Digitální/Dělící a hluchý navždy výběry pro lednový obchod

Deaf Forever Pick

Kreator patří mezi zakladatele německého thrash metalu, který se vyhýbal některým melodickým a progresivním tendencím jejich amerických současníků ve prospěch rychlosti, intenzity a víc zatracené rychlosti. Po třech desetiletích jsou stále na vrcholu s Gods of Violence. Kapela jejich postavení by se měla zajímat více o konzistenci než o naprostou inovaci a zachovali svou divokost z 80. let, zatímco přidali do mixu více pompézních sólíček. Tato bombastičnost jim dobře poslouží při letní metalové festivalové sezóně a Kreator dokázali najít malou revitalizaci, kterou mnoho jejich kolegů nedosáhlo. Je to sofistikovanější, zralejší, ale ne v takovém smyslu, jakým se Megadeth nebo Metallica snažili být v 90. letech. “Satan Is Real” není cover Louvin Brothers, ale může to být jejich nejanthematičtější píseň od “Tormentor,” jejich klasické skladby z debutu Endless Pain. Uprostřed jejich impozantního náporu, “Satan” se jemně usmívá, je to pokývnutí k přehnaným, záměrným nebo ne, smyslům klasického metalu. Ať už jste příznivec Kreator nebo, nějakým způsobem, nemáte ještě to štěstí poslouchat německé thrash album, Violence je nutností ve vaší sbírce.

Digital/Divide Pick

Od té doby, co se termín ambient poprvé zpopularizoval s průkopnickým albem Music For Airports Briana Ena z roku 1978, byl tento termín mrzačen a opětovně získáván, zlevňován a zachraňován v hrbatých cyklech. V posledních letech jsme naštěstí svědky období vzrušujícího průzkumu tohoto žánru, s novými i archivními nahrávkami od umělců jako Kaitlyn Aurelia Smith, Tim Hecker a někdejšího spolupracovníka Ena Laraajiho.

Po desetiletích jako producent zásadních děl Talking Heads a U2, stejně jako jako renomovaný umělec ve svém vlastním právu, zůstává Eno zvukovým vizionářem, který je neustále fascinován zvukem. Základní nové dílo, Reflection, odráží nejnovější a snad nejpřesvědčivější vydání jeho aktuální řady několika alb pro Warp Records, label, jehož nejstarší umělci stále zůstávají dlužní této elektronické hudební průkopníkovi.

I když zápasení s akademickými základy generativní hudby, která zde motivuje Ena, připomíná stres z učení na zkoušku, jeho schopnost převést teoretické principy do expanzivních, dokonce meditativních zvukových krajin Reflection, rozpouští jakoukoli negativní energii. Okázalé a cizí, hudba zde závisí na softwaru, ale operuje v rozhodně éteričtější sféře. Je zde opakování a motiv, ale také záměrná neustálá změna a překrývající se mutace, která zároveň posiluje i zpochybňuje náš smysl pro známost s těmito pingujícími tóny a rozsáhlými drony. Na konci Repetition zůstane posluchačům pocit, že byli někde jinde, zatímco stáli nebo seděli na místě, což je pozoruhodný výkon v našich neustále multitaskingových časech.