Helado Negro se mění na ‘Daleko dovnitř’

Pokud struktura předchozích šesti studiových alb a čtyř EP Helada Negra převážně představovala zdlouhavé, ambientní skicy – vdechující a vydechující v pravý čas skrze protínající se mraky folklóru a elektroniky, angličtiny a španělštiny, myšlenky a narativu – pak jeho šesté album připomíná plně rozvinuté kreslení, ovšem přesto ne méně složité. Kde se ekvadoransko-americký umělec (narozený jako Roberto Carlos Lange) odvolává na svou předchozí práci jako obsahující „implicitní rytmy“, jsou rytmy na Far In mnohem více než zjevné, pokračování jeho průlomového alba z roku 2019 This Is How You Smile a jeho debut na 4AD. Možná, že přidaná struktura a zvýšená přítomnost jeho bicích a basy na posledním albu jsou produktem nově nalezené tvůrčí sebevědomí.

„Cítím se nejvíce pohodlně, jak jsem se kdy cítil při vyjadřování skrze hudbu,“ vysvětlil v New York Times. „Zvuk a hudba byly vždy tím pro mě: Vždy to bylo to úžasné místo, do kterého vstoupit. To je nejlepší způsob, jak jsem našel, abych byl součástí této myšlenky – být přítomen uvnitř.“

Ve své obnovené důvěře a rytmu, však Lange nikdy neztrácí měkké, amorfní hrany a smysl pro tajemství, které definují jeho dřívější desky. Vezměte si úvodní skladbu „Wake Up Tomorrow“, lenivý kousek, který umísťuje napětí mezi zpěvačkou Kacy Hill a jejími nadpozemskými, duši povznášejícími chordy s Langeho více zakotveným zabarvením. Melodie se pohybují kolem stabilního a jednoduchého bubenického vzoru, řízeného snarem, až do poslední minuty písně, kdy perkusní nástroje vypadnou a skladba se rozptýlí do obklopující masy syntetického drone a marimby.

Jako multidisciplinární umělec, Lange nemá tradiční hudební zázemí nebo vzdělání a tradičně nečte ani nepíše hudbu. Místo toho přistupuje k hudbě z pohledu formovaného jeho historií s akademií a vizuálním uměním.

„Způsob, jakým mluvím a přemýšlím o zvuku a hudbě, je myslet na věci jako na tvary, barvy a textury, a věci jako na jasné, jemné a delikátní. To je, jak moc je to hudební, v určitém smyslu jako jazyk,“ řekl v nedávném rozhovoru s NPR. „Myslím, že je to všechno stejné. Písně jsou zvukovým uměním, slova jsou jen zvuk. Opravdu si nemyslím, že existuje nějaké oddělení.“

Tento přístup můžete cítit v celém albu, od způsobu, jakým jeho samohlásky ve vokálech vytvářejí tvary, které doplňují pozadí, až po zjevnější příklady, jako jsou skladby „Purple Tones“ nebo „Brown Fluorescence“, interlude složené z terénních nahrávek hlasů, rozsekaných a zpracovaných do podivného světla, které zní přesně jako barva, kterou si název představuje. („Bylo to jako tento legrační lesk, něco, co nebylo jako fluorescenční světlo, ale téměř jako kdyby byl hnědý kámen fluorescenční a právě jste ho našli v přírodě,“ vysvětlil Apple Music.)

Před a během tvorby Far In byl Lange daleko od svého dlouhého domova v Brooklynu, žijící v Marfa, Texas, se svou partnerkou Kristi Sword a spolupracující s ní na multimediálním uměleckém projektu nazvaném „Kite Symphony“. Není divu, že jejich láska se objevuje na albu. Exuberantní, funky „Gemini and Leo“ poskytuje vignetu o jejich společném trávení času, slunění na kosmickém tanečním parketu. Mnoho zhnaného tématu alba však bylo inspirováno časem stráveným v Marfě, jejími rozsáhlými prostorami a přírodní krajinou. Zde se ponořil do sebe, konfrontujíc osobní a společenské stále rostoucí úzkosti ohledně klimatických změn, zhoršování našeho přírodního světa a změn a bolesti, které to přinese lidstvu. „Podivné peklo sedící tady / Dýchání / Vědění, že je příliš pozdě,“ zpívá na jemné akustické skladbě „Wind Conversation“. Později v skladbě zakončuje na jasnější notu: „Blissful polibek, budeme v pořádku / A po celou dobu / Starý prach vytváří naši podobu skrze čas.“