Denzel Curry & slowthai: “Zatoichi”

Denzel Curry dosud neoznámil datum vydání svého nadcházejícího alba, Melt My Eyez See Your Future, ale již vydal dva singly: “Walkin” a “Zatoichi.” Ten druhý spojuje Curryho a britského rappera slowthai znovu při další spolupráci po jejich singlu “Psycho” z roku 2019. slowthai nemá svou vlastní sloku, ale přispívá kytarovým, zkresleným refrénem. Oba, Curry a slowthai, jsou bývalí umělci VMP Hip-Hop, kteří byli uvedeni se svými alby TA13OO a Nothing Great About Britain.

Hudební video k “Zatoichi,” které režíroval Adrian Villagomez, čerpá z estetiky Kill Bill a klasických samurajských filmů; filmy Zatoichi tvoří nejdéle běžící akční sérii v japonské historii o hrdinném slepém meči, (Curry dělá přímou referenci k této postavě v první sloce: “Jsem Zatoichi, vedu slepé, tlak se aplikuje”).

Oba singly z Curryho nadcházejícího projektu byly vizuálně soudržné, a to spolu s trailerem pro My Eyez See Your Future naznačuje, že LP by mohl být konceptuální album. V prohlášení vydaném s prvním singlem, “Walkin,” Curry uvedl, že Melt My Eyez See Your Future bude jiné než jeho předchozí nahrávky: “Mám rád tradiční hip-hop, mám rád drum and bass, mám rád trap, mám rád poezii, takže to všechno bude protkáno tímto albem, včetně jazzu a mnoha žánrů, na kterých jsem vyrostl jako dítě a při vychování v domě svých rodičů.”

Dodal, “Tohle album je složeno z všeho, co jsem ti nemohl dát na TA13OO nebo Imperial, protože jsem procházel depresemi [a] problémy s hněvem.”

Můžeš si pořídit kopii debutu slowthai, ‘Nothing Great About Britain,’ bývalé VMP Hip-Hop volby, zde.

Robert Glasper, Q-Tip & esperanza spalding: “Why We Speak”

Třetí, vysoce očekávaná část series Black Radio od Roberta Glaspera konečně vyšla, spolu s lyric videem pro “Why We Speak.” Skladba, ve které vystupují esperanza spalding a Q-Tip, je fluidní v mnoha ohledech: v žánru, ale také v jazyce, cyklující mezi angličtinou, francouzštinou a španělštinou.

V refrénu spalding zpívá - v interakci s “se souvenir” - “Zatímco mluvíme anglicky / Zatímco mluvíme francouzsky / Zatímco mluvíme španělsky / A smlouváme se s prodavači / Aby neprodávali naše duše / Mezi tím, pamatuj, jak mluvit / Z mých úst, než jsem musel říct / Nikdo nikdy nechce sedět tam jeden den.”

V rozhovoru s VMP před vydáním alba, Glasper řekl o “Why We Speak”: “Existuje píseň esperanza spalding, kde jen mluví o tom, že jsi ve své pravdě, mluvíš a stojíš ve své pravdě, nenecháš nikoho umlčet, kým jsi.”

Black Radio 2 bylo vydáno před osmi lety a Glasper uvedl, že ačkoliv se ho opakovaně ptali, zda přichází třetí díl, nezačal na něm pracovat, dokud nezačala pandemie, kdy “lidé opravdu začali o něj žádat, protože byla hlad po hudbě.”

Když se ho zeptali, co chce, aby si lidé vzali z Black Radio III, Glasper řekl: “Cokoli, co potřebují. Kdykoli vydám desku, opravdu doufám spíše v konkrétní věc. Jen doufám, že tahle deska něco udělá pro tebe. Cokoli to je, co potřebuješ. Doufám, že tahle deska může zaplnit ten prázdnotu pro tebe.”

Můžeš si pořídit kopii VMP edice ‘Black Radio III’ zde.

Uma Bloo: “Strange Actress”

Chicago umělkyně Molly Madden, alias Uma Bloo, vydala “Strange Actress,” poslední singl z jejího nadcházejícího debutového LP, Don’t Drive Into the Smoke vydaného přes Earth Libraries. Madden navštěvovala hereckou školu a dělala burlesku, což se jasně projevuje v jejím alter-egu: Bloo se vyznačuje hereckou a performační povahou, jak naznačuje samotný název písně.

“Emoce, které jsem chtěla vyjádřit ve své umění, se neslučovaly s hodnotami mé rodiny, ale jakmile jsem přijala skutečnost, že chci tvořit, tyto písně ze mě začaly vytékat,” řekla Madden v tiskové zprávě o Don’t Drive Into the Smoke. “V mnoha ohledech bylo toto album v procesu od mých osmi let, aniž bych to zcela věděla, rozbalující život, který jsem měla, a co jsem chtěla vybudovat.”

V prohlášení ohledně posledního singlu řekla Uma Bloo's basistka Luke Blanco: “‘Strange Actress’ je příkladem širokého dynamického rozsahu kapely. Bicí a basa drží rytmus v synchronizaci během druhé sloky, aniž by obětovaly umírněnou náladu. Kytary burácí s rostoucí intenzitou, jak se skladba vyvíjí, zkreslené kytary zahalující posluchače do teplého, ale vyvýšeného emočního stavu.”

Gang of Youths: “spirit boy”

V roce 2017 byl LP kapely Gang of Youths Go Farther in Lightness uveden ve VMP Rising. S vydáním angel in realtime a jeho posledního singlu, “spirit boy,” se kapela vrátila s jejich prvním plnohodnotným albem po pěti letech. David Le'aupepe řekl o “spirit boy”: “Měli jsme to štěstí, že Shane McLean, vynikající hudebník a facilitátor Taonga Pūoro, napsal a zahrál mluvenou verzi v Te Reo Māori. Úžasná maorská žena na mě provedla ‘rongoā’ - posvátnou léčebnou praxi … Byl okamžik, kdy na mě ta úžasná žena pohlédla a řekla ‘jsi wairua boy’ - wairua v Te Reo znamená něco jako ‘duch.’”

Neue Grafik Ensemble: “Officer, Let Me Go To School”

“Officer, Let Me Go To School” je nejnovější singl od producenta a multiinstrumentalisty Neue Grafik z jižního Londýna z jeho nadcházejícího EP, Foulden Road Part II, od jeho souboru Neue Grafik. V prohlášení Neue Grafik uvedl, že nové EP “je o něco temnější, blíže realitě s nádechem naděje. Nemohl jsem předvídat, že ho dokončím uvězněný v mém bytě, mezi čtyřmi stěnami, v prosinci 2020 po roce lockdownu, Brexitu, protestů George Floyda a bez ohromující kultury Londýna, která mě oslovovala. Všechno bylo smutné a zavřené… Ale také mi to dalo čas tvrdě pracovat a doručit tuto druhou část Foulden Road, posunujíc ji dál.”

WiFiGawd: “Flying Lotus”

Druhé plnohodnotné album WiFiGawda z roku 2022, CHAIN OF COMMAND, je nyní k dispozici prostřednictvím POW Recordings, spolu s jeho posledním singlem, “Flying Lotus.” Rodák z D.C. má již produktivní kariéru; v posledních pěti letech vydal 22 projektů. V rozhovoru s VMP před jeho posledním vydáním, WiFiGawd řekl: “Hudba je pro mě v tomto okamžiku snadná. Ale zabere mi to nějaký čas, protože můj pohled na tuhle věc je šílený, kámo. Cítím, že osobně jsem měl rapovat na některé z nejlepších beatů, které se dělají - průmyslově, undergroundově, nezáleží na tom. Takže vytváření nové hudby je šílené, protože opravdu musím najít a nalézt skvělé beaty pořád a podobně ... Pravděpodobně strávím většinu času hledáním beatů, ale rapování trvá asi nejméně času.”

Můžeš si pořídit kopii VMP edice ‘CHAIN OF COMMAND’ zde.

Sudan Archives: “Dogtown”

Sudan Archives, avantgardní houslista, skladatelka, producentka a vokalistka, byla relativně tichá poté, co vydala její debutové album z roku 2019 plné délky, Athena. Od té doby vystupovala na Tiny Desk Concert NPR v roce 2020 a nyní přispěla skladbou do Ocean Child: Songs of Yoko Ono (tributní album oslavující umělkyni k jejím 89. narozeninám). “Dogtown” se objevila na Yoko Onově Season of Glass v roce 1981 - a byla poprvé vydána jako bonusová skladba na albu z roku 1973 Approximately Infinite Universe. Zde přepracovaná Sudan Archives, má skladba úplně jiný pocit, více svůdný a strašidelný než Onoova melodická, rychlá verze.

Just Mustard: “Still”

“Still” je nejnovější singl, po “I Am You,” z nadcházejícího druhého alba irské rockové skupiny Just Mustard, Heart Under. Singl je doprovázen podobně intenzivním a náladovým videem, většinou se zaměřujícím na odrazy v detailních záběrech oka. Katie Ball z kapely řekla ve prohlášení: “‘Still’ je jednou z prvních skladeb, na kterých jsme pracovali pro album a prošla několika formacemi. Chtěli jsme napsat skladbu, na kterou mohou lidé tancovat. Instrumentálně a textově se odevzdává dalším emocím vyjádřeným na albu, hrajících si s opakováním, napětím a uvolněním.”

ROSALÍA: “CHICKEN TERIYAKI”

“CHICKEN TERIYAKI” je nejnovější singl od ROSALÍA, z jejího nadcházejícího alba, Motomami. Když hovořila o nedávném singlu v Apple Music 1 s Zane Lowem, ROSALÍA řekla: “V textu je ironie. Tato píseň se stala v hotelu Mercer v New Yorku. Protože si nestěžují na hlasitou hudbu. Opravdu ne. Nikdo si nestěžuje. Takže je to opravdu snadné, můžeš mít reproduktory a jo. A má to atmosféru.” Již na TikToku byla naznačena, video bohaté na tanec ukazuje ROSALÍA, jak vede taneční třídu v choreografii - pravděpodobně exponenciálně replikované fanoušky na aplikaci již nyní.

Wet & Dijon: “Larabar (Remembering Something Heavy in the Car Going Wherever Remix)”

Wet’s první vydání roku, a první nová hudba po albu kapely z roku 2021 Letter Blue, je spolupráce s Dijkonem, přetvářející “Larabar.” Tříčlenná kapela z New Yorku původně spolupracovala s Buddym Rossem (klávesista na turné Franka Oceana), aby vytvořila “Larabar.” Již zkreslená ve své původní formě, v Dijkonových rukou se “Larabar (Remember Something Heavy in the Car Going Wherever Remix)” stává ještě chaotičtější a vrstvenější, přidávajíce jeho vlastní vokály. (Toto je také první vydání v roce 2022 od Dijkona, který udělal svůj sólový debut se Absolutely - jednou z VMP’s nejlepších alb roku.)

Čestné zmínky

• Tiana Major9 & Smino: “2 Seater”
• Leikeli47: “BITM”
• Mura Masa: “bbycakes”
• Emily Wells: “Blood Brother” (klikněte zde pro přečtení naší recenze Regards to the End)
• Aspidistrafly: “Quintessence”
• Deb Never: “Crutches”