Lidé vždy fascinovali kouzla. V současném chaotickém klimatu světa musely mnohé kulturní kanály přejít na "novou éru" přístup, aby vyhověly narůstající populaci, která se snaží překonat své zklamání pomocí čarodějnictví. Dnes můžete najít nabité růženínové kameny vířící v parfémech (aby přitahovaly lásku), které se prodávají v módních obchodech. Online publikace jako Broadly a Refinery29 často vydávají obsah osvětlující nejlepší tarotové rozložení a krystalové sítě. Můžete dokonce procházet sociálními médii a brouzdat rostoucí sbírku astrológů na Twitteru, kteří pečlivě rozebírají narozeninový horoskop Beyonce s cílem objevit, co přesně dělá její sluneční znamení Panny, měsíční znamení Štíra a ascendenta Váhy dominantní.
Ale tento náhlý masový odchod k používání tarotu, kouzlení a sušené šalvěje není nový pro jednu skupinu: hudbu. Čarodějnické ženy byly vždy základním archetypem v tomto světě.
Teď, tento archetyp nemusí nutně být "univerzální" záležitost, jak termín naznačuje. Texty písní nemusí vykreslovat obrazy ropuchích jazyků nebo krvavých obětí, ale spíše naznačují témata, která v minulosti vedla ženy k tomu, aby byly označovány za "čarodějnice": Díváme se na svobodně myslící, osvobozené dámy, jejichž ideály pravděpodobně vypadají dost feministicky podle moderních standardů. Mnoho písní, které nám dodávají tu mystickou energii, se také zaměřuje na témata nadpřirozeného naturalismu, života a smrti a složitosti lidské existence.
V této moderní mystické renesanci můžete najít Florence Welch, jak tančí bosá na jevišti, zvuk jejích funerálních vokálů se točí kolem textů, které hovoří o démoních a síle přírody. Lorde by snadno mohla projít jako městská čarodějnice, s curled prsty a třpytivýma očima (ozbrojena hříšnou mocí hvězdného muže Davida Bowieho) a Joanna Newsom evokuje obrazy neopeřených kostí doplněné svalnatými tóny z její pedal-harpy. A nezapomeňme na temnou a sirupovou zpěvačku Lanu Del Rey, která minulý rok vyzvala fanoušky, aby se k ní připojili v proklínání prezidenta Donalda Trumpa — ikonický moment doslovného čarodějnictví. No a dokonce existuje celý žánr postavený na tomto hnutí nazvaném Witch House, který zahrnuje skupiny jako Zola Jesus, které se rozhodly vytvořit temnější, elektronický zvuk.
Samozřejmě, element magie v hudbě není úplně nová myšlenka. Existuje silná historie tohoto tématu, které bylo použito znovu a znovu s velkým úspěchem, i když mnoho výjimečných písní vždy zpívali muži. Je také pozoruhodné, že čarodějnice je vždy subjektem, zobrazena jako objekt neštěstí, jehož černá magie způsobila, že tito utrápení muži do nich nevyhnutelně zamilovali.
Hit Franka Sinatry z roku 1957 "Witchcraft" vypráví o titulární čarodějnici jako naught-to-maiden svůdkyni. Peter Green z Fleetwood Mac napsal "Black Magic Woman" (která se proslavila díky verzi Santany z roku 1970), která zpívá o zrádné a srdceberoucí dámě, která používá kouzla k zajištění jeho přízně. Pak přišli The Eagles s "Witchy Woman" v roce 1972. Tato konkrétní čarodějnice má bezesporu nadřazenou pozici oproti svým předchůdkyním, především proto, že spala v posteli samotného Ďábla — ale stále by vás ráda houpala v noci.
Teď, došlo k pokusu prolomit bublinu obklopující tento neuvěřitelně specializovaný klučičí klub. Přišel v podobě úžasné Eartha Kitt, která zcela otočila tento stereotyp. Stala se vítanou výjimkou z pravidla tím, že v roce 1959 vydala fabulózně pojmenovanou píseň "I’d Rather Be Burned as a Witch". V písni Kitt zcela přebírá kontrolu nad svou magickou sensualitou, nechávajíc svůj fantastický předení hlas svádět publikum: "Používám své kouzla, abych tě přivedla, své paže, abych tě odlepila. A všechna ta kletba, slabšího pohlaví, abych tě voodoo..."
Tohle je zvuk čarodějnice, která se nebojí hrát na vnímaných slabinách svého pohlaví, než s hrdostí začít cosi zpívat o tom, že být ženou je zdrojem všeho toho zlého voodoo, co má. Magie, opravdu.
Bohužel Eartha Kitt musela čekat téměř 20 let, než se mohl vytvořit coven. Ale když se to stalo, přišlo to s veškerou silou božského sesuvu půdy. Polovina 70. let přinesla změnu v pohledu na archetyp čarodějnice, odklonila se od mužského pohledu a umožnila ženám, které skutečně tapetovaly tuto energii při vystoupení, tvořit svou vlastní vizi toho, co činí jejich hudbu magickou.
Toto se převážně projevilo v podobě Stevie Nicks. Oblečená v šifonu a kývající se kolem mikrofonového stojanu, který byl upevněn krystaly, její rozpoznatelný falset je nyní látkou hlasových pohádek. Ale Nicksová je pravá talent v psaní písní. Má neobyčejnou schopnost přiřadit emoci nebo příběh k melodiím a donutit vás cítit to hluboko ve svém břiše — jedna z největších, co se týče textového kouzlení.
Celá třída čarodějnic začala následovat Nicksovy baletní kroky. Kate Bush se dostala na scénu s písněmi, které vyprávěly nepohodlné příběhy o vládních agentech, experimentech a jaderných válkách. Její hlas se klouže kolem některých obtížnějších témat a zachází s nimi s operní úctou; "This Woman’s Work" se stala jakýmsi povzbuzujícím hymnem, která byla nedávno použita v soundtracku série The Handmaid’s Tale.
Jen málo příkladných hudebních mágů, kteří následovali, zahrnuje temné a znepokojující Souxsie and The Banshees, pak Tori Amos s písněmi zkoumajícími témata feminismu, náboženství a politiky (některé s pohanským symbolikou) a dokonce Björk, zejména s 2001’s Vespertine.
Čarodějnice, od Eartha Kitt po Florence Welch, měli (určitě z feministické perspektivy) možnost volně a bez omluvy zkoumat temnější témata jako sex, smrt a nadpřirozeno. Po celá léta je vkládaly do své hudby. Ale aktuální stav světových záležitostí přiměl obrovské množství lidí aktivně uniknout svému rozrušení a ponořit se do experimentálních a vytvořených krajin krystalových vizí, kosmické lásky a (této) ženské práce. Když posloucháte tento podivný, proměnlivý jakýsi žánr, nemůžete si pomoci, ale cítíte se spojeni s dobrými věcmi na Zemi, zapojujete se do nejistoty Velkého Toho Druhého — možná se dokonce ptáte, zda existuje Velká Velká Něco Jiného.
Ať tak či onak, je to dost jasné: Nikdy nebyl lepší čas na kousek čarodějnictví.
Lauren Entwistle je 21letá spisovatelka a nezávislá novinářka z Manchesteru v Anglii. Často píše ódy na mrtvé románopisce a 80. léta, eseje o duševním zdraví, popkultuře a politicích — s nadějí, že se jednou skutečně a slušně živí ze svých slov.