Každý týden vám říkáme o albu, které si myslíme, že byste měli prozkoumat. Tímto týdnem je album Don't Let the Kids Win, debutové album australské zpěvačky a skladatelky Julie Jacklin.
Když slyším romantické písně ze 60. let jako "When a Man Loves a Woman" nebo "Can’t Take My Eyes Off You," představuji si jízdu po pobřeží v třešňově červeném kabrioletu nebo opření se o jukebox, zatímco nějaký hloupý, hladký chlapec mi s povýšeným tónem říká "moje panenka" a odhrnuje mi pramen vlasů z čela. Rychle mě však vytáhne z této mentální bubliny upozornění na Tinderu od nějakého internetového hlupáka, který žádá o digitální fotografii "mých prsou."
Teď ale neříkám, že jeden z těchto scénářů je lepší než ten druhý. Nové procházení osobnostním a vztahovým rozvojem jakýmkoliv způsobem, v jakékoliv době je prostě zvláštní. Jsem si jistá, že bych cítila stejnou úroveň frustrace, kdyby mi Chet nezavolal na pevnou linku, aby mě pozval na sock hop, a stejně tak, kdyby mi Dyllon nelajkoval můj tweet a neposlal mi žádost na Snapu, abych si "odpočinula." Co tím myslím, je, že někdy slyšíme zvuky a písně minulosti a zatímco si je užíváme nebo je idealizujeme, máme často problém se s nimi ztotožnit. To je pravděpodobně dobrá věc; znamená to, že se posouváme kupředu. Ale často bych přála, abych mohla poslouchat snové zvuky podobné těm z minulosti, představené způsoby, které by se vztahovaly k mému životu jako mládeže Millennials™ z roku 2016. Debutové album Julie Jacklin Don’t Let The Kids Win na tuto výzvu odpovědělo.
Se silnějším vlivem indie rocku a alt-country než obě žánry dohromady, Jacklin evokuje horký, pomalý žár soul balady ze 60. let a folk-rockový úder umělců ze 70. let, jako je Fleetwood Mac. Těžké basové linky na "Pool Party" a prostorné, gradující akordy "Motherland" spolu s jejím kontrolovaným, ale nezatíženým hlasem odkazují na tyto vlivy a zasahují do stejných vznešených akordů, ale stále se jedná o nezaměnitelné moderní zvuky nastupující indie rockové hvězdy.
Jacklin není první, kdo tyto zvuky úspěšně nebo v poslední době znovu vynalezl. Občas její zvuk připomíná umělce jako Angel Olsen, Sharon Van Etten a mnohé další. Ale má to uvolněný jedinečný styl, který dokazuje, že její první album může obstát samo o sobě mezi podobnou hudbou - má svou vlastní značku mládí, zvláštností, upřímnosti.
Nenechte se zmýlit Jacklininou mládím nebo uvolněným, hravým zvukem; je moudrá jako osel. Co ví 25letá mladá žena o tíze našeho omezeného bytí? Překvapivě hodně. Jacklin to zdůrazňuje po celé album, ale zejména na titulní skladbě "Don’t Let The Kids Win." Vystihuje tvrdé lekce, zkušenostní pasti stárnutí, kousky rady pro svou minulou verzi: "Nenech svou babičku zemřít, když jsi pryč. Levná cesta do Thajska to nenahradí, že jsi nikdy neměla šanci se rozloučit." Ale popisuje i dusivý pocit, že vyrůstání prostě patří k teritoriu bytí na živu: "A mám pocit, že se to nikdy nezmění. Pořád budeme stárnout; bude to pořád divné." Možná si lidé začínají zvykat na úskalí věku a času, jak stárnou, ale prvních párkrát, kdy dostanete ránu do své cenné, mylné představy o nesmrtelnosti a uvědomíte si, že čas bude neúprosnou, masivní silou po zbytek vašeho života, jsou to šokující chvíle.
Toto album je plné podivných lyrických pravd vyvážených nuancovaným hudebním talentem, který se příliš nebere vážně. Mysleli byste si, že její upřímnost ohledně složitých narativů dospívání dnes by byla těžká, ale Jacklin to prezentuje s lehkou jasností nedělní jízdy. Možná jednoho dne získám svůj seastyší výlet v tom třešňově červeném kabrioletu, ale Don’t Let The Kids Win bude jistě lepším společníkem na cestách než jakýkoliv kluk s pusou plnou polibků na sedadle spolujezdce.
Amileah Sutliff je spisovatelka, editorka a kreativní producentka se sídlem v New Yorku a editorka knihy Nejlepší prodejny desek ve Spojených státech.