10 nejlepších klasických ska a reggae alb, které byste měli mít na vinylu

Jimmy Cliff: Harder They Come

Tento album je v podstatě startovací sada pro fanoušky tradičního reggae a ska. Soundtrack k filmu stejného názvu, často je vnímán jako album Jimmyho Cliffa, protože byl hvězdou filmu, ale ve skutečnosti se jedná o kompilaci skladeb dvou umělců, o kterých si později povíme (Desmond Dekker, Toots and the Maytals), také obsahuje klasické singly od Slickers, Scotty a Melodians. Film stojí také za shlédnutí—Cliff hraje chudého muže, který po nahrání titulní skladby je podveden svým producentem, skončí s prodejem marihuany a nakonec se stává slavným zločincem, který se policii vyhýbá. Je to dobrý úvod do jamajské rude boy kultury, jejich obdivu k americkým westernům a jejich slangem, ačkoli pravděpodobně budete potřebovat titulky, abyste tomu spoustu porozuměli. Filmové studio je dokonce zahrnulo během počátečního divadelního uvedení, protože slang je pro mnohé anglicky mluvící osoby tak těžký.

Prince Buster: Fabulous Greatest Hits

Prince Buster začal provozovat svůj vlastní sound system, což je součást jamajské kultury, kde DJs, inženýři, MCs, promotéři atd. hráli hudbu na pouličních party a soutěžili o to, kdo má nejčerstvější exclusives. Nemohl udržet krok s kolekcemi svých rivalů, Buster se rozhodl nahrát si nějaké nové skladby sám, zpíváním, scattingem nebo toastováním nad instrumentálními skladbami. V této kompilaci z roku 1968 najdete emocionální rocksteady zpěv s "Julie," ale většinou ho uslyšíte, jak mluví nad nádherně lo-fi instrumentálními skladbami, nebo v podstatě provádí prototyp rapu na "Judge Dread," kde odsuzuje rude boya k 400 letům vězení za zastřelení černochů. Co se týče sociálních komentářů, je to téměř pravý opak "Deseti přikázání," (doufejme) svižné kázání určené všem ženám v jeho životě, aby mu dovolily vyváznout s čímkoli, zatímco zůstávají věrné. Stal se obrovskou inspirací pro 2 Tone kapely: Madness si vzali své jméno z jedné jeho skladby a The Specials a The Beat také zpracovali některé z jeho skladeb.

The Skatalites: Ska Authentic

The Skatalites jsou ekvivalentem ska super skupin jako Motown's Funk Brothers a L.A.'s Wrecking Crew, i když byli— a stále jsou—kapelou, jejíž jméno se objevuje na místech, i když každý zakládající člen kromě alt saxofonisty Lestera Sterlinga od té doby zemřel. Hlavně jazzoví hráči, skupina začala volně v 50. letech a byla sjednocena v 60. letech producentem a zakladatelem Studio One Clementem "Coxsonne" Doddem. I když jsou nejlépe známí pro svou verzi instrumentální skladby "Guns of Navarone," také sloužili jako studiová kapela pro skladby Marley a Wailers, Prince Buster, Lee "Scratch" Perry a mnohé další. Ska Authentic, jejich debut z roku 1964, je perfektní místo pro zahájení oceňování jejich hudby a poznání vlivu, jaký měli členové jako Tommy McCook, Roland Alphonso, Don Drummond, Lloyd Brevett a Lloyd Knibb na generace k přicházejícím.

The Wailers: The Wailing Wailers

Ska vokální skupina vznikla v roce 1963 s Marleym, Peterem tošem a Bunny Wailerem, nosili obleky a kratší vlasy, na rozdíl od vojenských uniforem a dredů, které by později nosili jako reggae umělci. Vydáno v roce 1965 od Studio One s Doddem jako producentem, The Wailing Wailers ukazuje Boba, který zní více jako nižší Franki Lymon. Je zde nejranější verze "One Love," cover "What's New Pussycat?" a závěrečná skladba alba "Simmer Down," Marleyova prosba o mír mezi mladými gangovými členy v ghetech Kingstonu. Byla to jeho první No. 1 hit.

Toots and the Maytals: Funky Kingston

Vedena duševním hlasem Tootse Hibberta, skladba Maytals z roku 1968 "Do the Reggay" byla první skladbou, která použila termín, který definoval tento žánr. Je mnoho skvělých písniček od Tootse, ale dobrým výchozím místem je Funky Kingston, přičemž tato verze je znovu vydáním americké edice z roku 1975, která přivádí nejlepší práci kapely k americkému publiku, když reggae začalo získávat popularitu. Jsou zde coververze "Louie, Louie" a John Denverova "Country Road," a jedna z jeho podpisových skladeb "Pressure Drop," která byla uvedena na The Harder They Come a později ji slavně coveroval Clash. Jednoduše řečeno, Toots je síla přírody na mikrofonu, a toto je perfektní způsob, jak ho lépe poznat a pak prozkoumat zbytek jeho diskografie. Od tohoto roku znovu vyráží na cesty po přerušení v důsledku zranění hlavy, které utrpěl, když na něj fanoušek hodil láhev vodky. Vypadněte a podívejte se na něj, pokud můžete.

Desmond Dekker: The Israelites

V roce 1964 se Desmond Dekker prohlásil za "Krále Ska" v singlu podpořeném Maytals, a s tímto titulem se nebudeme hádat, i když později se stal královským v rocksteady a reggae. Pokud máte The Harder They Come, již máte jeho hit "007 (Shanty Town)," takže příště doporučujeme Israelites, znovu vydání Dekkerova britského alba z roku 1969, které obsahuje některé z jeho největších hitů: "Israelites," "It Mek" a "Rude Boy Train." Jak řekl přítel v emailu oznamujícím narození jeho syna Desmonda, Dekker byl inspirací pro Desmonda v Beatles "Ob-La-Di, Ob-La-Da," byl jmenován v Rancidově "Roots Radicals" a byl post mortem oceněn Mighty Mighty Bosstones v "Don't Worry Desmond Dekker."

Laurel Aitken: The Fantastic Laurel Aitken

Zatímco Desmond je Král Ska, Laurel Aitken je Kmotr. Na konci 50. let, kubánský rodák spolupracoval se zakladatelem Island Records Chrisem Blackwellem a v 60. letech vydal řadu singlů v Anglii, což vedlo k nárůstu popularity žánru tam. Byl tak produktivní, že je těžké najít vinylovou desku, která by skutečně zachycovala jeho kariéru, ale The Fantastic Laurel Aitken, znovu vydání rarity z roku 1970, pomáhá ilustrovat krásu jeho hlasu, jeho něhu a někdy vulgární touhu a to, jak pomohl ská a reggae postoupit dál, zvláště s jeho popularitou ve Velké Británii a vlivem na 2 Tone hnutí.

Bob and Marcia: Young, Gifted and Black

Největší anomálie na tomto seznamu, spolupráce Boba Andy a Marcie Griffiths z roku 1970 mísí reggae s některými soudobými americkými soulovými vlivy, jako jsou orchestrální aranžmá. Myslete si na jamajskou verzi Marvin Gaye a Tammi Terrell, s produkcí jako Dusty in Memphis. Oba zpěváci měli samostatný úspěch jako sóloví umělci a jako členové jiných skupin: Andy byl v Paragons, nejlépe známé pro jejich hit "The Tide Is High", který coveroval Blondie, a Griffiths jako jedna z I Threes, tria ženských doprovodných zpěvaček, které se připojily k Bobu Marleymu a Wailers poté, co Peter Tosh a Bunny Wailer odešli.

Derrick Morgan: Shake A Leg

Další pionýr ska, Derrick Morgan měl někdy čest mít své singly na prvních sedmi místech v jamajských hitparádách. Toto album shromažďuje některé jeho dřívější skladby, včetně "Be Still," "The Hop," duetu s Patsy Todd "Housewives Choice," a "Forward March," které oslavilo Jamajku při jejím nezávislosti v roce 1962 od Velké Británie. Rival Prince Buster, pracoval s Marleyem, Dekkerem a Cliffem, pomohl prosadit rocksteady s "Tougher Than Tough" a reggae s "Seven Letters," a dokonce ovlivnil britské skinheady s "Moon Hop," který byl coverován neracistickou skupinou Symarip a vydán jako "Skinhead MoonStomp." Nyní, ve 76 letech a slepý, Morgan stále občas vystupuje naživo.

The Upsetters: Blackboard Jungle Dub

The Upsetters, domácí kapela producenta Lee "Scratch" Perryho, debutovali se svým vlastním albem Return of Django v roce 1969 a doprovázeli Boba Marleyho na některých jeho raných reggae nahrávkách. Ovšem to bylo toto album z roku 1973, které mělo obrovský vliv na reggae svět a jeho následovníky, protože je jedním z prvních příkladů dubu, subžánru, který klade důraz na basy a bicí, silně reverberované zvuky, nástroje, které se objevují a ztrácejí v mixu, a všechny druhy náhodných zvuků a efektů. Jakmile se dostanete do tohoto, posuňte se zpět k Django a vpřed k Super Ape z roku 1976.

Augustus Pablo a King Tubby: King Tubby Meets Rockers Uptown

Poté, co jsme vychválili Perryho přínos k dubu, bylo by hříchem nezahrnout King Tubby Meets Rockers Uptown, spolupráci mezi žánrovým průkopníkem Tubby a producentem/instrumentalistou Augustusem Pablem z roku 1976. Držen basem a bicími rytmické sekce Wailers Astonem a Carltonem Barrettem, Tubbyho mixování a Pablovo hraní, zejména na melodice, stále zní jako by bylo napřed svou dobu.