Díky loňské poctě na Grammy se jeho hudba konečně vrací na streamovací služby, které nenesou jméno album Fiona Apple — což je třeba poznamenat, že Prince si to nepřál, když byl naživu — a jeho katalog byl prodán pro nevyhnutelnou kampaň znovuvydání (která začala už minulý rok), Prince je na mysli každého hudebního fanouška. No, pravděpodobně na tom byl už před jeho smrtí minulý rok, ale nikdy nebyl lepší čas být fanouškem Prince. Trezor se otvírá a hudba se stává dostupnější.
Což znamená, že nikdy nebyl lepší čas na zhodnocení, které z Princeových alb jsou nejzásadnější. Během svého života vytvořil 39 alb Prince a napsal mnoho dalších pro jiné umělce, a máme-li určit, které z nich by měly být ve vaší sbírce desek, může to být výzva. Zde je tedy seznam 10 nejlepších alb Prince na vinylu, které slouží jako průřez jeho kariérou a činí těžká rozhodnutí o tom, které z nich potřebujete mít ve svém životě.
Prince potřeboval pár alb, aby našel svůj styl u naší další volby, a to po tom, co ho Warner Brothers — které s ním uzavřelo lukrativní víceletou smlouvu, která mu dala větší kontrolu než prakticky jakémukoliv jinému mladé umělci, který se nejmenuje Michael Jackson — nechalo inkubovat do umělce, schopného velikosti, které dosáhl. Existuje debata pro jakékoliv z jeho prvních čtyř alb v této pozici, protože žádné není dokonalé a každé má své vlastní vrcholy, ale pokud chcete sledovat evoluci Prince, Dirty Mind je první album, kde jeho destilace funku, popu, R&B a New Wave začíná znít jako něco jedinečně Prince.
1999 bylo albem, které udělalo Prince domácím jménem, katapultovalo ho na MTV — byl prvním současným černým umělcem, který měl významné vysílání na této síti — otevřelo cestu pro firmu, aby mu umožnila vytvořit album a film, a v podstatě mu dalo možnost dělat všechno, co přišlo potom. V jistém smyslu je to jeho nej důležitější album, což to trochu přehání, protože i když titulní skladba je o konci světa, je to jedno z nejveselejších alb Prince; je připraveno se rozjet a oslavovat na počkáni. I hluboké kousky nad masivními singly ("Little Red Corvette" a "1999") jako "Lady Cab Driver" a "Let’s Pretend We’re Married" zaplní taneční parkety i v roce 2017.
Kopii si můžete pořídit v obchodě VMP zde.
Pokud právě teď sedíte v práci a snažíte se vizualizovat Prince ve své mysli bez jakéhokoliv vizuálního podnětu, odhaduji, že je 92% šance, že obraz, který se vám vybaví, když si představíte “Prince”, je obal alba Purple Rain. A to dává smysl, protože toto je mistrovské dílo, mega hit, to s jeho nejlepšími hity, to, kvůli čemu můžete vyskočit ze židle a zatančit choreografii z filmu za méně než 45 sekund po začátku. Ale více než 30 let po jeho vydání je fascinující v těch částí, které lze stále odemknout jako oblíbené momenty, od Princeových výkřiků na konce "Darling Nikki" po hummenverse a refrén na titulní skladbě, po způsobu, jakým "I Would Die 4 U" dělá, že se cítíte jako byste jeli na go-kartě sjíždějící skluzavku v montáži nějakého filmu Johna Hughese. Existuje důvod, proč je toto všudypřítomné v obchodech s deskami po celých dolních 48: mělo by to být standardně dodávané s gramofony.
Parade zahájilo trend, který se později v kariéře Prince často opakoval: album "návrat k formátu". Poté, co Around the World In A Day nesplnilo očekávání po Purple Rain ("Raspberry Beret" vynecháno), vnější tlaky přinutili Prince se vrátit s nějaký ohněm. Parade bylo opakování Purple Rain v tom, že přečnívalo film, ke kterému bylo připojeno — což méně lidí skutečně vidělo Under the Cherry Moon — a mělo skvělé singly jako "Kiss" a jednu z Princeových nejtrvalejších, krásných balad "Sometimes It Snows in April." Bylo to jeho poslední album s Revolution, než to změnil a zahájil další fázi své kariéry.
Původně zamýšlené jako trojalbum, Sign O' The Times nakonec skončilo jako pouhé dvojité LP, což nezměnilo jeho přijetí: Je to pravděpodobně nejvíce kriticky uznávané album Prince, protože mnoho lidí vám řekne, že je to tajně nejlepší album Prince. Když posloucháte skladby jako “Adore,” “If I Was Your Girlfriend” a titulní skladbu, je těžké s tím nesouhlasit. Sign O' The Times je jako obrovský tavicí kotel veškeré hudby, kterou Prince kdy poslouchal a kdy vyrobil, destilovaný do tohoto roztrhaného dvojitého alba s nejasným obalem. Toto je dobrý plyn pro zbytek Princeovy diskografie; Sign O' The Times je jako zbavování se všeho, co přišlo předtím, přičemž nenabízí mnoho nápověd pro směr, kam se Prince vydá dál.
Kopii si můžete pořídit v obchodě VMP zde.
Můžete argumentovat, že každé album Prince po Sign O The Times je nedoceněné, protože většina sběratelů a zájemců o Princeovu hudbu nedělá práci, aby se zapojili do všech jeho obtížných, někdy přehnaných 90. let. Ale jeho soundtrack pro první film Tim Burton Batman z roku 1989 by mohl být nejvíce přehlíženým albem v Princeově díle, protože většina lidí předpokládá, že to byla kompilace k ziskovému využití, která mohla propojit největšího umělce Warner Brothers s jeho největším filmem roku 1989. Ale Prince to nevzdal; strávil tvrdý půlrok ve studiu (což bylo vlastně téměř běžné pro Princeův projekt v 80. letech) a nahrál devět skladeb (pouze tři byly napsány před těmito sezeními), které přímo souvisely s postavami ve filmu Burtona. Toto stojí za to mít, alespoň pro "Batdance," stále nejlepší skladbu v historii nahrané hudby, využívající filmový dialog, a pravděpodobně jediné, které se dostalo na první místo v Billboard.
I když hrál prakticky veškerou hudbu na každém svém albu a alespoň spolusložil všechny své písně, Prince neustále vytvářel doprovodné kapely, aby ho podpořily na turné a pomohly mu během nahrávání. Po několika letech bez kapely Diamonds and Pearls znamenalo debut New Power Generation, kapely, která by Princeovi pomohla vrátit se zpět na jeho funky stranu, ale také ho vrhla do rapových zvuků díky doprovodnému tanečníkovi Tony M. Tony M. rapoval na téměř polovině skladeb zde, a Prince posunul všechny dostupné hranice na “Gett Off,” ale showstopperem je titulní skladba, úchvatný duet mezi Prince a členem NPG Rosie Gaines.
Každý ví, že Prince strávil většinu 90. let znám jako nevyjmenovatelný symbol, ale ne každý ví, že důvodem nebyla jen Princeova výstřednost. V 90. letech začal Prince toužit po větší svobodě v systému velkých nahrávacích společností a chtěl rozhodovat, kdy a jak často vydával hudbu, co bude singly, více kontroly nad svými mistry a zda budou písně tlačeny na rádio. V podstatě chtěl být svým vlastním šéfem labelu. Když mu Warner Brothers tuto příležitost odmítlo, rozhodl se, že se jim pomstí tím, že nebude vydávat alba jako Prince, ale jako něco jiného. Nepokoje s Warner Brothers začaly díky tomuto albu, pojmenovanému podle téhož symbolu, který Prince přijal jako jméno o rok později, který kombinoval reggae, jazz, R&B a super silnou dávku hip-hopu. Bylo to nepravděpodobné hity — “7” je jednou z jeho posledních singlů, které dosáhly obrovské mezikulturní všudypřítomnosti — a Prince chtěl na to okamžitě navázat, což vedlo k jeho nesouhlasům s Warner Brothers. Stojí to jako jedno z jeho nejlepších, ale bylo to také naposledy, co byl Prince v očích veřejnosti MULTIMEDIA MEGALORD; strávil následujících osm let jako symbol a je těžké určit, jaký dopad mělo toto rozhodnutí na jeho veřejné přijetí, nebo zda za to mohlo, že tvořil stále více "těžkou" hudbu.
Prince je vzácností své doby, protože prakticky nikdy nepřestal vydávat desky stejným tempem jako v jeho nejlepších letech. Vydal dokonce více alb Prince mezi lety 1998 a 2008 (12), než v první dekádě své kariéry (10). Ale porozumění pozdějšímu Prince je zcela jiný článek — můžete vytvořit seznam pouze toho, která 10 alba Prince z 2000. let byste měli hledat — takže výběr zde je dobrý způsob, jak se vklouznout do Církve Posledního Prince. 3121 bylo posledním novým albem Prince, které se dostalo na první místo, a bylo jeho nejpevnějším od Parade. Našel Prince, jak zkouší lehkou salsu — “Te Amo Corazon” — a vrátil se zpět k stomping funk s hlavním singlem “Black Sweat.” Z všech alb na tomto seznamu vás toto bude stát nejvíce, protože vyšlo pouze v DJ-friendly černém obalu.
Tato volba by mohla rozzuřit oddané fanoušky Lovesexy nebo The Black Album, ale příliš často narativy o Princeově kariéře vynechávají důležitou část jeho katalogu: řadu alb, která by psal a aranžoval a produkoval pro jiné umělce. Prince měl v polovině 80. let bod, kde nemohl být kreativně omezen pouze tím, že by vyráběl alba pro sebe; musel by vydávat sedm alb ročně a nikdy nepřestat turné. Aby to kompenzoval, začal dávat hudbu lidem, kteří byli kolem jeho okruhu v Minneapolis. Morris Day & The Time z toho výrazně profitovali: Prince napsal a uspořádal jejich první čtyři alba a zahrnul je do Purple Rain (Prince doslova vymyslel svého rivala IRL a ve filmu tím, že napsal veškerou jeho hudbu; váš oblíbenec by to nikdy nedokázal). Ice Cream Castle byl největší hit skupiny, díky "Jungle Love" a "The Bird," které byly v Purple Rain. Ice Cream Castle by mělo být ve vaší sbírce z mnoha důvodů, ale především, že je to připomínka, že Prince nebyl jen neuvěřitelný performer, byl pravděpodobně tím nejlepším producentem a skladatelem 80. let.
Andrew Winistorfer is Senior Director of Music and Editorial at Vinyl Me, Please, and a writer and editor of their books, 100 Albums You Need in Your Collection and The Best Record Stores in the United States. He’s written Listening Notes for more than 30 VMP releases, co-produced multiple VMP Anthologies, and executive produced the VMP Anthologies The Story of Vanguard, The Story of Willie Nelson, Miles Davis: The Electric Years and The Story of Waylon Jennings. He lives in Saint Paul, Minnesota.
Exclusive 15% Off for Teachers, Students, Military members, Healthcare professionals & First Responders - Get Verified!