10 nejlepších albových trilogií, které vlastnit na vinylu

Bob Dylan: Bringing It All Back Home (1965), Highway 61 Revisited (1965) a Blonde On Blonde (1996)

Během pouhých 14 měsíců dokázal bývalý folkový zázrak změnit sebe i hudební svět svým takzvaným elektrickým triem, které se skládalo z Bringing It All Back Home, Highway 61 Revisited a Blonde On Blonde. Alba vydaná v roce 1965 a 1966, kdy byl Dylan teprve 24 let, způsobila rozruch mezi folkovou komunitou, která se obávala, že ztrácí svou hvězdu do divokého světa rock'n'rollu. V roce 1965, kdy bylo vydáno dvě třetiny Dylanova elektrického triá, vystoupil rodák z Minnesoty poprvé s elektrickým setem na Folk Festivalu v Newportu, kde také hrál před dvěma lety. Po třech písních ho však vypískali ze stage, takže se vrátil s akustickou kytarou a skončil svou show. Čtyři dny poté Dylan nahrál „Positively 4th Street“. Texty této písně, plné obrazů pomsty a paranoie, byly interpretovány jako Dylanovo definitivní rozloučení s folkovou komunitou.

David Bowie: Low (1977), Heroes (1977) a Lodger (1979)

Jedno z nejproduktivnějších období Tenkého Bílého vévody bylo období jeho pobytu v Berlíně kolem roku 1976. Bowie se přestěhoval do Berlína z Los Angeles, aby unikl spirále tlaku slávy a určitému druhu hvězdného prachu. V německé metropoli intenzivně spolupracoval s bývalým frontmanem Stooges Iggym Popem, kytaristou King Crimson Robertem Frippem a Brianem Enem, který se stal Bowieho nejdůležitějším partnerem v zločinu vedle producenta Tonyho Viscontiho. Tři alba, která Bowie napsal v Berlíně, Low, Heroes a Lodger, znamenala posun směrem k více experimentálnímu, elektronickému, ambientnímu a avantgardnímu zvuku. Tento posun zůstal důležitou částí Bowieho zvuku - později označil Berlínskou trilogii za své „DNA“ - až do jeho posledního alba, Blackstar.

The Cure: Pornography (1982), Disintegration (1989) a Bloodflowers (2000)

V průběhu let zůstávaly album trilogie stále relativně studiovým fenoménem. Jedna kapela se však rozhodla přenést svou trilogii na pódium. Inspirován Heathen Tour Davida Bowieho, na které Bowie zahrál 10 z 11 skladeb z Low po sobě, následovaných celým albem Heathen v pořadí, frontman Cure Robert Smith začal v roce 2002 sestavovat Trilogy Tour. Tři desky, Pornography, Disintegration a Bloodflowers, které byly podle Smitha „neoddělitelně spojeny v mnoha ohledech“, byly hrány živě v celé své délce noc co noc.

Kanye West: The College Dropout (2004), Late Registration (2005) a Graduation (2007)

Po absolvování střední školy obdržel Kanye West stipendium a začal chodit na hodiny malby na Americké akademii umění v Chicagu. Po přestupu na Chicagskou státní univerzitu, kde studoval angličtinu, však školu opustil, aby se mohl věnovat své hudební kariéře. A to se mu podařilo. West téměř okamžitě začal pracovat na svém debutovém albu The College Dropout. Album bylo nakonec vydáno v roce 2004 a znamenalo počátek trilogie zaměřené na vzdělání. Do roku 2007 byla tato trilogie doplněna o Late Registration a Graduation, která Westa postupně vyvinula od jeho chipmunk soul až po barokní orchestrace a následně po stadium-vhodné zvukové krajiny. College dropout se ocitl na výsluní. 808s & Heartbreak a My Beautiful Dark Twisted Fantasy zajistily, že se už nikdy neodstěhuje z tohoto světla reflektorů.

JAY-Z: The Blueprint (2001), The Blueprint 2: The Gift & The Curse (2002) a The Blueprint 3 (2009)

Pár let předtím, než JAY-Z výkonně produkoval Westův komerční debut, se Yeezy proslavil jako jeden z nejuznávanějších producentů hip-hopu prací na první části JAY-Zovy trilogie, spolu s Damonem Dashem. Vydání The Blueprint nepřipadl jen do doby útoků z 11. září, ale také do nepokojných časů v životě Shawna Cartera. Čekal na soud kvůli držení zbraně a útoku a byl zapleten do sporu s Nasem. Přes to vše se The Blueprint, které podle zpráv bylo nahráno za dva týdny a napsáno za dva dny, stalo Hovovým čtvrtým po sobě jdoucím albem, které dosáhlo čísla 1 na Billboardu, získalo dvojí platinovou certifikaci a bylo kriticky uznáno jako jedno z rapperových nejlepších alb. The Blueprint byl odpovědný za posun v hip-hopu od samplingu k více syntetizátorově orientovanému zvuku. Na The Blueprint 2: The Gift & The Curse se JAY-Z rozhodl sdílet svou úspěch s více producenty (Pharrell Williams a Dr. Dre mezi nimi). Když se trilogie Blueprint v roce 2009 uzavřela, JAY-Z byl na vrcholu rapové scény.

Moderat: Moderat (2009), II (2013) a III (2016)

Existuje elektronická hudba, která je perfektní pro tanec, a elektronická hudba, která je perfektní pro vše kromě tance. Stejně jako xx, James Blake a Four Tet, umění této druhé kategorie v posledních letech zvládla německá superkapela Moderat, hybrid Apparatova shoegaze a Modeselektorova techno. Když trojice zahájila svou album trilogii v roce 2009 svým eponymním debutem, techno stále přineslo do vody trochu rozrušení. Na jasně nazvaném II a III však Moderat sami vyvinuli a překonali své vlastní hranice produkcí křišťálově čisté směsi skladeb, s „Bad Kingdom“ jako vrcholem, a zvukových krajin. Moderat vytvořili jednu z nejzajímavějších trilogií posledního desetiletí, proměnivší se z anonymního beatu, na který můžete tancovat, na fascinující kapelu, která vám umožní dělat s jejich hudbou cokoliv chcete, stejně jako oni sami.

Eels: Hombre Lobo (2009), End Times (2010) a Tomorrow Morning (2010)

Zatímco hudba Marka Everetta jako Eels obvykle pokrývá témata jako je život a smrt, uvědomělý a tajemný E vytvořil trilogii konceptuálních alb o touze. Jak je u Eels zvykem, neměli byste očekávat něco příliš veselého. Krátce před vydáním první části trilogie, Hombre Loco, v roce 2009, Everett vysvětlil: „Chtěl jsem napsat sadu písní o touze. O tom hrozném, intenzivním přání, které vás dostane do různých situací, které mohou zásadně změnit váš život.“ Inspirován Eho vousy, album sleduje osobu, která se proměnila v vlkodlaka a prochází několika fázemi touhy během skladeb. O rok později, End Times, jehož obal ukazuje muže s ještě delším vousem, se stal nevyhnutelným rozchodovým albem trilogie touhy. Všechno bylo v pořádku, když se trilogie v témže roce uzavřela ve formě Tomorrow Morning, alba, které se vyznačuje slyšitelnou aspirací a ambicí.

Sonic Youth: EVOL (1986), Sister (1987) a Daydream Nation (1988)

V roce 1988 se Daydream Nation stalo posledním albem Sonic Youth, které bylo vydáno nezávisle na velkém labelu. Semena pro toto konkrétní album a slavnost Sonic Youth v obecné rovině však byla zasázena již v roce 1986. V květnu téhož roku třetí album kapely EVOL znamenalo posun od jejich minulosti no wave a punk k popové budoucnosti. Zatímco EVOL stále obsahovalo vysoce nekonvenční skladby jako Expressway to Yr. Skull, které mají uzamčené groove na vinylové verzi alba, jeho nástupce Sister viděl Sonic Youth směřovat k tradičnějším strukturám skladeb. Podobně jako jeho předchůdce, Sister byla většinou chválena zpětně. Tato zpětná vazba byla poskytnuta finálnímu dílu trilogie, Daydream Nation, které je uznáváno jako jedno z velkých alb 80. let. V silném kontrastu s jejich obvyklým kreativním procesem, psaní Daydream Nation přineslo zdánlivě nekonečné jamy, které se více podobaly živým improvizacím kapely než jejich dřívější studiové materiály.

Blur: Modern Life is Rubbish (1993), Parklife (1994) a The Great Escape (1995)

Jejich zájem o hudební experimentování byl největším prvkem, který Londýnské Blur odlišoval od jejich britpopových přátel obecně a jejich hlučných rivalů Oasis zejména. Po mediální odezvě a neúspěšném turné po USA, byli Blur na pokraji toho, že je jejich label Food Records vyhodí. Frontman kapely Damon Albarn zvolil radikální změnu a začal začleňovat prvky z tradičních britských kapel jako Kinks a Jam, což vedlo k melodičtějšímu zvuku na albu z roku 1993 Modern Life is Rubbish, které se věnovalo britskému (sub)městskému životu. Tento téma spojuje Modern Life is Rubbish a jeho nástupce, okamžitou klasikou Parklife z roku 1994 a The Great Escape, které ukončilo Life Trilogy v roce 1995. Life Trilogy stále vyniká jako vrchol produkce Blur. Zatímco kapela byla inspirována kolizí americké a britské kultury, trilogie se podařilo oživit status Blur jako jedné z velikánů britpopu. The Great Escape, skutečně.

Bruce Springsteen: Born To Run (1975), Darkness on the Edge of Town (1978) a The River (1980)

V roce 1975 učinil Bruce Springsteen první krok k realizaci svého vlastního amerického snu, když třetí deska písničkáře Born To Run dosáhla čísla 3 na Billboard charts. Jedna z silných stránek desky rodáka z New Jersey byla, že vyprávěl stejné staré romantizované americké mýty a jejich následný úpadek, ale lépe než kdokoli před ním. Americký sen se, když byla vydána Darkness on the Edge of Town a The River v roce 1978 a 1980, ukázal jako hlavní téma Springsteenovy trilogie. Jelikož byl Springsteen pouze 26, když vydal Born To Run, není těžké vidět desku jako symbol jeho nevinnosti a optimismu, které byly podrobeny zkoušce událostmi popsanými na Darkness on the Edge of Town, která se zaměřuje na zkušenosti. The River, volnější a živější tónem a tématem, ukázal Springsteena, který se poučil ze svých zkušeností a odvážil se opět pohlédnout dopředu, směrem k kariéře, která je dodnes hýbací a moderní ukázkou amerického snu.