Vítejte zpět u Deaf Forever! Únor’ se rozbíhá, s několika klíčovými vydáními již oznámenými pro pozdější vydání a hlavními alby již dostupnými v obchodech. (Slyšel jsem nové album Cobalt a přál bych si o něm mluvit víc, protože je skvělé.) Možná už máte letošní rok 2016 plné zuby, ať už kvůli nudnému albu Megadeth, Phil Anselmo směšujícímu s bílým vínem, Ghost, kteří jsou nejméně špatným vítězem metalového Grammy, nebo Nuclear Blast, kteří se rozhodli, že Ghost Bath předstírající, že jsou čínští, nebyl překážkou pro nahrávací smlouvu, nemohu vás za to přesně obviňovat. Ale nebojte se, protože se stále objevuje spousta skvělé heaviness. Ve skutečnosti, přestože v této edici profilují méně vydání (poslední sloupek jsem částečně použil jako shrnutí roku 2015), některé z nich jsou již kandidáty na mé oblíbené desky tohoto roku. Většina z nich je na extrémnější straně a rozhodně není na komerčním trhu, takže i když mě kritici starší generace mohou posmívat, že nepíšu o tom, co “skuteční metalisté” poslouchají (jak jsem řekl, nové Megadeth bylo nuda), mám v vás trochu více víry. Dobrodružné věci budou vždy výnosnější než snažit se držet krok s tím, co Blabbermouth’s…kecá.
V této edici se’ podíváme na nejlepší jazz-metalovou fúzi, kterou jste kdy slyšeli (nebo alespoň jednu z nich), nové album od jedné z nejmetalovějších kapel na světě, těžkého post-punku od indie senzace a další.
Aluk Todolo: Voix (Ajna)
Aluk Todolo jsou jednou z nejvíce vzrušujících metalových skupin dnes, kombinující krautrock a free jazz s black metalem a do nové formy instrumentálního metalu, kde žádná z těchto nálepek nepodává dostatečně spravedlivý obraz. Je to bezstarostný duch raného metalu, znovuzrozený v horkém instrumentálním triu. Voix má stejnou energii jako jejich předchozí úsilí, Occult Rock, ale je to prezentováno více jako plynulé varování než jako plnohodnotný výbuch. Nechť se to nezdá: tohle je stále rušná hudba, která se prohání referencemi na MC5, Keiji Haino, Darkthrone, Sonny Sharrock a Hawkwind, zatímco se nikdy neohlíží zpět nebo neztrácí ze zřetele. Standardní tremolo v black metalu se stává hustším a mystifikovaným, ale také zbraněným, představujícím hrozbu pro psych bands příliš posedlé reverbem a snadnými drogovými referencemi, aby opravdu rozbily vaši mysl. (Pokud by měli sdílet scénu s Black Angels, mohli bychom mít zcela novou éru metalových kontroverzí.) Funky basová linka v black metalovém kontextu se může zdát jako ipecak; není to o pohlazení, jde o tempo a pot, a Voix je naplněná. Aluk Todolo si dobře uvědomují, že je obtížné přetvořit se, a přitom zůstat věrný své hlavní misi, ale tyto výzvy jsou radostí. Voix má ten stejný pocit jako pozdní Coltraneovo album nebo fusion Miles; ten stejný teplý, uklidňující dech, který naznačuje, že cesta, na které se nacházíte, vás navždy změní a vy budete mít prospěch. To, v metalovém albu, je dosud nevídané, i od skupin s otevřenějšími jazzovými vlivy. Co se týče black metalu, — nebo vlastně, prostě metalu — Voix je In a Silent Way do On the Corner od Mastery’s Valis: není to tak přímo intenzivní, ale dopad je stejný. Uslyšíte, jak o tom budu mluvit znovu v prosinci, a doufejme, že budete schopni se zapojit do konverzace.
Destroyer 666: Wildfire (Season of Mist)
Pokud existuje nějaká cena pro Nejmůj Metalovou Kapelu Všech Dob, Destroyer 666 musí být alespoň na krátkém seznamu. Je pravděpodobné, že K.K. Warslut, vůdce Destroyer 666, již setřel svůj zadek s tímto seznamem a prohlásil se za vítěze. Samotné jméno je dostatečným důvodem, ale ještě důležitější je, že blackened thrash Destroyer 666 velmi dokonale ztělesňuje metal v jeho nejridiculousnější formě, a následně, v jeho nejsubtilnější: Warslutova lyrická krvežíznivost, zběsilé sóla pro hlavy, které si myslí, že Metallica je molasses, neochvějný závazek k kůži a hrotům a ničemu jinému. Wildfire je jejich očekávané 5. album, první od 2009’s Defiance. Navzdory tomu, že si dávají čas na nahrávání, zní to stejně nadrženě a odhodlaně jako něco nahrávaného na rychlo. Bez kytaristy a hlavního skladatele Shrapnela se Warslut rozhodl pro přímější přístup na Wildfire, zaměřujíc se na anthemic speed metal, který mlátí pozéry nejprve a ptá se, kde je whiskey a speed až poté. Je to skoro jako by Warslut věděl, že Lemmy nás opustí, a on musel udělat ultimátní poctu Motorhead, zvláště OTT evangeliu “Overkill.” (Je zde také skladba s názvem “White Line Fever” .) Shrapnelova chuť pro velkolepé není zde zcela ztracena, díky “Hounds at Ya Back” a závěrečné “Tamam Shud,” kde Warslutovy výkřiky k Marsu se stávají zběsilejšími, jak skladba pokračuje, a nakonec se mění na plnohodnotnou metalovou chválu. Wildfire to je z metalové destrukce, samozřejmě, ale je to také hymna k tvorbě, i když ta tvorba zahrnuje strčení boty do zadku vašeho nepřítele, abyste mohli prosperovat. Poslechněte si toto album na Revolver.
Eight Bells: Landless (Battleground)
Portlandské trio Eight Bells přijímá mnoho trendů středního metalového období 00 — Neurosis doom, technickou preciznost a la Hella a Tera Melos, námořnické fascinace, náklonnost k komorním aranžím, severozápadní black metal — a přináší je v nové konfiguraci s Landless, jejich druhým albem. To připomíná snové komorní doom Bay Area’s Worm Ouroboros, i když s mnohem větší basovou vahou od Melynda Jacksona. Ten dodatečný kus těžkosti dělá Landless’ snivost se cítí vznešeněji, aniž by úplně odplula do moře. Názorová skladba zobrazuje, jak snadno přecházejí od drone k black metalu k math rock, a je téměř nespravedlivé, že většina alba musí následovat tento kolos. (“Hold My Breath” je docela vitální, a je to zábavné bez toho, aby to bylo vynucené.) Bubeník Rae Amitay, který také hraje v chicagském black metalovém kvartetu Immortal Bird, se k nim připojil na toto album a je přirozeným doplňkem k Jacksonově a basistce Haley Westeinerové obratnosti. (Jackson nedávno utrpěla zlomeninu nohy během turné Eight Bells s Voivod. Amitay zřídila na Gofundme sbírku pro pomoc s lékařskými výdaji zde: https://www.gofundme.com/ywqjv984)
Death Fetishist: Whorifice (Self-released)
Jedno z zajímavějších death metalových vydání minulého roku byla Aevangelist’s Enthrall to the Void of Bliss, swirling headfuck roztržených kytar, mechanických beatů a dokonce i trochu trip-hopu. Kytarista Matron Thorn pokračuje v tomto zvuku víc ve black metalovém směru s Death Fetishist, duem s bubeníkem Grond Nefarious. Whorifice je jejich debutové EP, složené ze dvou skladeb. Thorn si bere hodně z disonance Blut Aus Nord’s, zejména z The Work Which Transforms God, natahuje temné industriální tremoly, aby otestoval, jak moc jsou pružné. Aevangelist použili bicí stroj, aby vytvořili přímočařejší Godfleshian chlad; Grond je v mixu nižší, ale jeho puls není o nic méně pulsující. Napětí mezi Thornem a Grondem je pozoruhodné, když Thorn zpomalí na groovovější pasáž na konci “Flesh Covenant,” Grond podtrhující Thornovu bolest. Thorn je docela plodný, — Aevangelist již vydal docela dost, a jeho sólový projekt Benighted in Sodom’s diskografie je rozsáhlá — tak očekávejte, že od Death Fetishist uslyšíte mnohem více v tomto roce.
Ritual Chamber: Obscurations (To Feast on the Seraphim) (Profound Lore)
Dario Derna je většinou známý pro svou black metalovou kapelu Khrom, ale byl také bubeníkem pro kultovní seattleskou death metalovou skupinu Infester, jejíž jediné plnohodnotné album, To the Depths, in Degradation, je jedním z nejperverznějších a nejpodceňovanějších undergroundových desek vůbec. Ritual Chamber, Derna’s nový projekt, je setkáním těchto dvou stran. Samozřejmě, zní to jako zvukově jeskynní Incantation, styl, který získal trakci od kapel jako Grave Miasma a Impetuous Ritual. Derna’s zkušenosti v black metalu mu pomáhá získat více z prodloužených riffů, a stále zachycuje některé z Infester’s špinavého pocitu, i když se to moc nezakládá na mlze, jako ostatní klony Incantation. Obscurations je také musicky různější, zejména v “A Parasitic Universe,” který spojuje vedení ve stylu Autopsy a raného Paradise Lost’s gotické doom. “Void Indoctrination” také vnáší nějakou švédskou robustnost a pasáže, které představují esoterický pohled na fusion Suffocation’s NYHC-DM. Pokud jde o vokály, nejde tak hluboko jako kytarista Infester Jason Oliver, jehož tajemství k získání těchto growlů jsou pravděpodobně nejlepší ponechat tajemstvím, ale stále poskytuje dostatečnou poctu. Death metal’s již na začátku tohoto roku jdete skvěle. Toto album si můžete poslechnout na Noisey.
Death Index: Death Index (Deathwish)
Rok a půl po jeho vydání je album Merchandise’s After the End tak ohromně nudné jako když vyšlo, monument dospělého indie. Nový projekt Carsona Coxe, Death Index, je naštěstí opakem toho. Dodává svůj charakteristický hlas, svůj Sinatrův pro shoegazers, přes baterii, kterou pomáhal Marco Rapisarda, která vypadá jako crossover thrash kapela reinterpretující Suicide. (“Fast Money Kill” zní jako pracovní název pro “Fast Money Music.”) V Merchandise by jeho hlas byl nasáván do hrubého dream-popu, ale v Death Index vytvoří svůdný kontrast. Je zde spousta vlivů Birthday Party (“Dream Machine” má ten zvuk v chladnějším metalovém kontextu), navzdory různým trajektorii — zatímco The Bad Seeds našly Nick Cave, který rozšiřuje svůj hlas, Death Index je Cox, který znovu objevuje svůj hlad. V rychlých skladbách jako “Fuori Controllo,” s baskytarou přímo z Napalm Death’s Scum, a v té více synth-driven creeper “Lost Bodies,” ten energie je evidentní, a je to vítaná změna od toho, co After bylo. Toto album si můžete streamovat zde.
Exkluzivní 15% sleva pro učitele, studenty, členy armády, zdravotníky a záchranáře - Získejte ověření!