Navždy hluchý: nejlepší metal července

Impalers: Cellar Dweller (540 Records)

Chris Ulsh už má v kapse album roku jako bubeník (a občasný kytarista) v kapele Power Trip na desce Nightmare Logic, a jako zpěvák pro nejzuřivější metalpunkovou kapelu z Austinu, Impalers, vydal další pecku s názvem Cellar Dweller. D-beat je jejich základem, ale jdou daleko za obdiv k Discharge, posouvají to do psychadelického žáru s „Technology“ a „Nuclear Cabaret“. Tyto krátké odbočky nebrzdí Ulsha a jeho partu od pokračujícího postupu vpřed. Dweller zní jako by byl ponechán na slunci příliš dlouho: je tam jas, ale není to pěkné. Stručně, toto album mohlo vzniknout jen v Texasu, od Texanů, pro Texany. (Měl bych začít fámi, že když ho pustíte pozpátku, říká neustále „Vraťte se do Kalifornie!“) Ulsh má také jeden z nejsušších hardcore vřískotů, což naznačuje, že mu roky zaslouženého uznání nestouply do hlavy. Těží z původního punkového vzteku, který je podpořen stejně vražednými háčky. A sorry alt-right, ale na albu je písnička nazvaná „Nazi Burning Man“. Impalers nejsou žádný vtip a nebojí se vás odhalit. Texas dominuje v roce 2017 (a i když nic neprozradím, není to zdaleka konec), a Dweller se skvěle hodí k tomu, když hodíte misku chilli na nějakou bylinku. (Kytarista Cody Cox právě vydal album se svou další kapelou Glue, jednou z nejlepších nových hardcore skupin z Austinu. Bubeník Mike Sharp dělá hudbu inspirovanou německou elektronikou 70. let, kterou byste měli také poslouchat. Texas to opravdu zvládá.)

Boris: Dear (Sargent House)

Japonské trio Boris prošlo za svých 25 let mnoha zvuky, ale existují dvě odrůdy, ke kterým se fanoušci vracejí nejvíce — jejich přefiltrovaný garážový metal a jejich pomalejší než pomalý, těžší než těžký doom, který vylepšuje bahno od jejich jmenovců, Melvins' „Boris“. Jejich poslední, Dear, je rozhodně návratem k tomu druhému, a je tady hodně co hloubit, pokud vaše oblíbené desky od nich jsou Amplifier Worship a Flood. Dokonce i v porovnání s těmito dvěma deskami má Dear tmavší tón než většina jejich práce. Kytarista Wata's brumlá s temným okrajem, zkoumá spojení mezi drone a jižanskou bahnem, a zpěv basisty/vokalisty Takeshiho Ohtaniho nabírá zoufalejší tvar, plave proti morosu. Hluk prostupuje více než obvykle — zejména v „D.O.W.N. -Domination of Waiting Noise-“ a „Kagero“ — ale s větší jemností než jejich spolupráce s Merzbow. „Absolutego“ — což je také název jejich prvního plnohodnotného alba z roku 1996, i když tohle se ničím nepodobá této písni — se mírně vytrhává z letargie: tohle by znělo, jako kdyby MC5 nahrávali na poloviční rychlost. Wata's sóla tady jsou vedená více hrůzou než jásotem, kvílející konec 60. let do svého posledního dechu. V „Biotope“ je dutota, kde odstraňuje nízké konec své kytary, čímž přidává k pesimismu Dear. Můžete říct, že Boris toho dělá příliš mnoho, ale nikdy nemůžete říct, že jsou předvídatelní. Také bych chtěl dát rychlý výkřik oběma stanicím na frekvenci 91.7 v Austinu — KOOP komunitní rádio a KVRX na Univerzitě v Texasu — za časté hraní věcí z Dear v poslední době, zejména „Absolutego“. Ladí dolů lépe než většina stoner geeků tady (a „tady“ je téměř kdekoli, nejen Austin) stejně, i když je to docela ponuré album.

Tchornobog: Tchornobog (Fallen Empire/I, Voidhanger)

Na základě samotného obalu je debutové album Tchornobog úžasné. Vidíte to oko ve skále, které na vás kouká? Víte, že to bude intenzivní. Připomíná to, jak je death metal v mnoha ohledech pravým nástupcem psychedelického rocku, když otevírá naši psychiku a dělá to lépe — a to platí i pro samotnou hudbu. (Death metal je zásadní pro to, abyste si uvědomili svou plnější osobu, ale to je myšlenkový kousek pro jinou dobu.) Tchornobog, vedený mladým géniem Markovem Sorokou, je zakořeněn v hustém death metalu podobně jako Impetuous Ritual, s doomy náklonnostmi. „The Vomiting Tchornobog“ a „Hallucinatory Black Breath of Possession“ se obě cítí, jako by si vás zavíraly, závod, kde cílem je nechat se pohltit propastí na obalu. A těch 32 minut jsou jen první dvě písně. „Non-Existence’s Warmth“ je, když to začne být opravdu zvláštní: když přijde saxofon, možná očekáváte nějaký zcela volný skronk typu Albert Ayler, ale je to více v lynčiánském stylu Bohren & der Club of Gore. I přesto je to osová vychýlivka, vítaná odchylka death metalu. Na „Tchornobogu“ je také trumpet, což je více římská orgie než Lynch, ale stále to je stejně nečekané. „Warmth“ a „Tchornobog“ také obsahují hostující vokály od Grega Chandlera z legendárního funeral doomu Esoteric (Subconscious Dissolution into the Continuum je jednou z mých nejoblíbenějších desek), a kromě samotného Soroky je jedním z mála, kteří mohou zvládnout něco tak těžkého. Pokud máte rádi svůj death metal divný a psychedelický, tohle vás více než uspokojí. A i když jsem již psal o tom, jak je zde plod skvělých alb od staré školy death metalových veteránů, jsem stejně nadšený, že jsou tu kapely, které dělají žánr připravený pro absurditu ještě více mimo normu. Pokud by se někdy Adult Swim rozhodli zařadit death metal do svého hudebního repertoáru, Tchornobog by byla jejich kapela.

Serpent Column: Ornuthi Thalassa (Self-released)

Tato deska dorazila do mého inboxu večer před termínem této kolumny, a pokud jsem ji stihl vsunout na poslední chvíli po jediném poslechu, víte, že to musí být pecka. Serpent Column jsou nové, poměrně záhadné duo, které hraje riffově zaměřený druh black metalu. I když se riffy řítí na vás rychlostí blesku a mění se, než stihnete přemýšlet o nich příliš hluboce, je skvělé vidět black metalovou kapelu, která se soustředí na ně. Existují stopy komplikovaných melodií od Arsis, kosmického uctívání Morbid Angel od Mithras a jásavého death metalu od Ares Kingdom, což vytváří zvuk inspirovaný black thrash. Píseň jako „Men of the Polis“ je chytlavější, než by měla právo být, neustále se mění, ale zachovává atmosféru zvedání pěstí. Vliv Deathspell Omega je zmiňován, ale Serpent Column se cítí spíše jako klasická thrash kapela zrychlená na hypersonickou rychlost (střed „Feuersäule“ je nějaká jemná teutonská riffáž!) než disonantní šílenství. Programování bubnů může být někdy rušivé, ale většinou zapadá, a většina kapel s reálnými bubeníky nepřichází takto plně formovaná od začátku. Pokud jsou Serpent Column tak dobří nyní, představte si, kde budou po dvou nebo třech dalších albech.