praskající rockery a naprosto, přemokřené jamy. Někdy kliknete na „přehrát“ na něco, aniž byste věděli, co očekávat, a 11 skladeb vás prostě zasáhne. Vítejte v Mirage Dreams, kluci a holky.